Jam Vibez zaprasza na wyjątkową reggae-raggamuffin-dubową imprezę. Moc basu, moc pozytywnych wibracji - Dub Yourself!
Gościem specjalnym, będzie DJ BASS REPRODUKKTOR XIĄDZ MAKEN I założyciel działającego od 23 lat Joint Venture Soundsystem, co poniedziałek od 21.00 do 23.00 gra na antenie Czwórki najlepsze reggae. myspace.com/makenbooking myspace.com/jointventuresoundsystem
Wizualizacje - slideshow zapewnią prace łódzkiego artysty Egona Fietke spaceunity.net
Spontaniczne nawijki i najlepsze raggamuffin - digital dub smakołyki zapewnią Jam Vibez czyli Daddy Bozo, Janek, Kleeb, Awiom. jamvibez.net
DJ Bass Reprodukktor Xiądz Maken I (Mirosław Dzięciołowski) to pochodzący ze Zgorzelca i zamieszkały w Warszawie założyciel jednego z pierwszych polskich sound systemów reggae, funkcjonującego na scenie od 23 lat JOINT VENTURE SOUND SYSTEM. Razem ze swoim sound systemowym patnerem Activatorem Mario Dziurexem zagrał tysiące imprez w całej Polsce. Joint Venture pojawiał się również na scenach w Rosji, Niemczech, Francji, Wlk. Brytanii, Słowacji, Czechach czy Austrii.
Jego selekcja to eklektyczny mix utworów rzadko bądź w ogóle niegranych przez inne polskie sound systemy. Pod hasłem „Szkoła Tańca Ciężkiego” można usłyszeć roots dub, digital dub, reggae, world beat – wszystko okraszone dubową dynamiką w iście punkowym stylu. DJ Bass Reprodukktor Xiądz Maken I to selektor muzyki, MC i sceniczny performer, zazwyczaj wypełniający swoje obowiązki w sutannie – swoim stałym stroju roboczym.
Od ponad 4 lat pracuje również w Programie 4 Polskiego Radia „Czwórka”, gdzie prowadzi cotygodniowy program z muzyką korzeni „Jak Maken Zasiał” (poniedziałki 21.00-23.00). W ramach tego programu od początku 2011 roku Joint Venture Sound System prezentuje się raz w miesiącu na żywo na antenie radiowej i telewizyjnej. Maken współpracował też z TVP Kultura (cykl „Zapraszamy na nasz program”) i jest regularnym współpracownikiem magazynu reggae Free Colours. Usłyszeć go można w nagraniach Papriki Korps oraz francuskiego zespołu Brain Damage. Na co dzień prowadzi agencję koncertową i od lat zaprasza do Polski wielu znakomitych artystów z zagranicy. Jest współproducentem pierwszych polskich wydawnictw nagranych na Jamajce w studio Tuff Gong – Rastasize „Day by Day” (2008) oraz Star Guard Muffin „Jamaican Trip” (2011).
Razem z Activatorem są odpowiedzialni za pionierski na naszym rynku cykl kompilacji „Dub Out Of Poland” oraz kolekcję remixów Kapeli Ze Wsi Warszawa „Wymixowanie”.
Koncerty: SLUTOCASTERS i PROCESOR PLUS
AfterParty: Holly Kitty i Sadm
SLUTOCASTERS - Zespół, założony w maju 2009 roku. Zainspirowani estetyką electroclash'owo - punkową, grup takich jak: Electrocute, Schwefelgelb czy KAP BAMBINO. Zaczynają tworzyć materiał by zadebiutować w krakowskim Caryca klubie zimą 2009r. Od tego czasu grali w większości większych polskich miast a z początkiem 2011 roku zaczęli często koncertować w Berlinie. Z końcem 2011 roku do składu dołączył Radek Rutkowski - basista zespołu "Mięśnie" co zaowocowało pracą nad nowym materiałem i prze-aranżowaniem znanych utworów.
Koncert Slutocasters wspomoże PROCESOR PLUS którego sylweteki nie trzeba już opisywać gdyż na łódżkiej scenie electro jest można by powiedzieć już weteranem. W sobotni wieczór swoim ciężkim electropunkiem ponownie porwie wszystkich do elektronicznego pogo.
Mono - Prezentował w swojej karierze prawie każdy gatunek, łącznie z discopolo. Obecnie muzycznie nie zamyka się w jednym nurcie, cały czas kombinuje – miesza konwencje, tempa i gatunki. Nie lubi nudnych przejść, mdłych setów i dentysty. Grywa w całej Polsce od ...morza do Tatr – na imprezach klubowych, filmowych, sportowych, wystawowych ( m. In. Miller Fresh, Festiwal NuJazzu i Funku, Basketmania, BeachSoccer Tour, Red Bull Kapsel Trophy, HGW ). Poszukując różnych form trafił do austriackiego PE!Music, łódzkiej Kliniki Pozytywnych Wibracji, Burning Lion Kolektive i Sonic Trip, krakowskiego Slow Motion Project. Był rezydentem zakopiańskiego Ampstronga, krakowskiego CLUB07 i łódzkich klubów (Bagdad, Kontrasty, Jazzga), często usłyszeć go można było w RadioBIS w audycji Beatblender i łódzkim Nocnym Transie jak również w audycjach internetowych. Od 10 lat zaangażowany mocno w branżę muzyczno-klubową jako grafik – autor wielu znanych plakatów i wydawnictw klubowych i twórca I Międzynarodowej Wystawy Plakatu Klubowego i współtwórca portalu www.partyprint.pl.
Zagrał na setkach imprez gdzie supportował m.in. DubFx, Freestylers, Dub Pistols, Andy C, Hype, Hardfloor, Dark Globe, Josh Wink, Urszulę Dudziak, Drummatic Twins czy DJ Zinca, BSE, Noisia, Pendulum, Baron. Rok 2006 przyniósł także dwie wizyty do Niemiec na EssenStadt Festiwal i do berlińskiego klubu Icon na imprezę z serii Recycle u boku Black Sun Empire. W 2007 zagościł jako stały skład w RESPECTA KRU co umożliwiło mu podbijanie popularności dubstep, dubwize i jungle w Polsce. W 2010 roku nakładem Respecta Records wychodzą dwa wydawnictwa na CD (Respecta Sounds i Rub’A’Dubwise). Oprócz tego udało się też wydać pierwszy polski junglowy krążek winylowy 10” z artystą o dwudziestoletnim dorobku – amerykaninem R.A.W. W planach kolejne wydawnictwa – winylowe i cedekowe jak również mp3.
Lionel Lichy jako nastolatek zaczął grać na perkusji w różnych zespołach. Na początku był zafascynowany muzyką rockową, ale wkrótce pojawił sie house breakbeat techno disco. Od 2008 gra pod nazwą lionel lichy.
Kolejne Jazztka już w połowie stycznia. Kto tym razem będzie wypiekał? Odpowiedź jest prosta- nikt inny jak Mr Krime. Prawdopodobnie postać jest kojarzona przez większość z Was. Jeśli jednak jakimś cudem komuś- ta ksywka nie obiła się o uszy, lub nie zna szczegółów na temat tego kim jest Pan Zbrodnia, to powinien wiedzieć, że to jeden z najlepszych scratcherów w Polsce. Swoje skillsy udowodnił kilka razy pod rząd kilka lat temu, wygrywając zawody ITF i Vestax na Europę wschodnią. Od pewnego czasu Krime nie bierze już udziału w zawodach skupiając się raczej na promowaniu dobrej muzyki w swoich setach. Jest członkiem składu Mako Boko- wraz z Danielem Drumzem, Jimem Dunloopem, DMC i Patem Patentem. Tam jednak nie tyka gramofonów. Gra na instrumentach klawiszowych.
Krime miał przyjemność dzielić scenę z takimi jak Soul 2 Soul, Run DMC, dj Qbert, The Scratch Perverts, Marc Hype, Morcheeba, The X Ecutioners, Goldie, dj Vadim, Cold Cut, Killa Kela, Kid Koala czy Afrika Bambaata. Współpracował również z takimi postaciami jak Sławomir Jaskułke, Joachim Mencel, Krzysztof Dziedzic, Piotr Wyleżoł, Krzysztof Pacan, Karim Matusewicz, Jorgos Skolias, Arek Skolik, Jarosław Śmietana, Robert Kubiszyn, Harry Tanschek, Steve Logan, Cornelius Claudio Kreusch, Jerzy Małek Aga Zaryan, Atma Anur, Adam Kowalewski, Wojciech i Jacek Fedkowicz.
Swojego gościa swoją selekcją wspomoże gospodarz Jazztkarni – Kuki Monstah.
Rozpocznijcie karnawał od pierwszej łódzkiej tęczowej imprezy w tym roku!
Pamiętasz Queerowe Czwartki w La FouFoune? Polub Niedzielne Imprezy z KPH!
Kampania Przeciw Homofobii Łódź i Klub Jazzga serdecznie zapraszają na dyskotekę karnawałową pod motywem przewodnim „Kings and Queens”. Najlepsze imprezowe kawałki, mnóstwo pozytywnej energii, loteria z nagrodami ufundowanymi przez Tongariro Releasing (naprawdę, świetne filmy!) i Instytut Wydawniczy Latarnik (i genialne książki!) to powody, dla których nie może Was zabraknąć!
Mało?
Specjalnie dla Was – na scenie pojawi się Jack Lumber & Kittens From Moscow. Wieść niesie, że świetne występy Drag King na stałe wejdą do naszego imprezowego menu!
Bawcie się razem z nami
godzina 20:00, wstęp – 3 pln, przebrani: (dowolna interpretacja tematu) 2 pln
- każdy gość bierze udział w loterii!
DUB UNITY - to cykl imprez dubowych których pomysłodawcą jest Ras Ba (Ras Bass). Charakterystyczną cechą tych imprez jest jak zawsze wyjątkowa selekcja i potężny bass płynący z sound systemu o mocy 6800 Watt ! All Tribes Welcome !
RAS BA - selektor, dystrybutor, organizator, promotor i kolekcjoner ciężkich basowych brzmień z Jamajki. W 2001 roku zaczął kupować pierwsze vinyle i pod pseudonimem Ras Ba grać pierwsze imprezy w Łodzi i Krakowie. W tym czasie odbywało się to pod czujnym okiem DJ STB który wspierał Ras Be i udzielał pierwszych wskazówek. W 2002 roku z inicjatywy Ras By powstał RAS BASS SOUND SYSTEM w którego skład wchodzili (RAS BA-selektor, STB-selector, Dr.WHAT-seletor dubmix, GAVRON-mc). Do 2009 Ras Ba zagrał i zorganizował wiele imprez na terenie Polski m.in.współtworzył scenę reggae w słynnym łódzkim klubie Forum Fabricum i klubie Jazzga. W Krakowie współpracował m.in.z Krzysztoforami, Kawiarnią Naukową, Roentgenem. Podczas grania i organizowania imprez miał przyjemność współpracy z czołówką polskich artystów reggae. W 2005 roku Ras Ba otworzył internetowy sklep z płytami vinylowymi - RASBASS.COM, zajmuje się w nim sprzedażą nowych tłoczeń płyt vinylowych oraz, jako jedyny w Polsce, wyceną i sprzedażą antyków (pierwszych wydań vinyli jamajskich). Ras Ba zgromadził też największą w Polsce kolekcję pierwszych wydań vinyli jamajskich.
Podczas częstych wyjazdów na Jamajkę, które regularnie odbywa od 2004 roku, miał okazje poznać wielu artystow jamajskich jak Sizzla, Prince Jazzbo, Michael Rose, U Brown, Capleton, Jah Cure, Kiddus I.
Autor pomysłu i główny bohater pierwszego dokumentu o Jamajce zrealizowanego w 2008 roku przez TVP Kultura - "Śladami Marleya". Uczestnik wielu audycji radiowych w Radiu Bis, Radiu Lodz , Radiu Żak. Autor artykułów prasowych oraz prelekcji poświęconych Jamajce.
Gościem Ras By będzie HIGHGRADE (ROOTS REVIVAL) z Warszawy. Jego selekcja to głównie digital reggae i roots, choć nie stroni też od współczesnych produkcji dubstep i uk dubwise. Selektor stołecznego soundsystemu Roots Revival.
Mamy ogromną przyjemność zaprosić Was na inauguracje 2012 roku do Jazzgi.
Muzyką zajmą się dj Nebaz, Cold Lady, Cats Whiskers, dj Funk tak więc parkietem zawładną brzmienia old disco, nu disco, new wave, post punk, indie, electro, rockabilly, britopop a nawet idm i glitch... Wizualną oprawę imprezy przygotują Paule i mac.umatik co oznacza, że będzie bardzo dużo improwizowanych projekcji video.
Mamy dla Was w cenie biletu sylwestrowego drina z parasolką. W barze natomiast dostępny będzie domowy barszczyk oraz szampan (w cenie sklepowej, sprzedawany na butelki:)
Wpadajcie! Będziemy tańczyć do późnego rana!
Skład dj'ski:
DJ FUNK
DJ NEBAZ
CAT'S WHISKERS
COLD LADY
oprawa video:
Paule
mac.umatik
NEBAZ (80's/90's) - pomysłodawca Imprezy DDR Party obecnej na parkietach w Polsce od 2004 roku. Zadomowiony z DDR w Jazzdze i Hydrozagadce w Warszawie. W swoich setach nie unika ostrzejszych brzmień, natomiast przewodnim motywem tych imprez jest kiczowaty POP z początku lat 90-tych. Połączony z 80's disco, new romantic i nowa elektronika daje wybuchową mieszankę. Warto sprawdzić co przygotuje dla Was tym razem.
COLD LADY (post punk/new wave/indie) - dj'ski kolektyw Cold Lady. Grywają rzadziej niż inne składy, bo mimo, że istnieją już cztery lata wierzą, że liczy się jakość, nie ilość. To rezydenci krakowskiego klubu "B-Side", którzy zjeździli całą Polskę propagując nową falę i nową rockową rewolucje. Hucznie świętowanym sukcesem było zorganizowanie nieoficjalnego afterparty po koncercie Johna Foxxa w Krakowie, które cieszyło się większą popularnością od oficjalnego. Impreza, którą grają w Łodzi jest początkiem wznowienia działalności djskiej.
CATS WHISKERS (electro/nu disco/ heavy bass/ rockabilly/new wave).
Whiskers are the long, thick, flexible hairs on a cat's face. They are good for navigation, measuring an opening and MOOD INDICATION.
3. Środek Polski. Łączy je miłość do kotów i The Smiths. Dwie odpowiadają za piosenki, trzecia dba o oprawę wizualną setów.
Prócz Łodzi, grały również w Krakowie i we Wrocławiu.
jagomeister // najmłodsza, od lat podkochuje się w brukliniarzu ze złotym zębem; bourbon blitz!
dupliCat // bielszy odcień bieli; mimo rozmiaru stopy 32 zasuwa wszędzie na rowerze, a uszy pieści francuską fonetyką.
paule // pani VJ, której wizualizacje podobno całkiem nieźle przykuwają oko.There is a light that never goes out.
DJ FUNK- zagra na imprezie pierwszego warm up seta prezentując dźwięki z takich wytwórni jak: Warp, Planet MU, Affine.
Info z ostatniej chwili :
Gotujemy, pieczemy, lepimy, peklujemy dla Was na sylwestra trochę małych przekąsek, byście mogli w czasie imprezy posilić się nie tylko alkoholowo :)
1) Barszcz jazzgowy (wersja wege i niewege) z pasztecikiem mięsnym lub domowymi pierogami z grzybami i kapustą – porcja 5 zł
2) Wiejski chlebek ze smalcem i kiszonym ogórem w cenie 3 zł i 5 zł
3) Śledzik z cebulką w cenie 4 zł
4)Łosoś podawany na pieczonych ziemniakach, z serkiem kremowym- w cenie 4 zł za porcję ( dwie połówki ziemniaka)
5) Kruche babeczki z sałatką, porcja (dwie babeczki) 6 zł
6) Przekąska serowa zapiekana w cieście- porcja ( dwie przekąski) 6 zł
Prawie wszytko przygotowujemy sami, więc na bank będzie pysznie :)
Start 21.00
Wejście 35 zł (w cenie biletu welcome drink)
24, 25, 26 udajemy się na świąteczny relaks i życzymy Wam także duuużo relaksu w te święta. Od 27 znów działamy od 15.00 a jesli byscie chcieli zarezerwować bilety lub dowiedzieć się czegoś nt. sylwestra w Jazzdze prosimy kierować zapytania na mail: ola@jazzga.info
24, 25, 26 udajemy się na świąteczny relaks i życzymy Wam także duuużo relaksu w te święta. Od 27 znów działamy od 15.00 a jesli byscie chcieli zarezerwować bilety lub dowiedzieć się czegoś nt. sylwestra w Jazzdze prosimy kierować zapytania na mail: ola@jazzga.info
24, 25, 26 udajemy się na świąteczny relaks i życzymy Wam także duuużo relaksu w te święta. Od 27 znów działamy od 15.00 a jesli byscie chcieli zarezerwować bilety lub dowiedzieć się czegoś nt. sylwestra w Jazzdze prosimy kierować zapytania na mail: ola@jazzga.info
Paranoia Crew zaprasza wszystkich na kolejną już 9 edycje imprezy pod tytułem Filthy Dubstep. Tym razem postanowiliśmy powrócić koncepcją do imprez z przed roku których headlajnerami były takie postacie jak Coven, Physical czy Xilent. Panie i Panowie przed wami jedna z najbardziej obiecujących postaci angielskiej sceny dubstep angielskiej czyli ekipa producencka o nazwie Koya. Ich numery są sygnowane przez takie wytwórnie jak Section 8 czy MonkeyDub i bywają porównywane do “transformersa próbującego założyć rano jeansy i spadającego ze schodów”, tak więc na pewno warto przygotować się na porządną demolkę (i, co tu dużo mówić - totalne urwanie dupy), a to wszystko za pomocą mrocznych linii melodycznych wspomaganych surowymi, technicznymi bassline’ami. Więcej o naszych gościach i co nieco do posłuchania poniżej. Na supporcie gospodarze czyli Paranoia Crew oraz gościnnie Kathar. Bonusy, wejściówki soon!
On stage: KOYA/ London/ UK [Monkey Dub/ Section 8/ Rankadank]
Paranoia Crew™ Dess/ Dstr/ Flash/ Joszka
+guests: Kathar/ Nervus
Oprawa wizualna: Vj BladyKrzych
Dodatkowe info:start: 21:00, enter: 10-15, end: 6:00
Wywołaliśmy już potyczki między BOOGIE DOWN PRODUCTION a JUICY CREW, EAZY-E a DR. DRE, 2PAC a NOTORIOUS B.I.G., LL COOL J a CANIBUS, a teraz lądujemy w Jazzdze, żeby wywołać prawdziwą parkietową wojnę. Tym razem nie będziemy pojedynkować się na beefy, przedmiotem sporu będzie taniec. Wszystkich gotowych na gangsterskie bujanie się w rytmach z Brooklynu i Bronxu zapraszamy do nas.
Doborem najlepszych old schoolowych bitów zajmie się gang: LUK – jazda cadillakiem, JEREM – dilowanie hałasu, MMX – strzały z basu, jaYETI – ochrona subuferów.
Wojnę najostrzejszych ekip z całej Łodzi rozpoczynamy o 22:00, wstęp 10 pln
Grudzień, zbliżające się święta, zimowe wieczory, za oknem śniegu po pachy,
w kubku gorąca czekolada a na stole pyszne ciasto…
…rozgrzewa nas czekolada!
I to jest właśnie temat szóstej edycji SMAKUJ!
Ta wyjątkowa edycja będzie połączona
z targiem VINTAGE. Weź z domu to co Ci leży na… półkach, szafkach a czego już nie potrzebujesz! Weź wazon, sukienkę i radio! Vintage wymiana!
Egzotyczne brzmienia – świeże doznania nu-disco.
Ekstatyczny, a zarazem nieustający taniec.
Elastyczna selekcja nu-disco, Balearic disco oraz indie dance.
Enigmatyczne, nieprzewidywalne wizualizacje.
Elektryczne bity funky house, deep house
Energicznie wspierane klasycznymi numerami disco.
Wszystko to na ekskluzywnej imprezie NU-DISCO w Jazzdze
Za muzykę odpowiadać będą k1x, sjnet, jaYeti oraz mmx, a za część wizualną BNS
MIKROKOLEKTYW już od sześciu lat robi zamieszanie na europejskiej scenie muzycznej. Zespół znany jest ze swojego pełnego energii akustycznego jazzu opartego na motywach elektronicznych. Mikrokolektyw to duet perkusisty Kuby Suchara i trębacza Artura Majewskiego, powstały na gruzach polskiej supergrupy jazzowej Robotobibok.
W duecie prezentowany przez nich minimalistyczny styl zyskał niemalże charakter impresjonistyczny, a utwory budowane są organicznie z elementów improwizowanych. Mikrokolektyw ma na koncie występy z chicagowskimi tuzami takimi jak Fred Anderson, Nicole Mitchell oraz projekt Roba Mazurka Exploding Star Orchestra , a także innymi artystami z całego świata, wśród których znaleźć można Matmos, Fennesza, Zu, Tied and Tickled Trio czy też Sao Paulo Underground. Zespół odbył trasy koncertowe po Europie, USA i Japonii, występując na największych festiwalach muzycznych i artystycznych na świecie – Chicago’s World Music Festival, UnSound Festival (Kraków), Cerkno Jazz Festival (Słowenia), Depresja, Off Festival, STIMUL oraz Eurosonic Festival.
Gdy jesienią 2007 roku producent i filmowiec z wytwórni Delmark Records, Raymond Salvatore Harmon, spotkał się z zespołem Mikrokolektyw, od razu zorientował się, że ich ekscentryczny zmysł improwizacji będzie idealnie współgrał z produkcjami Delmark. Mikrokolektyw stał sie pierwszym europejskim zespołem avant-jazzowym nagrywającym dla wytwórni w całej jej blisko 60-letniej historii. To wiekopomne wydarzenie to wystarczające świadectwo umiejętności muzycznych i sił twórczych, jakie można znaleźć na REVISIT, ich pierwszym wydawnictwie dla wytwórni Delmark.
REVISIT to jedenaście nowoczesnych kompozycji będących zarysem złożonego charakteru dźwiękowych pomysłów Mikrokolektywu. Mozaikę gatunków i form muzycznych akcentuje rytm syntezatora Mooga, spinając odmienne struktury w jedną, niemalże futurystyczną całość.
Większość z Was pewnie doskonale zna Mikrokolektyw gdyż chłopaki gościli w Jazzdze już wiele razy. Ci z Was, którzy jeszcze nie mieli okazji uczestniczyć w koncercie tego rewelacyjnego wrocławskiego duetu, koniecznie muszą odrobić zaległości. Ich koncerty za każdym razem są przeżyciem wyjątkowym i na bardzo długo pozostają w pamięci.
DDR PARTY cykl imprez które zainicjował jeszcze w nieistniejącym już od dawna klubie Punkt Nebaz. Nebaz to didżej który jest łodzianinem łodzianinem krwi i kości. Klika lat mieszkał w Krakowie gdzie przeniósł cykl imprez do klubu Łubudubu w którym stał się rezydentem , obecnie od dwóch lat mieszka w Warszawie tam nawiązał współpracę z klubem Hydrozagadka , gdzie co miesiąc fanatycy disco disco lat 70,80 i 90 mogą się wyszaleć do nieprzytomności. W Łodzi DDR PARTY są przeciętnie raz na kwartał.
Na grudniową edycję do Jazzgi Nebaz zaprosił ponownie Fagota znanego z wielu łódzkich projektów jak choćby należało by wymienić Procesor Plus, 19 wiosen czy Demolkę – kolekcjonera ok. pół tony płyt winylowych , którego cykl imprez Disco80Party w klubie Bagdad Cafe cały czas cieszą się dużą popularnością. Trzecim didżejem który zasili szeregi DDRowskie będzie Methadone. Producent muzyczny a także jeden z szóstki CKOD, który również udziela się w projekcie elektronicznym o nazwie Display .
Stało się! Dwa bardzo bliskie sobie gatunki muzyczne znów zatrzęsą parkietem. Wszystko za sprawą specjalistów od jamajskiego raggamuffin – Jam Vibez i najlepszego łódzkiego składu grającego ragga jungle – Poganiaczy Kóz.
Poganiacze Kóz, skład oficjalnie powstał w 2004 roku. Jednak członkowe już pod koniec lat 90' eksperymentowali z muzyką. Kaps zaczynał w składzie hiphopowym, który założył z kolegami z osiedla , a Goofyman brał udział w bitwach freestylowych.
Cel Poganiaczy jest jeden: GRAĆ JUNGLE.
Obecnie ich sety są mieszanka klasycznych oraz nowych brzmień i pochodnych JUNGLE
w skład wchodzą :
Dj Kaps [Poganiacze kóz / Łódź]
Gdzieś głęboko w pod łódzkich lasach wychował się w śród kur dzików jeleni , jeży i innych niebezpiecznych zwierząt w województwie człowiek o imieniu Michał ... W normalnej rodzinie oraz przy pomocy specjalistów udało się wyprowadzić go na rozumna istotę ... Niestety zwierzęcy instynkt pozostał... Sukces psychologów i dobranych rodziców nie trwał długo! Kaseta która posiadała bezcenna zawartość, a dokładnie nagraną audycje z radia kool fm , gdzie zaprezentowano jeden z najciemniejszych gatunków muzycznych JUNGLE wywołała wilka z lasu. Od tamtej chwili życie Michała nie było już takie same... Przeobraził się w grajka o ksywce Dj Kaps.
Terroryzuje ludzi połamanym bitem i wokalem, od którego ludzie we wsi łapią za różaniec. Krążą o nim dziwne i makabryczne legendy... Założył sektę o nazwie Poganiacze Kóz, podejrzany jest o prowadzenie czarnych mszy, gwałtów anal-ogowych oraz nakłaniania ludzi do słuchania ragga jungle. Zagrał z wieloma zagranicznymi przedstawicielami tego gatunku. Dzięki graniu przez 10 lat połamanych dźwięków zdobył szacunek i poparcie u wielu ludzi. Niczym wilk wyjący do księżyca Kaps swoim skreczem przyprawia ludzi o dreszcze. Sam wygląda jak zwierzak...
Zagrał z: Rat pack , Andy c , Slipmatt, Dj ss, Elles Dee, Remarc, Nexi , Sketch & Code, Grooverider, Twisted Individual, Influx Datum, Generation Dub, Creativity, R.A.W., Dj Vibes & Mc Lively, Dj Wax and Dj Inferno, Mc Biggie, Mc Trip, Mc Warren g, Mc Det, Mc Shortston, Daddy Freddy , Terry T, Meche , Stenchman oraz czołówka polskich dji .
MC Goofyman [Poganiacze kóz / Łódź]
Miłośnik siły dźwięku odkąd sięga pamięcią.
Początki działalności jako mc zaczął w 2003 roku. Pierwsze kroki stawiał w klimatach Oldskool, Happy Hardcore oraz D'n'B. W 2004 roku zaistniał oficjalnie jako 1 z 5 finalistów imprezy NEWCOMMER Mc'S FESTIWAL, co pozwoliło mu pokazać się szerszemu gronu i dało szanse dalszego rozwoju na scenie. Szukając swojego miejsca, muzyczna ścieżka powiodła go dalej w kierunku takich gatunków jak: Jungle oraz Reggae/Dancehall. Te dwa gatunki okazały się być tym czego szukał i co dawało mu poczucie spełnienia.
W roku 2004 założył wspólnie z dj-em Kapsem duet funkcjonujący pod szyldem POGANIACZE KÓZ, grający głownie Jungle oraz ich pochodne takie jak Raggajungle czy Breakcore. W 2005 roku wyróżniony podczas gali muzyki klubowej TRANSMITERY, organizowanej przez Radio Łódź w kategorii „MC ROKU” za osiągnięcia na łódzkiej scenie
Kristen to jeden z najlepszych polskich zespołów gitarowych, od wielu lat konsekwentnie podążający swoją odrębną ścieżką. Braciom Rychlickim i Bieli udaje się połączyć dwa różne żywioły: surowe brzmienie i specyficzną melancholię. To właśnie stanowi o sile i oryginalności Kristen.
Rok po wydaniu znakomitego Western Lands, Kristen ponownie atakuje swoim mini-CD An Accident (LADO ABC). To cztery najnowsze utwory znane z ostatnich koncertów (łącznie ponad 20 minut muzyki). Nowe wydawnictwo to również znak wyższej aktywności zespołu po kilku latach uśpienia, gdy muzycy Kristen grali tylko sporadyczne koncerty (np. z Deerhoofem, Talibam!), i zajmowali się również innymi projektami: Łukasz i Mateusz Rychliccy grali jako Salto, a Michał Biela nagrał płytę z Kings Of Caramel oraz ze Ścianką.
An Accident to surowy zapis energii zespołu, najbardziej przypominający żywiołowe występy na żywo. Wykonania na żywo wszystkich cztery piosenek zostały również w tym roku sfilmowane w Teatrze Kana przez ……. , i zostaną opublikowane w internecie w listopadzie.
Machina Kristen powracają z niebytu „Ziemiami Zachodnimi” i jest to powrót w wielkim stylu, prezentują tu wspaniałą umiejętność nadawania swoim równie kruchym, co monumentalnym niby-improwizacjom wyjątkowo skondensowanej (muzycznie i emocjonalnie) formy.
Uwolnij Muzykę Muzykę Kristen należy filtrować przez samego siebie, pozwolić jej przelecieć przez nas jak przez sito, na którym osiadają nasze własne odczucia. Mimo, że "Western Lands" trwa niespełna pół godziny, domaga się dużej ilości czasu i skupienia, aby wyłapać wszystkie emocje w nim zawarte. Warto je poświęcić, ponieważ ta płyta odwdzięcza się za to z nawiązką.
Bartek Chaciński Erupcja energii wymieszana z idealnym zdystansowaniem. Największa polska niespodzianka roku.
Gazeta Wyborcza, Co jest grane Kristen jest tu w formie, która mogłaby chwilami zawstydzić tuzów z Sonic Youth (zwłaszcza) czy Tortoise. Szczecinianie w idealnych proporcjach łączą koronkowe akcje gitarowe z niedbałym brzmieniem instrumentów, postrockową dyscyplinę z freejazzowym rozpasaniem, naszkicowane melodie z "domkniętymi" piosenkami, zresztą ładnymi i trochę smutnymi.
Onet.pl To najbardziej zróżnicowany i skoncentrowany na brzmieniowych eksperymentach album grupy, a przy tym szalenie sugestywny, nieraz naznaczony iście ilustracyjnym walorem.Jednak to, co w tej muzyce najbardziej smakowite nie daje się rozłożyć na czynniki – mam tu na myśli wrażliwość członków zespołu, ich umiejętność nadawania utworom dużego, choć wyrażonego za pomocą oszczędnych środków emocjonalnego ładunku, wielkiej maestrii w budowaniu klimatu. Wyśmienite!
Popupmusic.pl „Western Lands” jest fascynującą ilustracją połączenia otwartości i intuicyjności pracy studyjnej z racjonalnością tego procesu. Płyta tętni pomysłami, zdumiewa wrażliwością wykonania najdrobniejszych dźwięków.
Lampa Kristen to zespół, który dziesięć lat po debiucie, za pomocą oszczędnych środków i emocji, nadal potrafi zaskoczyć.
UWAGA!
Z powodów zdrowotnych zespół The Stubs nie może wystąpić w Łodzi. Jendak nasze 10 urodziny zaszczyci swoim występem zespół MASTURBATOR, który przyjedzie czarnym autobusem z samego serca piekieł !!!
MASTURBATOR z powodzeniem miażdży łby i bezcześci małżowiny oszołomionym słuchaczom podczas swoich bluźnierczych Live Acts. 17 kwietnia 2010 nakładem FONOGRAFIKI ukazała się okrutna płyta Masturbatora pt.: 'CZY JEST TU PIEKŁO'
* koncert start: 22:30
Pozostałe atrakcje wieczoru:
1. Nigdzie dotąd niepublikowane materiały wideo, foto, audio zarejestrowane
w trakcie licznych podróży zespołu, koncertów, spotkań, prób, wywiadów.
* projekcja start: 21:00
2. Impreza prowadzona przez niedorozwiniętych djów ze szkoły muzycznej:
- Dj Mordechaj Kleks
- Dj Ponury Dowcipas
* The Impreza start: 23:55
3. Inne atrakcje
- pokaz świateł w kiblu
- sztuczne ognie (też w kiblu)
- "symboliczna" lampka szambona!
Jam Vibez Raggamuffin Sound zaprasza na wielkie wydarzenie!
W planach multum pozytywnych wibracji, dobra selekcja i kolejka do mikrofonów! Gościem specjalnym będzie Daddy Ranks, weteran londyńskiej sceny sound systemowej - przybywa na jedyny występ w Polsce.
Nagłośnienie zapewnia Ras Bass Sound System.
Szykuje się ostra ragga dub sesja z niepodziankami. Be there!
Daddy Ranks (London, UK) - Weteran londynskiej sceny sound system. Zaczynał na poczatku lat ‘80, nawijał w Sir Coxson, FrontLine, Saxson, Taurus, King Tubbys, Gemi In Ting Magic, Jamdown, Rockers, Renegade, Mellow Mobile i innych. Przez lata współpracował z wiekszosci liczacych sie załóg w Londynie. Po raz pierwszy w Polsce, tylko w Łodzi, tylko w Jazzdze.
DADDY RANKS RAM DI SESSION INNA DJ STYLEE!
Diego - Zjednoczenie Sound System (Warszawa) Kołtun – Bro Bro (PL/UK) Ras Ba - Ras Bass Sound System (Łódź) Japko - Sub Lo Matic (Łódź) MMF - Dreadsquad (Łódź) Roots Melody Sound System (Pabianice) Złodzieje Kwiatów (Łódź) Jam Vibez (Daddy Bozo, Janek, Kleeb, Awiom)
consFEARacy (PL), The John Doe's Burial (PL), Distral (SK), Bodies in the Carpet (PL)
consFEARacy to obecnie jeden z najaktywniejszych łódzkich składów. Groove thrash metalowa grupa regularnie koncertuje w kraju, obecnie atakuje także zagranicę. Trasa jest ostatnią częścią promocji dobrze przyjętej EPki "The Death and Resurrection Show".
Na trasie pojawią się również goście - w Łodzi będą to The John Doe's Burial (dawniej John Doe) oraz Bodies in the Carpet - muzycy współtworzący polską scenę hardcore, grający m.in z Day Before Death, oraz słowacka grupa Distral.
Zapraszamy chętne zespoły do zgłaszania się jako goście trasy na facebook.com/consfearacy - tutaj również będą się pojawiać wszystkie aktualności związane z trasą.
Co tym razem Kuki Monstah szykuje dla Was na sobotni wieczór w Jazzdze? Nic innego jak pyszne jazzteczka. Kuki i jego goście, do ciasta wkruszać będą funk, wkruszać będą soul, wkruszać będą afrobeat, afrofunk i disco. Będzie też boogaloo, będzie też (może) trochę old schoolowego hip hopu, no i rzecz jasna będzie też... JAZZ! Jazzu to podobno (chyba) najwięcej będzie.
Na listopadowej imprezie do pieca, nakładzie wspomniany wcześniej, gospodarz imprezy, lokal funk/soul/jazz hero, Kuki Monstah -oraz jego zacny gość z Krakowa – Señor Soul.
Kuba, Señor Soul kojarzony jest z kilkoma projektami. Po pierwsze- Rezerwat Winyli, po drugie Hydrofoniks i Mamy Dla Was Kwiaty, po trzecie festiwal Muzyka i Świat, po czwarte Estropical i Festiwal o tej samej nazwie, po piąte – Kinky Beats.
Rezerwat Winyli był to sklep z płytami analogowymi prowadzony przez Kubę na krakowskim Kazimierzu. Można tam było wpaść, pogrzebać w skrzynkach ze wstępnie już przesianymi nagraniami (dzięki temu można było mieć pewność, że właściwie każda płyta po którą wyciągniemy rękę będzie nagraniem godnym uwagi), napić się kawy czy herbaty, czy po prostu wpaść pogadać i spędzić miło część popołudnia. Chwilowo Rezerwat Winyli ma przerwę w działalności, ale Señor nie tracąc czasu angażuje się w kolejne świetne projekty.
Hydrofoniks – to kolektyw djski składający się, oprócz Señora, z Rewelacyjnego Luciano oraz Doktóra Plamy. Wspólnie prowadzą oni audycję radiową i cykl imprez o nazwie Mamy Dla Was Kwiaty, gdzie dwa te elementy idealnie się uzupełniają. Audycja odbywa się w każdą sobotę o godz 19:30 na antenie krakowskiej radiofonii i stanowi świetny wieczorny before przed nocnym after. Do posłuchania na www.radiofonia.fm lub po nastawieniu odbiornika na 100,5 fm (tylko w Krakowie i okolicach).
Festiwal Muzyka i Świat to projekt którego Kuba Señor Soul jest współorganizatorem. Łączy on trzy główne elementy- występy zaproszonych artystów, filmy dokumentalne na tematy muzyczne oraz spotkania z artystami, którzy występują w ramach festiwalu. Czy jest lepsza formuła na takie wydarzenie? hm... w ramach festiwalu występowali już tacy jak Quantic, Karl Hector And The Malcouns czy Minimatic, zaś z Polskich reprezentantów znani wszystkim świetnie Mr.Krime i Daniel Drumz.
Estropical – to kolejny kolektyw w którym działa Señor Soul. Pozostali członkowie to Kid Buttons i Funklore. Wspólnie są zaangażowani w festiwal o tej samej nazwie gdzie występowali m.in.Hugo Mendezz z Sofrito czy Pedo Knopp z Analog Africa.Knopp z Analog Africa.
Kuba wraz z ekipą hydrofoniks ogarnia też imprezy w krakowskiej Alchemii. Cykl nazywa się Kinky Beats.
Kuki Monstah, który będzie gospodarzył w ramach imprez Jazztko, ma na koncie do tej pory kilka dobrych serii imprezowych jak Soul Confectionery, Funkłakówkłębek, In The Jungle Groove i niezliczone imprezy grane w kraju i zagranicą.
W 2010 roku Mariusz Wątroba i Paweł Strzelec związani z zespołem Pornohagen zaprosili do współpracy swoich przyjaciół. Reprezentanta alternatywnej sceny "Fagota", czyli Grzegorza Fajngolda (z zespołów 19 Wiosen, Procesor Plus, Demolka) i Maćka Andrzejewskiego, grafika i muzyka, udzielającego się od wielu lat w rozmaitych projektach muzycznych.
W tej konfiguracji personalnej w ciągu pięciu prób powstaje materiał na cały album. Zespół rejestruje materiał za którego mix i mastering odpowiada Paweł Cieślak (Tryp, Fonovel, 11 ,Blisko Pola). Po roku od nagrania materiału zespół postanawia podzielić się ze światem swoja twórczością. Pojawiają się plany koncertowe i wydawnicze.
Koncert w Jazzdze będzie ich debiutem scenicznym. 10 listopada w sieci pojawi się singiel sygnowany przez "Oficynę Wydawniczą Biedota".
Podczas koncertu będzie można nabyć wersję fizyczną singla, który ukaże się w bardzo ograniczonym, kolekcjonerskim nakładzie.
Zespół wraz z "Oficyną Biedota" zapowiada cały album na początek przyszłego roku. Muzyka zespołu to ponowoczesna forma otwarta na różne konwencje. Z tekstów wydobywa się refleksja na temat współczesnego świata i otaczającej nas rzeczywistości. JUŻ NIE ŻYJESZ zapytani o gatunek wykonywanej muzyki odpowiadają : Gatunek Ludzki. Nowa acz doświadczona ekipa z łodzi - Gatunek Łódzki.
Audiwizualny salon alternatywnych przyjemności dla wszystkich, którzy nie odnajdują się w solarium i gabinecie odnowy biologicznej. Dźwięk, który drażni i masuje trzewia. Neurobicie obrazem...
Sub Spa to projekt łączący działania muzyków i artystów wizualnych od lat pozostających poza wszelkimi nurtami estetycznymi, światopoglądowymi i marketingowymi. Bezkompromisowo poszukują własnych form przyjemności w świecie shomogenizowanego pseudo hedonizmu.
Nonstate - psychosomatic electric no muzik Cezary Gapik - drone glitch fields Bartłomiej Kuźniak - sub-bassess & contraphone Marcin Bijak - beats & elektronics Sara Skrajna - face - body - move Mac Umatik - multilayer video performance
NOPE x EDP present: WE STARTED NOTHING Vol. 2 w/THE PHANTOM
11.11.11. - Najbliższy taki dzień z samymi jedynkami w dacie wypadnie dopiero w przyszłym stuleciu. Co oznacza, że pewnie większość z nas go nie dożyje.
Co oznacza z kolei, że NOPE i EDP nie mogą siedzieć z założonymi rękami. Trzeba działać, bo nie dzieje się dobrze.
...
Na świecie - kryzys gospodarczy. Bogaci się bogacą, biedni biednieją. I protestują. W Łodzi - klubowy marazm trwa w najlepsze. Nikomu nie zależy, bo nikt nie wymaga. Błędne koło.
Druga impreza z cyklu o przewrotnej nazwie We Started Nothing to doskonała okazja, by wyrazić w ten szczególny dzień swój protest przeciwko klubowej nudzie.
Niczym indignados w Madrycie, okupujący Wall Street w Nowym Jorku czy Egipcjanie z Placu Tahrir pokażemy, że można inaczej.
Będziemy bronić dobrej muzyki jak niepodległości.
11.11.11
Ponieważ okazja jest szczególna, a sprawa szczytna, wsparcia udzieli nam silny sojusznik: The Phantom.
Polski producent, remikser i DJ, który pokazał, jako jeden z pierwszych, iż Polacy nie gęsi i swój post-dubstep/future garage/uk funky mają oraz przetarł drogę kolejnym rodzimym twórcom najświeższej elektroniki docenianym za granicą.
Niech przemówią poczytne i opiniotwórcze media:
"Absolutely Divine" - XLR8R,
"Lots of 'killing it' going on, in a nice way" - Fader,
"Whooshing piano and synth melodies carry his tracks into the heat of the night" - Trash Menagerie,
"Sharing an affinity to the perplexingly infectious synthesized grooves of labels like Night Slugs and Hum + Buzz" - Sonic Router
- to tylko niektóre z recenzji jego EP-ki "The Phantom" wydanej w Senseless Records.
W samych superlatywach wyrażają się o nim i grają jego muzykę w swych setach takie tuzy, jak Ikonika, Optimum, Kingdom, Bok Bok czy xxxy.
Phantom to również współautor (wraz z m.in. Teezy'm z Supra1 i Zeppy Zep'em) świetnie przyjętej składanki "PL Funky", wydanej nakładem fińskiego labelu Top Billin.
Możecie go także kojarzyć pod aliasem El Barto z czasów, kiedy razem z Liamem B był jedną z głównych postaci polskiej sceny mash-up.
Support zapewnią łodzianie w postaci Brane'a i Dywizjonu 303.
11.11.11
The Phantom (Senseless Records/Silverback Recordings)
Brane
Dywizjon 303
Zespół The Lollipops ogłasza szczegóły jesiennej trasy koncertowej, w trakcie której poznamy koncertową stronę świetnie przyjętego debiutu. Na koncertach w ramach trasy Face The Music: The Lollipops usłyszymy materiał z albumu HOLD! oraz nowe utwory, które stanowią przymiarkę do kolejnego wydawnictwa. Należy spodziewać się gęstej mieszanki gitarowej muzyki i piosenek, przypominających zadymione kluby amerykańskich miasteczek. Jak brzmią na żywo ulotne “Girls` Night Out”, wciągające “Trash-Bottles-Guns” czy chwytliwe “Hello, Farewell”, przekonamy się już wkrótce.
Ctrl+Z Agenda zaprasza:
Woody Alien & 45 Revolutions Per Minute
Woody Alien - to duet założony przez Marcina Piekoszewskiego w 2000 roku w Stargardzie Szczecińskim. W 2005 wraz z pierwszym perkusistą Zbyszkiem Jasińskim wydali pierwszą debiutancką płytę „Piss and Shit and a Diamond of Perception” nakładem Every Color. Po przeprowadzce do Poznania i po odejściu z zespołu Zbyszka, Marcin poznaje Daniela Szweda, który siada za perkusją. W 2008 wychodzi kolejny krążek „Pee and Poo in My Favorite Loo” (Gusstaff Rec.), a następnie „Microgod” (Gusstaff Rec. 2009).
Woody Alien w basowo-perkusyjnych spazmach angażując sporą dawkę agresji dociera w okolice, gdzie jazz-core spotyka się z surowym noise'm. Zdecydowanie więcej tutaj punkowego wygaru, konsekwentnego drążenia siły przesterowanego, charczącego basu i rytmicznych kanonad punktowanych surowym, ale czasami i melodyjnym wokalem.
Największym atutem zespołu jest wierność wypracowanemu brzmieniu i potężna dawka spontanicznej energii tryskającej z basowo-perkusyjnego walca, którą Woody Alien stara się z minimalistycznej konwencji wycisnąć do ostatniej kropli. Zespół bardzo dużo koncertuje w Polsce, Czechach i Niemczech.
45 revolutions per minute (Łódź) - Pierwszy gig nowej bandy z Łodzi. 2 gitary, bas, bębny. Dla fanów m.in. Lvmen czy From Monuments to Masses. Szczegóły wkrótce.
AXMusique - Live!
AXMusique to nietypowy duet producencki, lecz na scenie występują w trójkę – wokal, programming i perkusja. Choć ich brzmienie sugerowałoby raczej wpływ electro z dużą domieszką break beatu, to inspiracje muzyków wypływają z zupełnie nieoczywistych fascynacji. Z jednej strony jest to rock’n’roll wraz z charakterystycznym dla niego zamiłowaniem do energetycznych riff’ów i porywających partii wokalnych. Z drugiej jest to bezkompromisowa miłość do mocnych i łamanych beatów oraz głębokiego bassu. Ubierając to w hipnotyzujący puls electro rockowy (zarówno w warstwach rytmicznych jak i rejestrach potężnego soundu syntezatorów) dostajemy bardzo energetyczny i bardzo taneczny miks nowej elektroniki z pasja muzyki gitarowej i breakbeatowej.
Pornohagen - Live! Zespół Pornohagen powstał w Łodzi w 2005 roku. Od początku istnienia po dzień dzisiejszy zespół pozostaje niezależny. Muzycy nie ukrywają facynacji rocknrollem i wszelkimi odmianami gitarowego hałasu. Gramy od 2005 roku, mamy na koncie kilka epek, a w 2008 roku wydaliśmy własnymi siłami debiutancki album „Dżins, Czerń, Róż. W tym samym roku zespoł zagrał na Heineken Music Festival na scenie Young Talents i otrzymał nagrodę Talent Łódzki przyznaną podczas gali Pepsi Vena Music Festival. Nowy 2009 rok przyniósł zmiany "kadrowe" - na miejsce Sebastiana Cichońskiego przyszedł Zbyszek Krenc - gitarzysta i wokalista Okresu Połowicznego Rozpadu, wnosząc nowe pomysły i energię. W 2009 ukazała się nasza druga płyta „Grzeszyć i się cieszyć. W tym roku zagraliśmy na Pepsi Vena Music Festival - reprezentując łódzką scenę muzyczną. W grudniu 2010 roku ukazał się trzeci album w dyskografii grupy - "Stacja Trzecia - Muzyka i Słowa" prezentujący nowe oblicze zespołu. Na swoim koncie mamy wiele koncertów ze znanymi i mniej znanymi zespołami w kraju. Zespół aktywnie koncertuje.
Elektrische.tv - dj
Jednoosobowy (a czasem dwuosobowy) projekt Szymona Weissa, młodej, wschodzącej polarnej gwiazdy inteligentnej elektroniki. Choć to jednak elektro-akustyka: głównym medium dźwiękowym jest zetaw perkusji elektronowej, z którą współgrają dziwne, progresywne melanże. Elektrische TV jes bez wąpienia freestylem elektroniki i czymś zaciekawiającym...
Szymon występuje też z kilkoma innymi projektami, głównie na prerkusji, m.in.z Yummi Cake.
P a r a n o i a C r e w™ P r e s e n t s
F i l t h y D u b s t e p 8:
H a l l o w e e n E D I T
feat. MC F O K U S
...
Podobała wam się ostatnia edycja? Nam też. Jednak ta edycja będzie zupełnie inna od wcześniejszych a to przede wszystkim ze względu na głównego gościa, którego charakterystyczny głos, oryginalny styl i niebanalne teksty, już od wielu lat zapewniają mu silne miejsce wśród najbardziej liczących się MC polskiego rapu. Panie i Panowie przed wami Wojciech Alszer znany szerzej jako Fokus. Współtwórca takich składów jak Paktofonika, PFK Kompany, Pijani powietrzem. Więcej na temat naszego gościa poniżej w dedykowanej sekcji. Za dekami Paranoia razem z gośćmi Wasp'em aka Boniasky'm oraz Nervus. Konkury/bonusy już wkrótce tak ,wiec bądźcie czujni.
MC Fokus/ Katowice
[Brak2Sensu/Pokahontaz/Paktofonika]
W 1996 roku napisał utwór "Powierzchnie Tnące" i to właśnie po jego wykonaniu w 1998 roku na koncercie w Mikołowie powstała idea Paktofoniki. Spotkali się tam Magik, który z nieznanego powodu opuścił Kaliber 44, a także Rahim, który rozstał się ze swoją mikołowską grupą 3 X Klan. Obaj zaakceptowali inicjatywę Fokusa stworzenia trzyosobowego składu – Paktofoniki. W 1998 roku nagrali trzy pierwsze piosenki: "Priorytety", "Gdyby", "Ja to ja", a w 2000 r. Fokus przy współpracy z producentem IGS-em wydał swoją producencką płytę Usta Miasta Kast. Można na niej usłyszeć raperów ze Śląska. 18 grudnia 2000 r. do sklepów trafiła debiutancka płyta Paktofoniki: Kinematografia. Osiem dni po wydaniu płyty samobójstwo popełnił Magik. W czerwcu wydali z Rahimem EP'kę Jestem Bogiem poświęconą zmarłemu koledze. W 2002 r. wydali ostatnią płytę Paktofoniki: Archiwum Kinematografii, na której można usłyszeć utwory, które nie weszły na Kinematografię. Także w 2002 r. zawiązał skład ze Śliwką z częstochowskiego Ego wydając album Zawieszeni w czasie i przestrzeni jako Pijani Powietrzem. 21 marca 2003 r. odbył się ostatni koncert PFK w Katowickim Spodku, na którym ogłoszono zakończenie działalności zespołu Paktofonika. Następnie wraz z Rahimem i DJ-em Bambusem (nieoficjalnym członkiem Paktofoniki) stworzyli nowy skład o nazwie Pokahontaz, który nagrał dwie płyty: Receptura i R+ (Zremixowana przez DJ-a 5ceta i innych). 17 listopada 2008 roku Fokus wydał swoją pierwszą solową płytę Alfa i Omega. Album poprzedził szereg koncertów promujących płytę. Następnie, 5 lutego 2011 roku odbyła się premiera drugiego albumu solowego pt. Prewersje. fokuspace.com/biografia
Trójmiejsko-łódzki duet
Tomasz Gadecki – saxofon
Sławas Lewy –gitara, trąbka, theremin, fx i inne.
Duet improwizatorów starający zacierać stereotypy myślenia o muzyce.
Słuchanie i odbiór ma zostać pozbawiony schematów i porównań do zarejestrowanych wcześniej klisz pamięci, nastawiając się głównie na chłonięciu czystej energii płynącej z dźwięków, wśród których obok szlachetnie strojonych tonów pojawiają się szumy, trzaski, piski i wszelkie akustyczne odczucia wydarzające się w przestrzeni danego występu.
Ciekawym aspektem występów duetu jest brak użycia efektów i innej elektroniki.
Idea wydawania dźwięków sprowadzona jest do wykorzystania akustycznych instrumentów oraz penetracji ich możliwości fonotwórczych, kryjących się nie tylko w tradycyjnym rozumowaniu tychże instrumentów.
Każde spotkanie to nowe otwarcie. Nadawanie, wymiana, współ inspiracja i walka.
Miłość, zrozumienie, furia i ignorancja.
To wszystko wydarza się podczas wspólnych dźwiękowych spektakli.
Panowie o 6:27 dnia 23.09 witali jesień dźwiękami na dachu Łódzkiego Domu Kultury.
Grają często na ulicach Trójmiasta i Łodzi.
Bądź gotowy na wszystko.
Halloween w klubie Jazzga: Mueran Humanos (Argentyna)
Czy może być lepszy sposób na spędzenie Halloween od koncertu osiadłej w Berlinie mrocznej grupy z Argentyny i całonocnej imprezy z odpowiednio klimatyczną muzyką? Zapraszamy do nazzego klubu 31 października. Taka noc duchów tylko tutaj !
Osiadły w Berlinie, pochodzący z Buenos Aires małżeński duet Carmen Burguess i Tomás Nochteff wykonuje podszytą gotykiem retro muzykę lawirującą między rockiem eksperymentalnym i synth popem. Występują razem od 2006 roku, wtedy jako część większych artystycznych instalacji, z czasem zamieniając się w pełnoprawny zespół. Osiedli na stałe w Niemczech, ale nie zapominając o swoich argentyńskich korzeniach śpiewa po hiszpańsku. Mają na swoim koncie jeden album i kilka singli.
Październik chyba z niczym nie kojarzy się bardziej niż z jesienną pogodą, pomarańczową dynią oraz… duchami, wiedźmami i szkieletami czyli z
H a l l o w e e n
I to jest właśnie temat czwartej edycji SMAKUJ!
Wszystko co tylko kojarzy Wam się że strasznymi rzeczami, i jesiennymi przysmakami, możecie nam zaprezentować i wygrać wspaniałe nagrody!
UWAGA UWAGA UWAGA ! PRZEZ PEWNE ZANIEDBANIA ZE STRONY JEDNEGO Z PROMOTORÓW Z PRZYKROSCIĄ STWIERDZAM ,ŻE SOLO BANTON JUTRO NIE WYSTĄPI W ŁODZI - WSZYSTKICH SERDECZNIE PRZEPRASZAM !
IMPREZA OCZYWISCIE BEDZIE !!!! CENA SPADA DO 10 ZL ! ZAPRASZAMY !
Dywizjon 303 x NOPE przedstawiają: MustNotSleep + Fau&Deam live (WWA)
W ostatni piątek października w Grecji i na Cyprze wypada święto państwowe: Dzień Ochi. Ale nie tylko dlatego powinniśmy się cieszyć.
To również nieobojętna data dla każdego miłośnika nowej, zbasowanej elektroniki w Łodzi. Tego wieczoru Jazzga po raz kolejny wypełni się świeżymi dźwiękami spod znaku dubstepu, uk funky, techno, garage'u i gatunków pochodnych, których punktem wspólnym jest głęboki bas i połamany rytm.
Wszystko za sprawą gości z Warszawy, czyli kolektywu MustNotSleep, w skład którego wchodzą Kacper P i Fau. Kacper to bardziej "taneczna" połowa duetu, natomiast Fau jest zwolennikiem wszystkiego, co eksperymentalne i brudne. Fuzja tych dwóch poglądów na granie powoduje, że w ich setach można usłyszeć pełen przekrój ambitnej elektroniki: od abstract rapu, przez 2step i future garage, po minimal, z naciskiem na niskie tony. Obaj zajmują się również produkcją. Fau wydawał w Subtopia Records i Apparition Records. Ale set didżejski to nie wszystko - Fau, wraz z reprezentantem zasłużonego warszawskiego labelu Concrete Cut, Deam'em, wystąpią również z live act'em.
Swoje trzy grosze dorzucą też organizatorzy, czyli Dywizjon 303.
Suavas Lewy (Łódź) - operator instrumentów strunowych, loopera, gęby, theremina, trąbki, perkusji oraz wszystkich rzeczy widzialnych i niewidzialnych wydających dźwięk. Lider zespołu Prząśniczki, współzałożyciel projektu BOGOWIE (www.bogowie.eu), performer, kompozytor, mężczyzna, Bóg. Współpraca/występy m.in. z Tymonem Tymańskim, Jerzym Mazzollem, Ed Man'em (Zappa)
Jacek Mazurkiewicz (Warszawa) - kontrabasista, kompozytor. Interesuje się szeroko pojętą muzyką. Swoje dźwięki składa w całość bazując na wrażeniach emocjonalnych i pulsie. Lubi łączyć akustykę z elektroniką, wciąż poszukując nowego brzmienia.
Projekty: Gabinet Masażu Ucha Wewnętrznego, Limboski, 3Fonia, Pupupidu,
Współpraca m.in. śp. Andrzejem Przybielskim, Jerzym Mazzollem, Patrykiem Zakrockim.
Duet LOOP ANSAMBL w swoich spektaklach muzycznych wykorzystuje loopery do budowania fraktali oraz kolaży dźwiękowych na kanwie których, podczas procesu improwizacji, poszukiwane są nieoczywiste brzmienia, melodie, skale, harmonie i podziały rytmiczne.
Każde spotkanie artystów owocuje świeżymi pomysłami a energia dnia, chwili i otoczenia ma wpływ na kierunek poszukiwań i charakter występu.
Po dość długiej nieobecności, powraca na łamach Jazzgi impreza integracyjna fanów Mangi & Anime, organizowana przez Anime Łódź Club. Wolumin – bo pod taką roboczą nazwą funkcjonuje to wydarzenie - jest miejscem, na którym każdy fanatyk japońskiej animowanej kinematografii może poznać a zarazem po obcować z innymi ludźmi o podobnych zainteresowaniach. Cykliczna impreza fanów M&A doczekała się siódmej odsłony, a w Jazzdze jest przeprowadzana już po raz trzeci. Tym razem „W” będzie okraszony jeszcze większą ilością atrakcji, czego można się spodziewać?
- Pokaz AMV (Anime Music Video)
- Darmowy poczęstunek
- Konkurs z ngrodami
Niemodny Tydzień: Boy Division, YSOLOUD?!, Paul P.M, Nettie
Przegrałeś w boju o akredytację na polski tydzień mody ?
Niecierpliwie odliczasz dni do jego rozpoczęcia ?
Gardzisz modą ?
Jeśli na jedno z powyższych pytań odpowiedziałeś twierdząco, koniecznie wpadaj na Niemodny Tydzień!
... Akredytację tańszą niż paczka papierosów kupisz sobie sam, a pieniądze przeznaczone na modny ałtfit ze spokojnym sumieniem będziesz mógł zostawić na barze. Będą zdjęcia i 'showroom' (więcej informacji wkrótce). Będzie fajnie.
Na Niemodnym Tygodniu zagrają modni, piękni i znani z fashion weeka oraz tak samo modni, piękni i jeszcze nieznani dje:
Boy Division (GSTQ) Paul P.M (Pierwszy Czwartek Tygodnia/ Murder Death Kill) YSOLOUD?! (Soundbar) Nettie
Po dniu pełnym festiwalowych wrażeń, wraz z serwisem Megatotal , zapraszamy Was do klubu Jazzga – na niezapomnianą imprezę Mega Total Design Party!
Zagra dla nas Furia Futrzaków - duet producencko-wokalny spod znaku ambitnego popu i muzyki elektronicznej założony przez Kingę Miśkiewicz - wokalistkę o głosie, który "ściska serce i unosi budynki", Andrzeja Pieszak - klasycznie wykształconego pianistę oraz Petera Bergstranda - mistrza konsolety. Połączyła ich fascynacja muzyką elektroniczną i wyrafinowanym popem. Swoją pasją podzielą się tej nocy z nami!
Furia Futrzaków jest zespołem w interesujący sposób przenoszącym na polski grunt elektroniczny, taneczny pop inspirowany twórczością m.in. Moloko, Robyn, Goldfrapp i The Knife. To muzyka ambitna, a przy tym lekka i pozytywna, trafia do wybrednych słuchaczy, którzy lubią klubowe brzmienie i dobre piosenki z polskim tekstem.
Debiut płytowy zatytułowany „Furia Futrzaków” ukazał się w 2010 roku i był objęty patronatem medialnym m.in. Programu Trzeciego Polskiego Radia, magazynu „Machina”, portalu Myspace, przyznano mu 'Trójkowy Znak Jakości'. To płyta składająca się z własnych kompozycji muzycznych i tekstowych, bardzo nowoczesna, czysto syntetyczna brzmieniowo, wzorem współczesnej skandynawskiej i francuskiej elektroniki. Zespół obecnie kończy pracę nad materiałem na drugą płytę.
Furia Futrzaków zagrała między innymi na Heineken Opener Festival, Free Form Festival w Warszawie, Idea Pix Fest w Krakowie, Festiwalu Nowobrzmienia we Wrocławiu, Nocy Miliona Żurawi - koncercie charytatywnym dla ofiar tsunami w Japonii.
Zespół wystąpi w składzie: Kinga Miśkiewicz – wokal, Andrzej Pieszak – klawisze, Tomek Mądzielewski – perkusja, Wojciech Kidoń – perkusjonalia, Wojciech Trusewicz - realizacja dźwięku.
Po koncercie o gorącą atmosferę na parkiecie zadba Łukasz Rodziewicz - Brane
Łódzki DJ i promotor, muzykę miksuje od ponad 10 lat. Przez ten czas udzielał się w wielu projektach, sięgając w różne, często na pozór odległe od siebie rejony współczesnej, klubowej elektroniki. Entuzjasta nowych dźwięków, stylistycznych eksperymentów i głębokich basowych brzmień. Swoje eklektyczne sety buduje, poruszając się na pograniczu szeroko pojętego Future Bass, UK Funky, Tropical, Garage, House i Broken Beat
Legendarna grupa Kwadratowi już w ten czwartek w Jazzdze!!!!
Tego nie wolno przegapić!
Zespół KWADRATOWI powstał 6 kwietnia 2001 roku. Założony przez Macieja "Iron" Morusia (git, voc), Macieja "Zwierzak" Żurka (bas, voc) i Bartłomieja "Angus" Tycińskiego (perk) już od pierwszego występu postawił sobie za cel przybliżenie publiczności fenomenu muzyki popularnej w najlepszym wykonaniu. Jako zespół pubowy grający covery (na koncie co najmniej 183 pozycje - od pop, przez rock, metal, aż do jazz i klasyka) występowali przez parę lat w stolicy w miejscach takich jak pub Kasztelan (wtorki), pub Biały Niedźwiedź (co druga niedziela) i pub Marek (cały marzec). Oczywiście udało im się również wystąpić w innych miastach takich jak: Zakopane (pub Pstrąg), Kraków (pub Re), Poznań (pub Kisielice) czy też Berlin (stolica Niemiec - pub White Trash Fast Food) albo Tel-Aviv (stolica Izraela - pub Spaceship). Jednym z najbardziej spektakularnych sukcesów Kwadratowych był występ w Hard Rock Cafe w Warszawe (nie bez znaczenia jest fakt, że byli pierwszym zespołem, który zagrał w tym miejscu!).
Ich koncerty słyną z brawurowych wykonań utworów będących klasykami gatunku, gdzie performance często połączony jest z innowacyjnym wykorzystaniem elementów karaoke.
W październiku 2011 ujrzy światło dzienne wydany własnym sumptem dwupłytowy album koncertowy pt."Na żywo w Aurorze (Live)".
Skład:
Maciej "Iron" Moruś - gitara, keys, wokal
Piotr "The Doors" Kaliński - gitara basowa, wokal
Bartek "Angus" Tyciński - bębny, wokal (sala prób)
Strona internetowa: http://kwadratowi.republika.pl/
WOW! to szalone wędrówki pomiędzy klubami (sprawdź imprezową mapę i zaplanuj swoje WOW!), żywiołowe koncert, liczne pokazy, atrakcje i konkursy z wartościowymi nagrodami do wygrania! W klubach porwą Cię dziesiątki klimatów muzycznych, poczynając od house'u, przez disco, electro, przechodząc w czarne rewiry (hip-hop, r&b, funk, soul), zahaczając o indie rock, alternatywną, latino, klasyki lat 70' i 80', kończąc muzyce irlandzkiej czy akustycznym jazzie...
W Jazzdze zagra No. 107
No.107 to jeden z pierwszych dj'ów w Polsce grających electro. Zagorzały fan tej muzyki, pasjonat a nawet fetyszysta winyli. Grana przez niego muzyka elektryzuje w sensie dosłownym nie tylko przeciętnego klubowicza, lecz także specyficzny ludzki mix fanów new-romantic, disco, punx, techno, ebm, fetish, sado-maso oraz np. studentów matematyki.
start: 21.00
Cena biletu:
• 10 zł przedsprzedaż
• 15 zł w dniu imprezy z legitymacją studencką
• 20 zł w dniu imprezy bez legitymacji
Bilety kupicie na uczelniach, w akademikach, bileteriach EMPiK, MediaMarkt i Saturn. Szczegóły i punkty sprzedaży w dziale BILETY na stronie : wielkieotrzesiny.pl/lodz/home
Co jest w planach?
Ø Kiermasz, na którym będzie można kupić m.in. biżuterię, bibeloty, kartki
Ø Akcja „Recycling daje owoce” – wymień elektrośmieci (stary, zepsuty sprzęt AGD, RTV, zużyte baterie) na owoce
Ø Smażenie konfitur (prosimy zabrać własne słoiczki!)
Ø Kiermasz ciast Klubu Kobiet Księżego Młyna
Ø Biblioteka pod Chmurką – kocykowa wypożyczalnia książek dla dzieci
Ø Warsztaty biżuterii z Gosią Cyrańską – kolczyki z pianki w kształcie owoców
Ø Warsztaty krajek (rodzaj plecionek) ze Słowiańską Inspriacją
Ø Warsztaty z "Czarną książką kolorów" - "Jak pachnie i smakuje kolor. Daj zaowocować wyobraźni!" z Anną Mrozińską – autorką bloga Poza Rozkładem
Ø Pokaz scrapbookingu
Ø Strefa organizacji pozarządowych (m.in. KOTYlion z darmowymi poradami weterynaryjnymi, Krytyka Polityczna z czytelnią i księgarnią)
Ø Stoiska prezentujące biznes, lokalne atrakcje, instytucje i placówki
Jaki jest cel?
Chcę, by wokół Kiermaszów Kobiecych zawiązało się lokalne środowisko kobiece, żebyśmy mogli miło spędzić czas w sympatycznym towarzystwie i ciekawym otoczeniu :-)
Grafik imprezy nie jest zamknięty - prowadzimy nabór Wystawców. Jeśli chcecie zaprezentować światu swoją działalność, przeprowadzić warsztaty – zapraszam gorąco do kontaktu!
Parkietowy zabójca powraca na deski Jazzgi. Czwarta odsłona Polskiej Kroniki Dysko już 15 października. Podczas dotychczasowych trzech edycji mogliście usłyszeć selekcję polskiej muzyki tanecznej od lat 30 aż do dziś. Po uzupełnieniu zbiorów muzycznych kolejnymi polskimi dysko bombami DJ-e FAGOT, MMX i jaYETI pakują się do swojej Syreny Bosto i odtwarzając z radiomagnetofonu Kasprzak szlagiery polskiej muzyki rozrywkowej kierują się w stronę Jazzgi. W swoim bagażniku mają również rzutnik Ania, spodziewajcie się więc wizualizacji przygotowanych przez BNS.
Składka na paliwo i remont Syreny wynosi: 10zł.
Start zaraz po zamknięciu stacji benzynowych o godzinie 22. Już chłodzi się „lorneta i galareta”, zatem obecność jest obowiązkowa!
wybitny, jak mówią na mieście, sound system jamajski z siedzibą w Lublinie, założony przez entuzjastów winylowych brzmień, kultury basu i twórczości pionierów gatunku w rodzaju Lee Perry'ego, the Heptones, Burning Spear, czy też Big Youtha. Wsparci zdobyczami techniki oraz arsenałem płyt z wielu zakątków świata, bronią korzeni muzyki reggae, scalają i ocalają Afrobeat oraz dubowe dźwięki przed zapomnieniem w trakcie cyklicznych imprez pod szyldem RootsEdukacja. Nie stronią od współczesnego UK dubu, afropopu, jazzu i bluesa, choć - kierowani maksymą autorstwa Williego Dixona, według którego "bez korzeni nie ma owoców" - w czasie występów koncentrują się na jamajskich nagraniach z lat 60., 70. i pierwszej połowy lat 80.
Nie, Roots Defender nie gardzi nowościami, o ile są stylowe. Na imprezach Roots Defender, oprócz reggae'owego fundamentu, usłyszeć można przekrój brzmień Czarnego Atlantyku – od skocznego ska przez kołyszące calypso aż po spore, utrzymane w tajemnicy, soniczne zaskoczenia .
Jak każda poważna instytucja naukowa, tak i Roots Defender zaprasza innych specjalistów, zarówno w odwiedziny, jak i do współpracy. Jak dotąd, Roots Defender wystąpił z m.in. muzykami takiego formatu, jak Kabat, Kisiel i Jonasz Słomiński (muzycy Słomy oraz Jacka Kleyffa) oraz takimi soundsystemowymi załogami, jak: Aba Shanti I, Ras Ba, Roots Revival, LSM, Fatty Fatty, Rise Up, Zasad, Sensithief czy też Nibyland.
W czerwcu 2010 Roots Defender, czyli Natty B i be_wu, dwukrotnie wystąpili w Liverpoolu, gdzie m.in. supportowali legendę afrobrytyjskiej sceny djskiej Aba Shanti I. Lipiec i sierpień 2010 spędzili grając na letnich festiwalach m.in. SLOT, Ostróda Reggae Festiwal oraz Dzień Pokoju, Dąbrówka - autorski festiwal Słomy.
Jam Vibez (Janek, Bozo, Awiom) Jamvibez.net
Mc Akira (Magister Ninja, BLK)
Ras Ba Rasbass.com
W tym roku Jazzga ma przyjemność gościć na swojej scenie część zespołów zaproszonych na Nordland Art Festiwal. Zapowiadają się trzy dni z maga ciekawymi projektami muzycznymi. Informacje co będzie się działo u nas znajdziecie na naszej stronie, informacje o całym festiwalu tu:
BMX (NO) : Muzyka norweskiego zespołu BMX jest magiczna i magnetyczna, można w niej odnaleźć - charakterystyczny dla całego współczesnego norweskiego jazzu - motyw zabawy z dźwiękami, bez stawiania sobie żadnych ograniczeń. BMX eksperymentują z możliwościami żywych instrumentów klasycznego jazzu, efektami gitary elektrycznej, eksplorują ekstatyczność tych instrumentów. Jednocześnie zbliżają się do zachowania klasycznego brzmienia jazzowej wolności. Innymi słowy, nie są to tak ekstremalne eksperymenty jak niektórych norweskich jazzmanów, którzy ocierają się o granicę gatunku. BMX składa się z czwórki muzyków: Njål Ølnes – saksofon, Thomas T. Dahl – gitara, Øyvind Skarbø – perkusja, Per Jørgensen – trąbka i wokal.
Fuck Yuo I Am Robot (EE) muzykę tworzą w cyberprzestrzeni wymieniając się stworzonymi dźwiękami za pomocą internetu. Na co dzień Eerik mieszka w holenderskim Rotterdamie, a Martin w estońskim Tallinie. Spotykają się niemal wyłącznie podczas koncertów. Swoją muzykę określają mianem hardcore electro. To elektronika bez kompromisów rozpisana na dwa syntezatory i laptopa. Pierwszy album „Compensator For The Accelerator” wydali w 2007 roku. Ich remiksy pojawiły się na kilku kompilacjach. W styczniu tego roku wydali nową płytę.
Bottled In England (DK) grywają na największych europejskich festiwalach. W tym roku pojawili się już na SPOT, wystąpią także m.in. na kultowym Roskilde. Swoją muzykę określają mianem drum'n'bassu, ale ich brzmienia są dużo bardziej skomplikowane niż większości muzyków działających w tym gatunku. Duet korzysta z perkusji, syntezatorów i komputerów. Tworzą brzmienia godne XXI wieku.
JESSE (FI) to pochodzący z Helsinek duet elektronicznych muzyków. Ich instrumentami są syntezatory i laptopy. Poruszają się w stylistyce od electro po trash. Ale potrafią też wplatać w swoją muzykę rockowe klimaty. Keke i Ana często powołują się na Kraftwerk, ale ich muzyka to całkowicie autorskie pomysły, w których nie ma miejsca na sztampowe sample.
W tym roku Jazzga ma przyjemność gościć na swojej scenie część zespołów zaproszonych na Nordland Art Festiwal. Zapowiadają się trzy dni z mega ciekawymi projektami muzycznymi. Informacje co będzie się działo u nas znajdziecie na naszej stronie, informacje o całym festiwalu tu:
Sleep Patry People (DK) Zespół pochodzi z Danii i jest wyjątkowo enigmatyczny. Liderem grupy jest niejaki Biran Batz, zaś tożsamość pozostałej czwórki muzyków pozostaje owiana tajemnicą. Odpowiedzialność za taki stan rzeczy ponoszą sami artyści, którzy podczas występów zakładają czarne ubrania oraz maski królików. Przy czym nie są to milutkie puszyste stworzonka, a przywodzą raczej na myśl królika, który był jednym z bohaterów filmu Donnie Darko. Same króliki to nie jedyne co łączy Sleep Party People ze wspomnianym filmem. Atmosfera jaką wyczarowują swoją muzyką jest bardzo zbliżona do tej z obrazu Richard Kelly’ego. Słuchając ich zacierają się granice między błogim snem, neurotycznym koszmarem, a szarą rzeczywistością" (Kamil Hyckowski, nowamuzyka.pl - tutaj do przeczytania całość)
Jeden album na koncie. Krążek "Sleep Party People" z 2010 roku. Który został w tym roku zremiksowany przez najzacniejszych duńskich dj'ów. Efektów można posłuchać na profilu SoundCloud Briana Batz'a. "Zanurzcie" uszy szczególnie w "10 Feet Up" zremiksowanym przez Mikael'a Simpsona.
Blisko Pola (PL) z dużą odwagą łączą rock z jazzem i ambientem, trans z bluesem i psychodelią. Motywem dominującym są instrumenty perkusyjne. W towarzystwie kontrabasu, gitary, altówki czy syntezatora, powstaje odrębny świat, który wciąga od pierwszych taktów. Nad wszystkim panuje hipnotyczny głos wokalisty, który przywołuje na myśl styl Jonsiego z Sigur Ros. W tej chwili grupa pracuje nad drugą płytą, która prawdopodobnie ukaże się pod koniec tego roku.
French Films (FI) to dziś najgorętszy młody zespół na fińskiej scenie muzycznej. Na szczyty list przebojów wdarł się pierwszym singlem „Golden Sea”. Złożona z pięciu członków grupa pod przewodnictwem Johannesa i Joniego gra muzykę na pograniczu indie rocka i post punka. Ich inspiracje sięgają od Joy Division do The Cure, ale także tanecznych lat 80. Choć French Films powstali dopiero w zeszłym roku już w maju zespół rusza w trasę po Europie, odwiedzi m.in. Niemcy, Danię, Francję i Austrię. Zagra na kilku festiwalach, a także da indywidualne koncerty. Ich występ w ramach Nordland Art Festival będzie pierwszą wizytą French Films w Polsce.
Przedsprzedaż prowadzona jest do 30.09.2011,
W przypadku biletów na dzień trzeci festiwalu – 8 Października 2011, przedsprzedaż prowadzona do 15.09.2011. Sprzedaż prowadzona jest przez sieć Ticketpro oraz salony Empiku w całej Polsce.
W tym roku Jazzga ma przyjemność gościć na swojej scenie część zespołów zaproszonych na Nordland Art Festiwal. Zapowiadają się trzy dni z mega ciekawymi projektami muzycznymi. Informacje co będzie się działo u nas znajdziecie na naszej stronie, informacje o całym festiwalu tu:
KIND OFF (PL) - To co cechuje ten zespół to radośnie umorusane dźwięki przestrojonych gitar, szczypta elektroniki i chwytliwe, wręcz popowe, melodie które rozmiękczą ucho nawet najbardziej marudnego malkontenta. Energiczny, perkusyjny rytm potęgowany przez pulsujący, brudny dźwięk gitary basowej wwierca się w mózg i zapuszcza tam głębokie korzenie, powodując że muzyka Kind Off pozostaje w pamięci na długo. Bardzo długo..., Świeżość, młodość i hałas – tym właśnie jest Kind Off. Zresztą, sam to sprawdź.
Dominika Czapska – wokal, Krzysztof Korczak - gitara, syntezatory, Filip Sakowski – gitara, Bartłomiej Luzak - gitara basowa, Maciej Stąpor - perkusja
THE RAW MEN EMPIRE ( IS ) - The Raw Men Empire to obiecująca grupa z Izraela spod znaku freak-folk ... urocze i pomysłowe ... warte Twojej uwagi! Ubiegłoroczna trasa cieszyła się wielkim powodzeniem. Muzycy są otwarci na przeróżną muzykę. Zespół zdobył nagrodę Best Music w festiwalu SmallBama. Nagrali dwie EPki: The Rise and Fall of (2009) i Elodie (2010), które dostały znakomite recenzje. Starają się doprowadzić do przyjaznego klimatu. Pochodzą z różnych muzycznych środowisk: alternative rock, blues ? la Tom Waits, a nawet awangardowy rock progresywny. Udało im stworzyć wszystko razem, dzięki ich wspólnej miłości do rzadko spotykanych instrumentów i zamiłowania do "uchwycenia chwili, za jaja, jeśli to możliwe". Muzycy rejestrują większość muzyki w swoim domowym studio, na żywo, oko w oko, starając się uchwycić ten ulotny vibe. Powodują uśmiechy u publiczności o co głównie im chodzi!
Przedsprzedaż prowadzona jest do 30.09.2011,
W przypadku biletów na dzień trzeci festiwalu – 8 Października 2011, przedsprzedaż prowadzona do 15.09.2011. Sprzedaż prowadzona jest przez sieć Ticketpro oraz salony Empiku w całej Polsce.
Żakfest to cykl imprez kulturalnych organizowanych corocznie przez Studenckie Radio Żak Politechniki Łódzkiej. Na początku października, dla studentów powracających na uczelnię i tych dopiero rozpoczynających studia, przygotowujemy szereg darmowych imprez prezentujących zjawiska interesujące dla oka i ucha, wybiegających poza szeroko pojmowany mainstream.
Pierwszą gwiazdą festiwalu jest kanadyjski duet HANDSOME FURS nagrywający dla legendarnej wytwórni Sub Pop. Tworzy go małżeństwo Dan Boeckner (z Wolf Parade) i Alexei Perry. Istnieją od 2006 roku i wydali jak na razie 3 albumy. Zespół gra połączenie wczesnej elektroniki i synth-popu z gitarową muzyką spod znaku post-punku. Będą u nas promować wydany w tym roku krążek "Sound Kapital", najbardziej taneczny z dotychczasowych. Jako support zobaczymy debiutujące na żywo Armando Suzette, jeden z pierwszych polskich projektów poruszających się po nowym popie i muzyce chillwave.
P a r a n o i a C r e w™ P r e s e n t s
F i l t h y D u b s t e p 7+
1st October 2011
Zapraszamy na pierwszą w tym sezonie edycje imprezy Filthy Dubstep. Jest to Już 7 odsłona jednak z adnotacja "+", który oznacza że przed częścią imprezową będzie miało miejsce dodatkowe wydarzenie. Tym razem przygotowaliśmy dla Was warsztaty z zakresu Produkcji muzyki, Które poprowadzą nasi zaprzyjaźnieni producenci. W tym czasie w drugiej części klubu odbędzie się happening Fundacji Gajusz, której tegorocznym celem jest budowa hospicjum dla dzieci. W części imprezowej przedsięwzięcia Przygotowaliśmy dla Was małą powtórkę z ostatniej przed wakacyjnej edycji czyli reaktywacja projektu Paranoia Miusic Live! Kolejnym punktem programu jest występ Krzysztofa Golińskiego dj'a i producent'a znanego do tej pory pod pseudonimem Radicall'a. Zaprezentuje on materiał ze swojego nadchodzącego album który wyda pod pseudonimem Plusk.
1 Października to ważna dla nas data, gdyż tym sezonem rozpoczynamy 7 rok działalności, tak wiec nie mogło by zabraknąć naszych dawno nie słyszanych imigrantów i współfundatorów kolektywu czyli G-sus'a i Blaze'a.
Przysłowiową wisienką na torcie będzie profesjonalny pokaz fireshow zorganizowany przez Teatr Tancerzy ognia Amentia.
> Details:
###/ + Part : Warsztaty z zakresu produkcji muzyki
Prowadzenie: N-Fett/ Radicall
Co przygotować? Komputer osobisty + Słuchawki, ewentualnie kontroler.
Program i szczegóły: na daniach na naszym Profilu w zakładce warsztaty.
start: 15
enter: free
end:20
###/ Filthy Dubstep 7 Part:
>Paranoia Live Project:
Dess&Flash feat. Butcher/MagneticG/Petro
[Ableton vs Decks feat. Drums/ Violin/ Vocal Live]
http://listen.to/paranoia
>Radicall aka Plusk
[Test Nowego Projektu Live]
http://soundcloud.com/radicall
Szkiz to europejski projekt wymiany doświadczeń, dedykowany muzykom/czkom i artystom/kom którzy pracują na styku muzyki elektronicznej, improwizowanej, tradycyjnego instrumentarium oraz sztuk wizualnych.
W ostatni tydzień września Szkiz zawita do Łodzi gdzie w przestrzeniach klubokawiarni "Owoce i warzywa" i "FabrySTREFY" przeprowadzone zostaną warsztaty i dyskusje.
Lecz to w klubie Jazzga dojdzie do kulminacji całego projektu. Podczas pobytu w Łodzi muzycy przygotowywać będą swoje live-sety, wspólnie pracować nad nowymi brzmieniami, wymieniać się samplami i wywracać do góry nogami proces produkcji muzycznej.
Efekty ich starań usłyszycie i zobaczycie w Jazzdze.
DON'T STOP MOTION PARTY to imprezy organizowane w ramach SE-MA-FOR FILM FESTIWAL 2011 w klubie Jazzga. Druga i ostatnia edycja odbędzie się w niedziele i zagra na niej dj no.107.
Tego dnia zapraszamy Was do klubu trochę wcześniej - już na 20.00 ponieważ przed imprezą odbędzie się PRZEGLĄD LAUREATÓW KONKURSU POLSKIEGO ORAZ FILMÓW NOMINOWANYCH W KONKURSIE MIĘDZYNARODOWYM (120’) oczywiście w ramach SE-MA-FOR FILM FESTIWAL.
Dj NO.107 - Jeden z pierwszych dj'ów w Polsce grających electro. Zagorzały fan tej muzyki, pasjonat a nawet fetyszysta winyli. Zaczynał w latach 90tych ubiegłego wieku. Wraz z powstaniem łódzkiego Skylark Records został członkiem jego dj-składu oraz na codzień współtworzył renomę tego miejsca. Gra w szeroko rozumianym stylu electro miksując np. utwory A.Rothera, Dopplereffekt, Ladytron, Adult z takimi klasykami jak Kraftwerk, DAF, David Bowie czy Blondie. Animator sceny electro i organizator wielu niezapomnianych parties od undergroundowego cyklu „Hospital Unit” po reaktywację Kapitana Nemo. W 2004 roku, z grupą przyjaciół zorganizował pierwszy w Polsce występ Davida Carretty z Gigolo Records. Kolejnymi wydarzeniami, które supportował były np.: DMX Krew, Orgue Electronique, Dirty Princess, Schwefelgelb, Gareth Jones, Front Line Assembly. Grana przez niego muzyka elektryzuje w sensie dosłownym nie tylko przeciętnego klubowicza, lecz także specyficzny ludzki mix fanów new-romantic, disco, punx, techno, ebm, fetish, sado-maso oraz np. studentów matematyki. Aż strach pomyśleć co by było z No.107 gdyby nie wynalazek gramofonu.
NO.107 – od wielu lat obejmujący opieką najszersze spektrum gatunków muzyki klubowej. Z niespotykaną wprawą poruszający się po wszelkich odmianach electro. Od ortodoksyjnego old-school electro do electroclash, techno-electro, EBM oraz new wave. Od ponad dekady zaangażowany w promocję i emisję nowej muzyki w Łodzi. Pionier sceny - zarówno w tym mieście a także w pl. Znawca i pasjonat, właściciel wielkiej kolekcji winyli, której fragmenty regularnie zasilają jego niezwykle dopracowane sety.
Każdy dzień przybliża nas do śmierci, ale nie jest to powód do smutku. Przynajmniej raz w roku nadarza się okazja, aby to uczcić. NOPE wraz z duetem Saw & Snecz zapraszają na imprezę urodzinową łódzkiego celebryty stanowiącego połowę wspomnianego kolektywu, Snecza! Nie wiemy, w jakiej kolejności Snecz będzie walił- najpierw bomby przy barze czy w bębny na scenie, ale jedno jest pewne- jest mistrzem obydwu kategorii. Dla osób, które interesuje współzawodnictwo przy barze, stwierdzenie, że to jego urodziny, wystarczająco wysoko zawiesza poprzeczkę. Osoby, które chcą powalczyć na parkiecie, dostaną solidną dawkę mocnych bitów. W setach chłopaków usłyszycie dużo dobrego, klasycznego hip-hopu, funku i soulu podbitego tłustym brzmieniem perkusji. Jakby tego było mało, duet Saw & Snecz na mikrofonach wspierać będą muzyczni goście z najwyższej półki- Zeus, Reno i Green. Forma ich uczestnictwa pozostaje tajemnicą, ale możecie być przygotowani na dobre, spontaniczne akcje. Aby wydarzenie zyskało skalę ogólnopolską, zaprosiliśmy również celebrytów z Lublina. Za gramofonami staną DJ Tort i DJ Kiano. Przybywajcie tłumnie, będzie ładnie.
DON'T STOP MOTION PARTY to imprezy organizowane w ramach SE-MA-FOR FILM FESTIWAL 2011 w klubie Jazzga. Pierwsza edycja odbędzie się w czwartek i zagra na niej super kru NieMa Kru czyli Mono i Jerem.
DJ MONO - Jako jeden ze 100 najlepszych DJ-i w Polsce / magazyn Laif / od 18 lat angażuje się w polską scenę muzyki klubowej. Prezentował w swojej karierze prawie każdy gatunek światowego broken beatz. Obecnie muzycznie nie zamyka się w jednym nurcie, cały czas kombinuje – miesza konwencje, tempa i gatunki. Nie lubi nudnych przejść, mdłych setów i dentysty. Grywa w całej Polsce od morza do Tatr – na imprezach klubowych, filmowych, sportowych ( m.in. Miller Fresh, Festiwal NuJazzu i Funku, Basketmania, BeachSoccer Tour, Red Bull Kapsel Trophy ). Rozwija się nadal poprzez współpracę z muzykami, producentami i wokalistami. Poszukując różnych form trafił do austriackiego PE!Music, łódzkiej Kliniki Pozytywnych Wibracji i Burning Lion Kolektive, krakowskiego Slow Motion Project. Był rezydentem zakopiańskiego Ampstronga, krakowskiego CLUB07 i łódzkich klubów, często usłyszeć go można w RadioBIS w audycji Beatblender i łódzkim Nocnym Transie. Od 8 lat zaangażowany mocno w branżę muzyczno-klubową jako grafik – autor wielu znanych plakatów i wydawnictw klubowych i twórca I Międzynarodowej Wystawy Plakatu Klubowego www.partyprint.pl. Zagrał na setkach imprez gdzie supportował m.in. Freestylers, Dub Pistols, Andy C, Hype, Hardfloor, Dark Globe, Josh Wink, Urszulę Dudziak, Drummatic Twins czy DJ Zinca, BSE.
Jerem - DJ, VJ, Człowiek związany z kilkoma znaczącymi łódzkimi projektami. Jako DJ gra od 2005 roku. Grał m.in. u boku takich dj'i jak Jon Kennedy, Mono, czy Disco Bukkake. Supportował Skalpel, Tworzywo Sztuczne, Reps i innych. Na początku zbierał płyty mając na względzie jeden czynnik - wytwórnie, niezależnie od gatunku. Na dzień dzisiejszy gra gatunki z pogranicza funk, breaks, rap, mash-up, nu-funk, disco jazz, ska.Pomagał przy organizacji i promocji wielu łódzkich imprez, głównie cykli Strange Fruit i Soul Confectionery. W ramach Soul Confectionery Jerem występował w roli VJa kreując w trakcie imprez swoje video-kolaże.
Start przewidujemy na godzinę 22.00, wejście za free
Wrzesień to miesiąc w którym uczniowie wracają do szkół, a wraz z nimi… d r u g i e ś n i a d a n i a !
I to jest właśnie temat trzeciej edycji SMAKUJ!
Wszystko co tylko wiecie o tej przekąsce między śniadaniem a obiadem, możecie nam zaprezentować i wygrać wspaniałe nagrody!
To nie musi być bułka z żółtym serem i szynką!
Francuskie rogaliki, musli z jogurtem, kanapki na 1000 sposobów!
Co tylko Wam przyjdzie do głowy i można to z łatwością wrzucić w szkolny plecak!
Jeżeli chcesz wziąć udział w konkursie:
napisz do nas!
DDR PARTY cykl imprez które zainicjował jeszcze w nieistniejącym już od dawna klubie Punkt Nebaz. Nebaz to didzej który jest łodzianinem łodzianinem krwi i kości. Klika lat mieszkał w Krakowie gdzie przeniósł cykl imprez do klubu Łubudubu w którym stał się rezydentem , obecnie od dwóch lat mieszka w Warszawie tam nawiązał współpracę z klubem Hydrozagadka , gdzie co miesiąc fanatycy disco disco lat 70,80 i90 mogą się wyszaleć do nieprzytomności. W Łodzi DDR PARTY są przeciętnie raz na kwartał.
Na wrześniową edycję do Jazzgi Nebaz zaprosił Fagota znanego z wileu łodzkich projektów jak choćby należało by wymienić Procesor Plus, 19 wiosen czy Demolkę – kolekcjonera ok. pół tony płyt winylowych , którego cykl imprez Disco80Party co miesiąc odbywające się w ostatnią sobotę w klubie Bagdad Cafe cały czas cieszą się dużą popularnością. Trzecim didzejem który zasili szeregi DDRowskie będzie Methadone. Producent muzyczny a także jeden z szóstki CKOD , który również udziela się w projekcie elektronicznym o nazwie Display .
Tak jest! Głęboki bas i masy pozytywnych wibracji znów zawładną Jazzgą!
Kleeb oraz Awiom jamvibez.net zapraszają wszystkich do wspólnego świętowania. W planach najwyższa półka brzmień raggamuffin, dub serwowana na pierwszym, prawdziwym łódzkim Sound Systemie RAS BASSrasbass.com. Głównym gościem będzie Pablopavo pablopavo.pl, wokalista o wielu talentach, tym razem w konwencji jaką najbardziej lubimy czyli digitalowe podkłady + nawijki na żywo. Swoją selekcję pokażą Ras Ba i Japko.
Natomiast wizualną strawę zapewni slideshow Egon Fietkespaceunity.net "Projekt przyrody dla nowych planet przymujących życie".
15 września na podwórku Jazzgi odbędzie się totalnie improwizowany eksperyment dźwiękowo – wizualny w którym udział wezmą: Almost Dead Celebrities, dj Ciołkowski oraz vj-je z grupy AD/HD.
Na małej scenie rozstawionej pod elewacją jednej z kamienic na dziedzińcu Jazzgai Almost Dead Celebrities zagrają koncert w czasie którego improwizatorzy z AD/HD zajmą się tworzeniem cyfrowo -analogowego video mappingu. Podczas tego wieczoru wystąpi także dj Ciołkowski z całym swoim kosmosem.
Start koncertu planujemy na godzinę 20.30. Bilet: 10 zł
Zapraszamy!
Almost Dead Celebrities
Brzmieniową fakturę muzyki Almost Dead Celebrities tworzy mocny, gęsty, nasycony elektroniczny podkład, nieschematyczna gra żywego perkusisty, ciekawy i rzetelny wokal, operujący szeroką skalą, swobodnie poruszający się po różnych stylistykach.Muzyka zespołu jest w pełni improwizowana. Grali m.in. na festiwalach Dialog Czterech Kultur, Moving Closer. W marcu 2011 nakładem wydawnictwa Requiem Rec. ukazał się ich debiutancki album.
Zespół tworzą:
Łukasz Lach
Paweł Cieślak
Piotr Gwadera
Dj Ciołkowski to alter ego Marcina 11 Pryta znanego z 19 Wiosen, Trypa i 11. Sporadycznie - przy użyciu starych czarnych płyt z muzyką poważną otwiera lub zamyka swoim setem imprezy taneczne. Jeśli jest taka możliwość za jego plecami wyświetlają się zwykle filmy z kosmonautami i astronautami. Debiutował jako dj w 2005. "Lubię posłuchać muzyki klasycznej głośno i puszczać ją jednocześnie z dwóch gramofonów, stąd moje próby za mikserem, oczywiście skazane na porażkę" wspominał w jednym z wywiadów dla negowanie.com.
http://www.myspace.com/19wiosen
http://www.myspace.com/trypband
http://www.myspace.com/11duo
http://www.kosmopolitania.blogspot.com
AD/HD to efekt kreatywnej nadpobudliwości psychoruchowej Mieszka Saktury. Choroba rozwija się regularnie od roku 2003. Początkowo jako solowy projekt vjski oparty na autorskich pętlach z kategorii motion design. Loopy mixowane na żywo towarzyszyły dzikim imprezom z takimi wariatami jak Noze, Frivolous, Jeff Samuel czy SLG. Z biegiem lat nadpobudliwość rozwinęła się w schizofrenię i kilka równoległych działań. W 2009 do analogowego projektu dołączył jeszcze bardziej nadpobudliwy w kręceniu pokrętłami Maciek Nierychlewski i obecnie AD/HD występuje jako duet. Obok cyfrowych animacji powstają analogowe wizualizacje oparte na podwójnych sprzężeniach zwrotnych wzbogacanych o to co aktualnie zmieści się do bagażnika.
Nasz super ziom Marcin Kuropatwa wyjeżdża na cały rok na Bali. Jeśli ktoś ma ochotę pogadać o tym jak załatwia się takie roczne wczasy :P albo po prostu napić się piwa i pogadać, bo przecież rok Marcina nie będzie to zapraszamy na 20.00 do Jazzgi.
Po wielkim sukcesie krakowskiej jak również poznańskiej edycji imprez o tematyce znanego brytyjskiego serialu SKINS idziemy o krok dalej, dlatego też zdecydowaliśmy się rozpowszechnić cykl w całej Polsce. Z nadzieją o powodzenie imprezy we wszystkich 14 miastach przez nas zaplanowanych prezentujemy SKINS PARTY POLAND TOUR 2011.... Rozpoczynamy od północnego miasta OLSZTYN, a kończymy na południowych KATOWICACH. Odwiedzimy również takie miasta jak Gniezno, Łódź, Wrocław, Radom, Rzeszów, Lublin, Kraków, Gdańsk, Kielce, Szczecin, Bielsko Biała czy Toruń.
Pierwsza odsłona SKINS PARTY pod naszym szyldem odbyła się w Poznaniu i przerosła nasze oczekiwania.
Zdecydowaliśmy się na TOUR w 14 miastach. Prezentujemy kolejne z nich- ŁÓDŹ. Impreza odbędzie się w klubie JAZZGA.
Będzie to nasza pierwsza impreza w Łodzi pod szyldem Skins Party Poland. Mamy nadzieje, ze równie udana jak debiutanckia edycja w Poznaniu! ( a może i lepsza! )
Pora na start najgorętszego cyklu klubowego na całym świecie ! SKINS - Secret Party - przyciągnęło w Belgii ponad 1,5 tysiąca osób. We Włoszech ponad dwa, a w Paryżu jeszcze więcej . Spodziewajcie się muzyki prosto z serialu, która charakteryzuje się wybuchowym ROCK'iem i soczystym elektyczno-D'n'B dźwiękiem!
Serdecznie zapraszamy na piątkowe mikroparty do Jazzgi na którym nie usłyszycie na pewno dub stepów, ani łicz hałsów, nie będzie też wixy, wiertarek, dziwek, koksu, sera. Za to będą same przyjemne dla ucha elektroniczne dźwięki gdzieś z pogranicza muzyki deep house, minimal-tech house, electro-house, ambient, itd. itp.
Na pewno zagra Lichy, Barnej i Sadam ale pewnie na tym się nie skończy.
Wejście za free.
Zaczynamy grać muzykę od godziny 22.00. Do której- to się okaże czy ładnie bedziemy się bawić. Jak będzie ciepło dj- ejkę ustawimy na tarasie. Zapraszamy na piątkowy relax!
Kończy się lato a wraz z nim kończy się jazzgowa liga sportowa. Emocji było co nie miara. Ból porażki, radość zwycięstwa, pot i łzy, wspaniała sportowa rywalizacja:P Efekt taki, że poważnie zastanawiamy się nad uruchomieniem SKJ-otu czyli Sportowego Klubu Jazzgowego, a rozgrywki przyszłoroczne chcemy poszerzyć o tenisa, squasha, kolarstwo, kajakarstwo, ujeżdżanie dzikich koni i golfa.
Ale zostawmy plany na dalszą przyszłość bo już za tydzień odbędzie się WIELKI FINAŁ W KOMETKĘ, na który pragniemy Was bardzo serdecznie zaprosić. Do obalenia bowiem jest nie byle kto-mistrz kometki z lipca!
Oprócz tego będzie muzyczka, coś do jedzenia i do picia, hamaki i huśtawki. No i rezerwujemy słońce... Zapraszamy!!
Francuskie wytrawne wina, łągodne, zaskakująco owocowe, historie o technologiach, o regionach i o przyjemnościach spijania ich w doborowej kompanii, oto treść wieczorów degustacyjnych na które zapraszamy gorąco do klubu Jazzga. W programie degustacji znajdą się gatunki wyłącznie francuskie pochodzące z regionów Roussillion, Bordeaux-Charente, Pays d'OC i z Alsace.
Prosimy o dokonanie rezerwacji pod adresem marginalworkers@gmial.com.
Wina proponowane do degustacji
- Boucabeille Monte Nero 2008 Cotes de Roussillon
- Boucabeille Les Terrasses 2010 Cotes de Reoussillon
- Boucabeille Le Rose 2010 Cotes de Roussillon
- Meyer Fonne Gewurtztraminer 2009
- Chateaux Pillebois Castillon Cotes de Bordeaux Tradition 2008
W zależności od liczby uczestników degustacji, członkowie degustacji mogą spożyć 5 lampek wina i przekąski.
Powszechna Spółdzielnia Dyskotekowców „Diskollektive” zaprasza do Megasamu Jazzga na wyborne muzyczne promocje. Podczas nocnej wyprzedaży na naszym spółdzielczym parkiecie królować będzie towar wyjątkowo deficytowy, czyli taneczne elektro, funky, disco oraz mash up. O dobór najlepszych produktów zadbają nasi ekspedienci: SJNET, MMX i jaYETI. Wyborne taneczne produkty już czekają na półkach, a o oprawę wizualną stoiska zatroszczy się kierownik działu wizuali czyli MAC. Drzwi do pawilonu handlowego otwieramy 26 sierpnia od godziny 22. Aby uniknąć długich kolejek, radzimy wynająć stacza, jednakże najlepiej pojawić się tam osobiście o czasie. Nikt nie wie, kiedy ponownie na półkach pojawi się importowany towar na kartki, zatem koniecznie musicie się pojawić w Jazzdze, by skorzystać z tej niecodziennej wyprzedaży.
Biegać, latać i smakować - niedzielna podwórkowa rekreacja w Jazdze
Idąc za hasłem w zdrowym ciele zdrowy duch, postanowiliśmy kontynuować kulinarno- sportowo- rekreacyjne niedziele w Jazzdze.
Dlatego już 21 sierpnia zapraszamy na drugą edycję kulinarnej imprezy Smakuj! oraz na drugą edycję sportowego Biegać, latać...! Tym razem sportowcy- amatorzy zmierzą się w ping- ponga, a kucharze - amatorzy zmierzą się z owocami. Ale uwaga! Kucharze mogą się zmierzyć z ping- pongiem, a sportowcy z owocami, s...portowcy z kucharzami, owoce ze sportowcami itd. A wszytko w celu osiągnięcia odpowiedniego stopnia relaxu :)
Super amatorski turniej w ping- ponga rozgrywać się będzie na podwórku Jazzgi, w systemie pucharowym. Jeśli chcesz wziąć udział w turnieju napisz maila na adres ola@jazzga.info lub przyjdź na godzinę15.00 w dniu imprezy- wtedy to odbędzie sie losowanie eliminacyjne. Dla zwycięzcy turnieju szykujemy wielką super- amatorską nagrodę. Uwaga! W tym turnieju zarówno sportowym jak i kulinarnym nie ma znaczenia wiek, płeć, kondycja fizyczna czy psychiczna zawodników- jedyną kategorią jest odpowiedni stopień amatorstwa :)
EDYCJA#2 SMAKUJ!
SMAKUJ powstaje z myślą o tych którzy w zaciszu swojej kuchni z gotowaniem eksperymentują, oraz o tych którzy powstałe eksperymenty chętnie skosztują! Jeżeli jesteś kucharzem - amatorem, pieczesz ciasta, robisz świetne spaghetti albo warzywne paszteciki, to jest miejsce w którym możesz pokazać innym co potrafisz! Nie przejmuj się jeżeli dopiero zaczynasz swoją przygodę z gotowaniem SMAKUJ to idealne miejsce żeby się rozkręcić, zaprezentować oraz wymienić przepisami z innymi! Jeżeli jednak nie kręci Cię gotowanie, a samo smakowanie to wspaniała okazja żeby wyjść z domu, spotkać się ze znajomymi przy dobrej muzyce, grach, zabawach i pysznym jedzeniu! W każdym miesiącu wspólnie z nami podejmij wyzwanie!Każdorazowo akcja dotyczy innego, wcześniej podanego, tematu!
Zasady:
• Należy zgłosić swój udział max. 1 dzień przez imprezą. Wysyłając informacje: imię, tytuł potrawy, ilość porcji na adres mak-ola@o2.pl w tytule SMAKUJ.
• Każda porcja jest sprzedawana po ustalonej przez organizatora cenie. Autor samodzielnie ustala wielkość porcji.
• Uczestnicy mają możliwość skorzystania z klubowej kuchni.
• Każda osoba która zakupiła dowolną ilość porcji spośród wszystkich dań biorących udział w imprezie może wziąć udział w głosowaniu na najlepsze danie, oddając jeden głos.
• Osoba która wygra otrzyma rzeczowy prezent oraz możliwość prezentacji swojego dania w klubie Jazzga przez najbliższy tydzień.
Temat:
Owoce!Czyli wszystko co można z nich przygotować! Ciasta, muf finy, tarty, musy, lody, galaretki, cukierki!
PECADOR EL ENMASCARADO DE NEGRO CONTRA EL PROFESOR LOCO Y LA INVASION DE OTRA GALAXIA
Rok 1960. Meksyk. Trzy kilometry na wschód od San Juan ląduje statek kosmiczny, który ma zapoczątkować inwazję cywilizacji z odległej galaktyki na Ziemię. Do całkowitej realizacji planu kosmici potrzebują tajnej receptury zaszyfrowanej w kodeksie Majów. Czy Pecador, znakomity luchador, koneser sztuki i kobiecej urody, zdoła ocalić ludzkość przed zagładą? Czy może przeszkodzą mu w tym problemy z alkoholem?
Wielkie dzięki dla Kina MuBa SeMaFor za umożliwienie projekcji filmu. ( Dla tych co nie wiedzą kino MuBa mieści się na Tuwima 54 i po wakacyjnej przerwie wznawia swoją działalność we wrześniu)
Zapraszamy na wakacyjną edycje Filthy dubstep pod szyldem Filthy garden tym razem w wersji urodzinowej gdyż będziemy świętować urodziny Dstr'a, wyjątkowe bo ćwiartkowe. Pierwsza cześć line up'u to oczywiście nie kto inny jak N-fett i Tehnik czyli goście z poprzedniej edycji która niestety z wiadomych przyczyn nie doszła do skutku. Głównym punktem programu bedzie występ kolejnego importowanego gościa tym razem dla odmiany zza naszej zachodniej granicy berliński dj/producent Nilow współwłaściciel Labelu BF Recording.
Kolejna edycja "Pierwszego Czwartku", która powinna zainteresować wszystkich ubolewających nad tym, że w tygodniu jest tylko jeden czwartek, odbędzie się 18 sierpnia w Jazzdze. Tym razem gospodarze zaprosili dla was specjalnego gościa.
Kixnare - czyli Łukasz Maszczyński to pochodzący z Częstochowy, a obecnie urzędujący w Krakowie producent i dj. Jego hip-hopowe korzenie stały się podłożem do muzycznej ewolucji, co sprawiło że inspiruje go dziś niemalże każda wartościowa muzyka. Współpracował z wieloma mniej lub bardziej znanymi postaciami polskiej sceny hiphopowej, jednak dopiero projekt o nazwie "Class of 90's" wydany w 2007 roku ugruntował jego pozycje na liście najbardziej kreatywnych producentów w Polsce. Od tego czasu dzielnie rozwija swoje producenckie umiejętności eksperymentując coraz częściej z elektroniką. "Digital Garden" to jego kolejne autorskie dzieło które wydane zostało na CD oraz podwójnym winylu przy współpracy z U KNOW ME Records.
Nikola Waters - Od niedawna Łodzianin. Na imprezach dzieli się numerami z wartkiego nurtu UK Bass Music jak i nowoczesnego techno. W domu klei bity o podobnym smaku. Dobry chłopak ze złą muzyką. Albo na odwrót
Paul PM - Nie lubi pisać o sobie, ale obiecuje że będzie grał ładnie i zaprasza wszystkich.
Swingujące podwórko - niedzielny dancing na dziedzińcu Jazzgi
Już 14.08 Jazzga przeniesie Was w czasy lat międzywojennych XX wieku. Poczuj klimat z filmów gangsterskich, daj się ponieść finezji i zatraceniu tamtych czasów :)
W programie m. in: Potańcówka w klimatach muzyki big band’owej-swing i bebop-muzyka z czarnych płyt uruchomi do pląsów wasze nogi. Panowie obudźcie w sobie czarujących dżentelmenów i ponieście swoje kobiety w zapomnienia tan.
Ci z Was, którzy swingowac nie zechcą będą mogli wziąć udział w turnieju w boule. Będzie można także pograć w gry podwórkowe, takie jak guma, klasy, fajerka, których korzenie sięgają początku zeszłego wieku.
W planach mamy także degustację win francuskich, krótki i lekki wykład na temat historii win i sposobów ich podawania. Będzie z nami znawca, który odpowie na wasze pytania i który doradzi wam w zakresie zakupu dobrej butli wina.
Szykujemy także coś na ząb w stylu piknikowym: domową lemoniadę w różnych kolorach, placki z wiśniami, faszerowane jaja :)
Bierzcie pod pachę dzieciaki, braci, siostry, ziomków i krewnych bo szykuje się dancing jakiego od paru dobrych dekad w Łodzi nie widziano.
start: 15.00 wejście : 5 pln
Uwaga! Każdy z Was kto wdzieje jakikolwiek element ubioru nawiązujący do lat miedzywojennych wchodzi za friko!!
We Started Nothing to forma gry konwencją tworzenia manifestów, buńczucznych nazw i przypisywania sobie roli zbawców kultury klubowej. To również fałszywa skromność organizatorów, stawiających sobie za cel organizację najlepszych jakościowo eventów. To pierwsze takie collabo w tym "smutnym jak p**** mieście".
NOPE i EDP łączą siły, by zaprezentować szerokiej publiczności najświeższe klubowe brzmienia spod znaku głębokiego basu. W oddali od pseudo-filozoficznych wynurzeń.
Będzie Future Bass, Garage, House, Dubstep, UK Funky, Techno i wszystkie pochodne nowoczesnej muzyki tanecznej.
Swoje niekonwencjonalne sety i wizualizacje pokażą: Nikola Waters, Paul P.M., Deflykid, Dywizjon 303 oraz Cat's Whiskers.
Czterech animatorów łódzkiej sceny klubowej jednego wieczoru w jednym klubie. To gwarantuje wysokie imprezowe napięcie którego tak nam brakuje w leniwym letnim okresie. A muzycznie od indie, nu disco przez electro po minimal i techno - wyposzczeni imprezowicze wreszcie będą mogli się wyżyć.
Zapraszamy wszystkich bardzo serdecznie na przedmuchanie Ras Bassem Łodzi !!!
Po raz pierwszy w Łodzi powstał Sound System czyli ścianka głośników, inspirowana kulturą jamajską. Cechą charakterystyczną takich Sound Systemów są monstrualnie duże i ciężkie basy, które będzie można już poczuć w piątek. Możecie się spodziewać dużej ilości muzyki dub, roots reggae, digi roots, uk steppers.
Ras Ba, Kleeb (Jam Vibez), Ras Qki, MC Liper JR Selecta (Roots Melody)
Nu-disco to gatunek muzyki tanecznej z 21 wieku, który jest związany z powrotem zainteresowania muzyką disco lat 70-tych i 80-tych, italo disco połowy lat 80-tych i estetyką pełnego syntezatorów eurodisco. Nazwa pojawiła się w druku już w 2002 roku, a do połowy 2008 była już używana przez sprzedawców nagrań, na przykład przez sklepy internetowe Juno i Beatport. Ci sprzedawcy najczęściej opisywali w ten sposób ponowne wydania starej muzyki disco oraz muzykę europejskich producentów inspirujących się amerykańskim disco, elektro i innymi gatunkami popularnymi w późnych latach 70-tych i wczesnych 80-tych. Opisuje się również w ten sposób muzykę kilku amerykańskich wydawnictw, które wcześniej kojarzono z electroclash i deep house.
"Nu", tak jak "leftfield" jest używane jako określenie odróżniające ten gatunek od popularnych wyobrażeń na temat całego gatunku disco. W 2002, magazyn "The Independent" opisał nu-disco jako rezultat zastosowania "nowoczesnej technologii i dokładnej produkcji" do disco i funk lat 70.
Wakacje w pełni, piękne kobiety dookoła, a Jazzga zamyka swoje podwoje i jedzie na wakacje. To też w ostatnią sobotę przed zamknięciem zaserwujemy wam imprezę Nudisco! Tej nocy w Jazzdze motywem przewodnim będą świeżutkie brzmienia, które za sprawą wolniejszego tempa i swoich korzeni w gorących latach osiemdziesiątych, nie pozwolą zejść Wam parkietu. Oprócz tego nie zabraknie również niegrzecznych bitów electro, czy klasycznych, wiecznie żywych numerów disco. Jeśli macie ochotę poczilować w pozytywnym towarzystwie, posmakować kolorowych drinków i trochę się powyginać, przybywajcie tłumnie!
Za sterami staną k1x oraz mmx, a klimat dopełnią filmowe wizuale.
godzina: 22:00, wstęp 5 pln
Biegać, latać, skakać, pływać-delektować i smakować
Niedzielno - plenerowy relaks przy sporcie i dobrych smakach.
Jazzga Cup - super amatorski turniej w badmintona, z amatorskim sędzią ale za to prawdziwymi nagrodami rzeczowymi do wygrania. Turniej odbywać się będzie na podwórku jazzgowym, w systemie pucharowym.
Zapisy prosimy zgłaszać na maila ola@jazzga.info, telefonicznie pod numer klubowy 042 630.27.44 w godzinach otwarcia Jazzgi ( od poniedziałku do piątku od godz. 11.00, w sobotę od 15.00), albo już w dzień imprezy przed samym rozpoczęciem rozgrywek, których start planujemy na godz. 15.30. Wszyscy bez względu na wiek, płeć, poziom kondycji fizycznej są mile widziani.
Drugą atrakcją tej niedzieli będzie pierwsza edycja nowej, cyklicznej imprezy Smakuj podczas której i sportowcy i widzowie będą mogli skosztować wyśmienitych przekąsek przyniesionych przez uczestników/ uczestniczki kulinarnego konkursu, którego szczegóły zamieszczamy poniżej.
-------
Impreza Smakujpowstaje z myślą o tych którzy w zaciszu swojej kuchni z gotowaniem eksperymentują, oraz o tych którzy powstałe eksperymenty chętnie skosztują!
Jeżeli jesteś kucharzem - amatorem, pieczesz ciasta, robisz świetne spaghetti albo warzywne paszteciki, to jest miejsce w którym możesz pokazać innym co potrafisz! Nie przejmuj się jeżeli dopiero zaczynasz swoją przygodę z gotowaniem Smakujto idealne miejsce żeby się rozkręcić, zaprezentować oraz wymienić przepisami z innymi! Jeżeli jednak nie kręci Cię gotowanie, a samo smakowanie to wspaniała okazja żeby wyjść z domu, spotkać się ze znajomymi przy dobrej muzyce, grach, zabawach i pysznym jedzeniu!
W każdym miesiącu wspólnie z nami podejmij wyzwanie!
Każdorazowo akcja dotyczy innego, wcześniej podanego, tematu!
Zasady:
1. Należy zgłosić swój udział max. 2 dni przez imprezą. Wysyłając informacje: imię, tytuł potrawy, ilość porcji.
2. Każda porcja jest sprzedawana po ustalonej przez organizatora cenie. Autor samodzielnie ustala wielkość porcji.
3. Każda osoba która zakupiła dowolną ilość porcji spośród wszystkich dań biorących udział w imprezie może wziąć udział w głosowaniu na najlepsze danie, oddając jeden głos.
4. Osoba która wygra otrzyma rzeczowy prezent oraz możliwość wystawienia swojego dania w klubie Jazzga przez najbliższy tydzień.
Edycja #1
Z okazji pierwszej akcji proponujemy prosty temat: przekąski!
Są łatwe i szybkie w przygotowaniu! Nie wymagają pieczenia, gotowania, podgrzewania. Są beztroskie, żeby się nimi delektować nie trzeba ani talerza, ani sztućców.
Takimi przekąskami mogą być np.: roladki, pierożki, bruschetty, mini pizze, szaszłyczki, koreczki, kanapeczki, ruloniki, placuszki, samosy!
Spotkanie dwóch nurtów muzyki tanecznej łączących w sobie wiele różnorodnych gatunków muzycznych, poczynając od funky, soulu, R&B czy hip-hopu, aż po całą paletę trendów lat 80-tych - a wszystko to spięte nowoczesnymi brzmieniami spod znaku electro, techno oraz house. W Jazzdze nurty te reprezentować będzie dwóch dj-ów, którzy będą mieli okazję skonfrontować efekty swoich muzycznych poszukiwań - obaj od lat gromadzą to, co najdoskonalsze i najbardziej porywające w obrębie swoich muzycznych fascynacji. Pierwszy z nich to COOKIE MONSTER, organizator słynnej już serii imprez „Soul Confectionery”, natomiast drugi to MMX, założyciel kolektywu: Diskollektive, współtwórca wielu niezapomnianych imprez spod znaku disco. Obaj regularnie pojawiają się w klubie Jazzga, lecz nigdy dotąd nie mieli przyjemności zagrać dla was razem. Spotkanie to gwarantuje wybuchową mieszankę taneczną, a towarzyszące dźwiękom niezwykłe wizualizacje spotęgują doznania tańczących. Ten wieczór zapamiętacie na długo!
Stało się! Dwa bardzo bliskie sobie gatunki muzyczne znów zatrzęsą parkietem. Wszystko za sprawą specjalistów od jamajskiego raggamuffin – Jam Vibez i najlepszego łódzkiego składu grającego ragga jungle – Poganiaczy Kóz.
Poganiacze Kóz-vSkład oficjalnie powstał w 2004 roku. Jednak członkowe już pod koniec lat 90' eksperymentowali z muzyką. Kaps zaczynał w składzie hiphopowym, który założył z kolegami z osiedla , a Goofyman brał udział w bitwach freestylowych.
Cel Poganiaczy jest jeden: GRAĆ JUNGLE.
Obecnie ich sety są mieszanka klasycznych oraz nowych brzmień i pochodnych JUNGLE
w skład wchodzą :
Dj Kaps [Poganiacze kóz / Łódź]
Gdzieś głęboko w pod łódzkich lasach wychował się w śród kur dzików jeleni , jeży i innych niebezpiecznych zwierząt w województwie człowiek o imieniu Michał ... W normalnej rodzinie oraz przy pomocy specjalistów udało się wyprowadzić go na rozumna istotę ... Niestety zwierzęcy instynkt pozostał... Sukces psychologów i dobranych rodziców nie trwał długo! Kaseta która posiadała bezcenna zawartość, a dokładnie nagraną audycje z radia kool fm , gdzie zaprezentowano jeden z najciemniejszych gatunków muzycznych JUNGLE wywołała wilka z lasu. Od tamtej chwili życie Michała nie było już takie same... Przeobraził się w grajka o ksywce Dj Kaps.
Terroryzuje ludzi połamanym bitem i wokalem, od którego ludzie we wsi łapią za różaniec. Krążą o nim dziwne i makabryczne legendy... Założył sektę o nazwie Poganiacze Kóz, podejrzany jest o prowadzenie czarnych mszy, gwałtów anal-ogowych oraz nakłaniania ludzi do słuchania ragga jungle. Zagrał z wieloma zagranicznymi przedstawicielami tego gatunku. Dzięki graniu przez 10 lat połamanych dźwięków zdobył szacunek i poparcie u wielu ludzi. Niczym wilk wyjący do księżyca Kaps swoim skreczem przyprawia ludzi o dreszcze. Sam wygląda jak zwierzak...
Zagrał z: Rat pack , Andy c , Slipmatt, Dj ss, Elles Dee, Remarc, Nexi , Sketch & Code, Grooverider, Twisted Individual, Influx Datum, Generation Dub, Creativity, R.A.W., Dj Vibes & Mc Lively, Dj Wax and Dj Inferno, Mc Biggie, Mc Trip, Mc Warren g, Mc Det, Mc Shortston, Daddy Freddy , Terry T, Meche , Stenchman oraz czołówka polskich dji .
MC Goofyman [Poganiacze kóz / Łódź]
Miłośnik siły dźwięku odkąd sięga pamięcią.
Początki działalności jako mc zaczął w 2003 roku. Pierwsze kroki stawiał w klimatach Oldskool, Happy Hardcore oraz D'n'B. W 2004 roku zaistniał oficjalnie jako 1 z 5 finalistów imprezy NEWCOMMER Mc'S FESTIWAL, co pozwoliło mu pokazać się szerszemu gronu i dało szanse dalszego rozwoju na scenie. Szukając swojego miejsca, muzyczna ścieżka powiodła go dalej w kierunku takich gatunków jak: Jungle oraz Reggae/Dancehall. Te dwa gatunki okazały się być tym czego szukał i co dawało mu poczucie spełnienia.
W roku 2004 założył wspólnie z dj-em Kapsem duet funkcjonujący pod szyldem POGANIACZE KÓZ, grający głownie Jungle oraz ich pochodne takie jak Raggajungle czy Breakcore. W 2005 roku wyróżniony podczas gali muzyki klubowej TRANSMITERY, organizowanej przez Radio Łódź w kategorii „MC ROKU” za osiągnięcia na łódzkiej scenie
Nietypowa muza w typowym klubie ! Czego chcieć więcej
- gościnnie Balbina prosto z kina, Jerem i Mono - ani mru mru że NieMa Kru.
Świat folku, Kaszub, siana wystającego
z butów rzucamy Wam pod nogi. Do tego
szczypta swingu dla rozgrzania bioderek.
Zapraszamy !
----
PATIO = GRILL + MUZIK + FUN od 20:00
Sam miód na górze rozpoczynamy od 22:00
==
MONO + JEREM (NieMa Kru)
==
+ BALBINA BRUSZEWSKA
Balbina Bruszewska - reżyser i scenarzysta najlepszych polskich wideoklipów (4 nominacje do Yacha, 2 statuetki w garści), miłościwie panująca ostatnio jako DJ na parkietach łódzkich i warszawskich.Dała się poznać jako istota wybuchowo energiczna i zaraźliwie pozytywna. Znają ją bywalcy Bagdad Cafe, CBA i Starej Szwalni, wcześniej muzycznie przez 3 lata udzielała się w pięknych polskich Tatrach. Usłyszymy dokładnie to, z czego jest znana - taneczne electro, electro-pop i nu-alt-rock przy którym nikt jeszcze nie usiedział w miejscu! Od 2010 razem z Lady Katee śpiewa do electro i oraz jako najmłodszy członek Snowman Dj Colective gra na słynnych już imprezach Silent Disco oraz Desperados w całej Polsce.
Sobotni plenerowy chill out – GAME YOURSELF + afterparty
Byłeś mistrzem w kapsle? Rządziłaś podwórkiem, bo wyżej od koleżanek skakałaś w gumę? Wymiatałeś w bulle? Niestraszne ci „Drabiny i Węże” (a co to te „Drabiny i Węże”?? ;))?
-- INTELEKT i SPRAWNOŚĆ --
Już 2 lipca całe podwórko klubu Jazzga wypełnione będzie grami podwórkowymi i grami planszowymi, a nawet podwórkowymi grami planszowymi. Sprawdź się!
WYMIAR EUROPEJSKI: zobacz, w jakie gry grali Twoi rówieśnicy z innych krajów!
-- SMAK --
Odbędzie się Festiwal Dobrego Ciasta, w którym już za dwa złote każdy może skonsumować konkursowe ciasta i zostać jurorem. A nawet więcej – sam/a możesz stanąć w konkursie i przynieść swoje ciasto, które weźmie udział w Festiwalu i być może wygra nagrodę. Nie musisz być królową domowych wypieków! * Dla najlepszych oprócz sławy i glorii, zestaw gadżetów.
WYMIAR EUROPEJSKI: spróbuj popularnych ciast z innych krajów Europy!
* Jeśli chcesz wziąć udział w konkursie, zarejestruj się online do 1 lipca.
-- DŹWIĘK --
W tle słychać będzie szeroko pojęte reggae serwowane przez łódzkich znawców tematu ( http://www.jamvibez/net ). Będzie to przedsmak tego co w środku Jazzgi zacznie dziać się po godzinie 22.
-- A NA PRZYSZŁOŚĆ? --
Chcemy pokazać Wam coraz bardziej popularny i pożądany program - Wolontariat Europejski (EVS - European Voluntary Service). Będziecie mieli szansę poznać wolontariuszki EVS, które od kilku miesięcy są w Polsce i zapytać, jak sami możecie wyjechać na ten zagraniczny program.
Plan na popołudnie:
Festiwal Dobrego Ciasta i jazzgowy grill
Podwórkowe Gry Planszowe: kapsle, drabiny i węże, szwedzki kubb, ogromne bierki, francuskie bulle, badminton, stanowiska do grania w gry planszowe i karciane.
Muzyka
wstęp: FREE!
AFTERPARTY
Śpiewamy STO LAT Ani
inna RAGGAMUFFIN, DUBSTEP, DUBWISE stylee!
Start: 22.00, wstęp 8zł
Tak, stało się! Ania Spójka, szanowana jazzgowa barmanka a przede wszystkim dobra dusza i wspaniała osoba obchodzi swoje 19 urodziny! Z tej okazji szykujemy dla Niej oraz dla Was wydarzenie, wobec którego nie można pozostać obijętnym. Od 22 zaczynnamy imprezę jakiej dawno nie było. Szampany, dobra muzyka oraz urodzinowy klimat sprawi, że sto lat będzie słychać na Piotrkowskiej a parkiet pozostanie pełen do samego świtu.
Japko Selecta (Łódź)
Jeden z najlepszych i najdłużej aktywnych selektorów reggae na łódzkiej scenie.
Swoją przygodę za gramofonami rozpoczął w nieistniejącym już składzie Dread Lion Crew.
Obecnie gra solowo oraz udziela się w wielu projektach, także wykraczających poza stylistykę reggae (m.in. Sub-lo-matic). Jego selekcja to przede wszystkim nowości ze sceny dub i dubstep, choć potrafi nieraz zaskoczyć wyszukaną klasyką. http://www.myspace.com/japkoselecta
Jam Vibez (Łódź)
Daddy Bozo, Janek, Kleeb, Awiom – kolektyw **czterech fanów dobrej muzyki, promujący najlepsze brzmienia digital reggae – raggamuffin – dub. Na scenie od 2005 roku. Niezależnie od koniunktury skutecznie zaszczepiają wszystkim radość i pozytywne wibracje płynące z jamajskich (i nie tylko) nagrań. Zasłynęli na polskiej scenie bezkonkurencyjną z racji unikalności prezentowanych płyt, selekcją z lat osiemdziesiątych. Efektem tej fascynacji jest wydany w 2008 roku, świetnie przyjęty mixtape "Jamaican Stylee Mixtape Vol. 1".
**Od dłuższego lub krótszego czasu (generalnie rzadko) jest także z nami piąty pasażer Jam Vibez: Deer - mentalny przewodnik nauczający w swoich tekstach jak żyć aby być w pełni wartościowym człowiekiem trudnych czasów XXI wieku. Niczym kometa, przelatuje przez raggamuffinowe riddimy zostawiając za sobą warkocz pełen treści i refleksji.
Nadszedł czas, aby wyciągnąć z szafy Adidasy, Nike’i czy Sofixy, Kangole, Cazale i wszystkie kolorowe rzeczy począwszy od butów po czapeczki!
Ekipa OSC zaprasza na imprezę Oldschool Street Beatz, po raz pierwszy w Łodzi! Już o 15:00, na podwórzu przed klubem Jazzga, otwieramy graffiti jamem oraz wykładem na temat korzeni kultury HipHop przygotowanym przez Kukiego [WFNS] wspólnie z Kool Mike’em. Tuż po nim, bgirls i bboys staną naprzeciwko siebie w zmaganiach na OSB 2vs2 BATTLE #2 . Prowadzeniem bitwy zajmie się Funk’b. Zwycięzców wskazywać będzie ława sędziów w składzie – Pilot, Kostek, Killa Keedo. Nagrody dla pierwszych trzech miejsc zostały ufundowane przez Steez Shop (http://www.steezshop.pl/ ). Zgłoszenia prosimy przesyłać na OldschoolersCrew@o2.pl. Po ochłonięciu z wrażeń i zmagań uczestników bitew, od 21:00 celebrujemy wspólnie z Oldschoolers Crew i zaproszonymi gośćmi – Dj Jerem oraz Dj Luk. Chłopaki postarają się wprowadzić Was w niezapomniany klimat tamtych lat, ale nie obejdzie się bez Waszej pomocy, więc strój w stylu ’80 w Nowym Jorku, LA, czy prosto z zakupów w Pewexie, jak najbardziej obowiązkowy, szczególnie dlatego, że dla najlepiej ubranej dziewczyny i chłopaka mamy przygotowane bony na koszulki od Pan Tu Nie Stał (http://www.pantuniestal.com/)! DJ’e zaczną od mocnego brzmienia ulicznego hip hopu z okresu 79-90, począwszy od Kool Herca przez Afrika Bambaataa, GrandMaster Flash'a i wielu innych rewelacyjnych artystów. Ponadto usłyszycie dźwięki electro hiphopu, najlepsze wydanie breakdance'owych hitów, funk i soul nie tylko dla królów parkietu, ale również wymagających audiofili. Dodatkowo obejrzycie fundamentalne filmy hiphopowe połączone z projekcją relacji z pierwszej edycji OSB Battle czyli esencja, która pozostawia inspirujące wrażenia. Po prostu a place 2 be dla każdego szanującego się Ol' skoolowca.
OSB 2vs2 BATTLE #2: Prowadzenie: Funk’B
Sędziowie :, BBoy Pilot [Ready To Battle, Bydgoszcz], Bboy Kostek [Bad Company, Lipno], Bboy KillaKid [Rocking Boys Crew, Łódź]
OSB Party: OLDSCHOOL RAP / BREAKS / FUNK / DISCO / ELECTRO / 80’s POP
DJ’e: Jerem (Niema Kru), Luk, kOOl Mike, Finger
SPONSORZY: STEEZ SHOP (http://www.steezshop.pl/), PAN TU NIE STAŁ (http://www.pantuniestal.com/)
PATRONATY: Bboy Magazine, Break.pl, Don’t Panic, Flava Magazine, Mobilizacja, PopKiller, Radio Rewers, W Barwie Dźwięku
24 czerwca, czyli w pierwszy weekend kalendarzowego lata, zapraszamy na wyjątkową, bardzo letnią imprezę rozrywkową pod hasłem "Loopimy się". Po pierwsze wyjątkową dlatego, iż zacznie się od akustycznego, improwizowanego koncertu na dziedzińcu Jazzgi. Po drugie całe podwórko wypełnione będzie projekcjami video artystów łódzkiej i krakowskiej ASP, które odpalimy tuż po zmierzchu. Po trzecie będzie grill, na którym upichcimy dla każdego coś odpowiedniego. Po czwarte będzie afterparty, na którym didżej puści fajne piosenki i będzie można tańczyć do białego rana.
------
Loopy, pętelki, zapętlenia to hasło przewodnie imprezy i jednocześnie temat podjęty przez artystów. Ze znalezionych materiałów filmowych wybrali sceny albo kadry, połączyli je ze sobą i "zaloopowali" tworząc całkowicie nowe opowieści, narracje, wizualne kompozycje. Efekty działań artystów z 'found footage' i loopami będą zaprezentowana na pięciu ekranach w podwórku Jazzgi.
Poniżej lista artystów których prace zobaczymy:
Kraków: Zofia Bermejo-Darska, Joanna Combik, Tomasz Jędrak, Natalia Magdziak, Agnieszka Miłogrodzka, Jan Moszumański, Jan Luis Probala, Anna Rodobolska, Michalina Rolnik, Mateusz Tokarz, Dorota Tylka, Jakub Urbaniak
Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie; Wydział Rzeźby; Katedra Intermediów; Pracownia Kreacji Cyfrowej
Prowadzący: profesor ASP Konrad Kuzyszyn asystent Anna Syczewska-Grabowska
Łódź: Ana Calvo,Marta Bronowska, Katarzyna Klonowska, Sebastian Kokoszewski, Silvia De Luca, Monika Szymańska – Chachuła, Karolina Zielińska
Akademia Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi; Wydział Grafiki i Malarstwa; Katedra Multimediów; Pracownia Mutimediów
Prowadzący: profesor ASP Konrad Kuzyszyn, dr Łukasz Ogórek
OI !!! Orchestra Improvvisato - Trio powstałe na przełomie 1970/1986/1987. Michał Mijal – instrumenty nisko-tonowe , flet , kolanko , drewienka , dyktafon i inne. Gra/grał : Tysiąc /Fisted Sisters /Tapczan /Bogowie/ Prząśniczki /S&M ...Ostatnio wyśmiany przez kolumbijskie dzieci podczas występu na ulicach Gdańska. Suavas Lewy – instrumenty średnio i wysoko-tonowe , trąba , banjo , piszczałki i inne. Gra/grał : L.A.W / Prząśniczki /Bogowie/Pieczywo/LoopAnsamble/S&M. Ostatnio poproszony o wyjście z LIDL’a. Paweł Sokołowski –instrumenty wielotonowe-kiepskostrojone, tenor sax, saksonet, gitara, bębenek i inne. Gra/grał: Hybrida Conclusio/Oro Fix/Brojler. Ostatnio nie kupił na Bałuckim Rynku scyzoryka za złotówkę, za to dał się naciągnąć na rozklekotaną mandolinę za trzydzieści pięć...
Muzyka chwili , zabawa dźwiękiem , tarzanie się w materii, nieteharmonie , łamanie , poszukiwanie.
Po co to wszystko ?!.
plan na wieczór:
20.30 - 22.00 OI !!! Orchestra Improvvisato
22.00 - 23.30 pokaz prac video na podwórku i w klubie
23.30 - 05.00 bardzo letnie afterparty: Mono & Ceezar
To kolejna odsłona cyklu imprez, promujących muzykę ostatni określaną jako "New Bass".
W kwietniu cykl rozpoczął nikt inny jak sam Boddika znany jako Al Bleek twórca duetu Instra:mental.
Tym razem zapraszamy na imprezę, której gościem będzie HARPER.
Wystąpią również: Sixmillian, Fox i No.107
ZAPRASZAMY !!!
HARPER www.soundcloud.com/harper
Przede wszystkim pasjonat i miłośnik dobrej muzyki - bez względu na gatunek i kolor.
Swoją pasję realizuje jako DJ, dziennikarz muzyczny, radiowiec, autor kompilacji, organizator imprtez etc...
Od ponad dekady dziennikarz muzyczny (m.in. Machina, legendarny już Plastik, Brum, Fluid, serwis muzyczny Nuta, kulturalny dodatek do Życia Warszawy - Po Godzinach, Laif, K mag) oraz radiowiec (Radiostacja, Radio Bis - Radio Euro - Czwórka). Niemal równie w firmie Sonic Records promował w Polsce artystów i muzykę takich uznanych i lubianych firm jak choćby Ninja Tune, Warp, Good Looking, Rephlex, XL (i cała grupa Beggars), Freskanova, Kingsize, Finger Lickin, Mo’Wax, Versatile, !K7 etc.
Przez wiele lat zaszczepiał i promował nad Wisłą idee Red Bull Music Academy.
W „Czwórce” (II Programie Polskiego Radia) prowadzi następujące programy: BASSTION (po północy z soboty na poniedziałek), poświęcony różnym odmianom zbasowanej muzyki klubowej oraz FUNKADELIĘ, (w każdą niedzielę od godziny 17 do 19) – również zdominowaną przez nowe i często zbasowane brzmienia klubowe (także hip hop, bashment, funk etc..).
Spotkanie i dyskusja nt. SEKS. NIEOCZEKIWANA ZMIANA RÓL
Co w seksie wolno jej i jemu, a także im razem?
Za jakim seksem tęskniły nasze babki, a za jakim my?
Gośćmi spotkania będą: autorki książki „Seks na wysokich obcasach” - dr Alicja Długołęcka edukatorka seksualna, od 20 lat zajmująca się doradztwem i promowaniem zdrowia seksualnego - zwłaszcza kobiet; Paulina Reiter, redaktorka i autorka „Wysokich Obcasów"; Magda Pacyna - dziewczyna z okładki „Wysokich Obcasów”, bohaterka tekstu o seksie osób niepełnosprawnych.
Audiowizualna IMPROWIZACJA przekraczająca granicę jednego gatunku muzycznego. Crossover pomiędzy jazzowym free improv, yassem i współczesną elektroniką, połączony z wizualizacjami oraz ruchem tancerzy eksperymentalnych. Całość tworzy otwarte przedstawienie, do którego każdy może dołączyć.
Otwarta przestrzeń dla wolnych, spontanicznych i kreatywnych. Rozszerzona formuła JAM SESSION: muzycy, tancerze, video artyści, aktorzy i każdy, KTO czuje się wolny duchem ze swoim narzędziem sztuki.
Co robić na JAMIE: tworzyć dźwięki instrumentalno - paszczowe, poruszać się w przestrzeni, rysować, wyświetlać i rejestrować na żywo (video/foto), obserwować, wyjść i wrócić, BYĆ albo nie BYĆ.
Tak jest! Do miasta Łodzi znów zawita jeden z najlepszych, polskich soundów - Singledread. Malik (selekcja) i Madmajk (wokal) zapewnią wibracje na najwyższym poziomie - więcej o nich, muzyce którą tworzą, wydawnictwach na singledread.com. Swoje pięć groszy (czytaj: ostre raggamuffinowe pociski) dorzuci Jam Vibez.
Jako, że tydzień później w naszym mieście odbędzie się festiwal HIP HOP ARENA, podczas imprezy do rozdania będą 4 karnety na dwa dni festiwalu! Szczegóły co trzeba będzie zrobić aby je zdobyć zdradzimy w Jazzdze :).
Be there!
SingleDread Sound System pochodzi z Warszawy, którego trzon stanowią jednak byli mieszkańcy Węgorzewa. Powstał na początku 2003 r. Pomysł założenia sound systemu nastąpił podczas wakacji w 2002 r., kiedy to Malik spotkał Polaka mieszkającego na co dzień w Niemczech – Da Killa. Został zrealizowany kilka miesięcy później.
Obecnie projekt działa w składzie: Malik, MadMajk, Czapla Na początku 2009 r. członkowie projektu zaczeli prowadzić poniedziałkowy cykl imprez w warszawskim klubie “Mandala” pod nazwą Monday Vybz”. Łącznie SingleDread ma na koncie kilkaset zagranych imprez.
Skład SingleDread Sound aktualny 2011: Przemysław “Malik” Malicki: dj, selektor, akustyk / Maciej “MadMajk” Malicki: wokalista, producent / Łukasz “Czapla” Czapliński: dj, selektor, best driver ever / Wojtek Augustynowicz “Local” : designer
Jam Vibez : Daddy Bozo, Janek, Kleeb, Awiom – kolektyw **czterech fanów dobrej muzyki, promujący najlepsze brzmienia digital reggae – raggamuffin – dub. Na scenie od 2005 roku. Niezależnie od koniunktury skutecznie zaszczepiają wszystkim radość i pozytywne wibracje płynące z jamajskich (i nie tylko) nagrań. Zasłynęli na polskiej scenie bezkonkurencyjną z racji unikalności prezentowanych płyt, selekcją z lat osiemdziesiątych. Efektem tej fascynacji jest wydany w 2008 roku, świetnie przyjęty mixtape "Jamaican Stylee Mixtape Vol. 1".
**Od dłuższego lub krótszego czasu (generalnie rzadko) jest także z nami piąty pasażer Jam Vibez: Deer - mentalny przewodnik nauczający w swoich tekstach jak żyć aby być w pełni wartościowym człowiekiem trudnych czasów XXI wieku. Niczym kometa, przelatuje przez raggamuffinowe riddimy zostawiając za sobą warkocz pełen treści i refleksji.
Ostatnia w tym sezonie edycja oldschool electro party. Z założenia gramy ortodoksyjne, połamane electro. Nie zabraknie potężnego beatu Borisa Dividera czy AUX88 – to podstawa ale w tej letniej aurze znajdzie się chwila na akcent w postaci italo-disco. To za sprawą Dekoszuli z Lublina. Od początku współpracuje z ekipą Elektropunkz, ze swoją walizka czarnych płyt zdążył więc zjechać Polskę wzdłuż i wszerz. Obecnie realizuje autorski cykl "Italo Invaders" mający na celu promocję właśnie włoskiego electro-disco. Resztę wieczoru wypełnią sety No.107 i Sadama – rezydentów PLANET ROCK. Wizualizacje by mac.umatik.
OLD SCHOOL ELECTRO / ITALO DISCO / MIAMI BASS / ELECTROFUNK / GHETTOTECH / AMBIENT / ELECTRONICA
Przykładowi wykonawcy: Afrika Bambaata & The Soul Sonic Force, Kraftwerk, Anthony Rother, Dopplereffekt, AUX88, Egyptian Lover, I-F, Legowelt, Alden Tyrell, DMX Krew, Boris Divider, Alek Stark, Le Car, Magotron, Luke Earggogle, Mr Velcro Fastener, Silikon Scally itp. itd…
Wystąpią:
Dekoszula (Lublin)
No.107 (Ldz)
Sadam (Ldz)
Mac.Umatik (wizualizacje)
?Grałeś godzinami w Pac Mana na Atari 2600? Śniło ci się, że listonosz skacze jak Mario?
Masz Nintendo w szafie i chcesz się zamienić na coś równie bezużytecznego i zajebistego?
Wbijaj na 8-bit! Całodniowa impreza polegająca na graniu w stare gierki i wszystkim co się z tym wiąże. Relax na podwórku przy śmiesznych melodyjkach i grillu. W tym miejscu powstanie Mario - http://fufufuafterhours.blogspot.com/2008/05/street-games-part1.html
Programmm w skrócie:
/stanowiska do grania w stare gierki, aż wypłyną oczy
/malowanie olbrzymiego Mario Mario, który będzie widoczny z kosmosu
/turniej w PONGA /jak się uda to na budynku/
/wymiana elektronicznych śmieci na inne elektroniczne śmieci
/melodyjki z gierek zagra wam MONO [NieMa Kru] /gameboy liveact 'I Set My Pixels On Fire' http://soundcloud.com/ismpof
/projekcje filmów 'Komputery Zanussiego' oraz 'Odra 1204'
/przegląd intro / cracktro / demo
/turniej w Mortal Kombat /ps3/ przygotuje i przeprowadzi Mateusz Skrok
/stragan z koszmarkami - http://brzydkieswetry.blogspot.com/
Czym jest I ♥ PIERDOLNIĘCIE wie chyba każdy, czyli solidna dawka electro, electrotrashu, potu, skoków, darcia mordy i chaosu.
Każda kolejna edycja, to dla nas (organizatorów) nowe doświadczenia, więc dzięki waszym komentarzom po 3 edycji, postaramy się, aby czwarta w żaden sposób Was nie zraziła.
Do tej pory na poprzednich edycjach cyklu mieli okazję zagrać tacy artyści polskiej sceny electro jak: Kuba Wandachowicz, Famous Virgins, Alcowhore oraz Nikola Waters.
✖ Mint
✖ Junkie Punks
✖ Organauts (Dezet + Local Hero)
✖ Alcowhore
✖ Why Not Rebel?
✖ FoxHole443 (Julian De Narco + Paszczak)
✖ Cosmopanic!
AXMusique to nietypowy duet producencki, lecz na scenie występują w trójkę – wokal, programming i perkusja. Choć ich brzmienie sugerowałoby raczej wpływ electro z dużą domieszką break beatu, to inspiracje muzyków wypływają z zupełnie nieoczywistych fascynacji. Z jednej strony jest to rock’n’roll wraz z charakterystycznym dla niego zamiłowaniem do energetycznych riff’ów i porywających partii wokalnych. Z drugiej jest to bezkompromisowa miłość do mocnych i łamanych beatów oraz głębokiego bassu. Ubierając to w hipnotyzujący puls electro rockowy (zarówno w warstwach rytmicznych jak i rejestrach potężnego soundu syntezatorów) dostajemy bardzo energetyczny i bardzo taneczny miks nowej elektroniki z pasja muzyki gitarowej i breakbeatowej.
AXION TOUR
promuje najnowszą EPkę AXION w 11 miastach. Do tej pory AXMusique zagrali w prawie każdym większym polskim mieście i na największych festiwalach m.in. Open'er czy Selector Festival. Tym razem, podczas imprez w całej Polsce, będziecie mogli zobaczyć i usłyszeć to najbardziej energetyczne trio live actowe między Odrą a Bugiem. Nie przegapcie tego!
AXION
to kolejna EPka AXMusique wydana przez słynący z bezbłędnego doboru artystów netlabel Brennnessel. W tym darmowym wydawnictwie znajdziecie cztery kawałki utrzymane w klimacie electrorocka na najwyższym poziomie. Już od 23 maja AXION dostępny jest dla Was na stronie Brennnessel.pl, a także na stronach AXMusique:
"Szok, wykop i profeska czyli AXMusique! Już niebawem będą o nich pisać wszyscy, bo po pierwsze takiej muzyki u nas jeszcze nie było, po drugie nawet jeśli ktoś próbował, to nigdy z takim skutkiem..."
DJ Magazine Polska.
soundimage4experience No. 8: PAN STIAN MEET THE AMBIENT
Takiego wyciszenia na soundimage4experience jeszcze nie było. PAN STIAN MEET THE AMBIENT to poboczny ambientowo-noisowy projekt wokalisty i założyciela śląskiej grupy Pan Stian Trio.
Pan Stian to tak naprawdę Sebastian Pypłacz.
W 2004 roku stworzył grupę Trafri, która skupiała się początkowo wokół kwartalnika internetowego – Magazyn Wolnych Myśli. W ciągu następnych lat brał udział w projektach artystycznych, wieczorach autorskich, a kilka z jego wierszy zostały wydane w zbiorczych tomikach skupiających młodych śląskich poetów.
W 2009 roku ukazał się debiutancki materiał muzyczny, wydany pod szyldem Pan Stian. Kilka Minut EP zawiera wiele elementów ambientu, muzyki psychodelicznej i gitarowej. W tym samym roku próby rozpoczęła koncertowa inkarnacja projektu – Pan Stian Trio.
Rok 2010 rozpoczął się od improwizowanego występu Pan Stian & ZGP w Zabrzu. Pan Stian Trio zagrało w pierwszej połowie roku kilka koncertów, po czym rozpoczęło nagrywanie nowych piosenek. W listopadzie Sebastian zaczyna pracę nad audio-wizualnym projektem Meet The Ambient. W grudniu na Wydziale Neofilologii Uniwersytetu Ślaskiego odbywa się premiera muzyki do filmu niemego Erotikon. Pod koniec roku 2010 ukazuje się pierwszy singiel promujący i zapowiadający ambientowe wydawnictwo – Prequel to our meeting.
Koncerty w ramach trasy PAN STIAN MEET THE AMBIENT mają przygotować grunt pod wydanie audiowizualnego albumu.
Audiowizualna IMPROWIZACJA przekraczająca granicę jednego gatunku muzycznego. Crossover pomiędzy jazzowym free improv, yassem i współczesną elektroniką, połączony z wizualizacjami oraz ruchem tancerzy eksperymentalnych. Całość tworzy otwarte przedstawienie, do którego każdy może dołączyć.
Otwarta przestrzeń dla wolnych, spontanicznych i kreatywnych. Rozszerzona formuła JAM SESSION: muzycy, tancerze, video artyści, aktorzy i każdy, KTO czuje się wolny duchem ze swoim narzędziem sztuki.
Co robić na JAMIE: tworzyć dźwięki instrumentalno - paszczowe, poruszać się w przestrzeni, rysować, wyświetlać i rejestrować na żywo (video/foto), obserwować, wyjść i wrócić, BYĆ albo nie BYĆ.
Jedyna taka impreza w mieście – po trzech miesiącach nieobecności na jazzgowym parkiecie wespół w zespół i w komplecie dostarczymy wam niezapomnianych muzycznych doznań. Za sprawą naszych zacnych gości będzie to impreza disco i nie disco zarazem, a ich sety rozbujają was do granic wytrzymałości. Diskollektive w składzie: Sjnet/Mmx/Jayeti. Visuals: BNS
Nasi goście to:
Dudas (Metro/ Białystok)
Przygodę z konsoletą rozpoczął w 2006 roku w białostockim klubie Metro. Od tego czasu w ogóle nie nauczył się grać, ale dysponuje całkiem dobrą selektą. Zafascynowany nową falą lat 80-tych muzycznie porusza się pomiędzy brzmieniami new wave, indie oraz elektro.
Aby sprawdzić, jaką to selekcją zaatakuje nas Dudas oraz czy Niedojechał dojedzie, musicie koniecznie wybrać się 28 maja do Jazzgi na tę szaloną imprezę.
Kolektyw Jam Vibez ma zaszczyt i ogromną przyjemność zaprosić na kolejne wydarzenie! W jednym miejscu, w jednym czasie spotkają się dwa od zawsze przenikające się światy: reggae oraz rap.
Podczas tej imprezy, razem z Klonem – warszawskim selektorem załogi Soundz Of Freedom, każdy będzie mógł przekonać się, że to „Jamajka jest babką” a rapowanie w prostej linii pochodzi od jamajskich dj's, którzy już od wczesnych lat '70 na swój sposób melodeklamowali wszelkie treści.
Oczywiście nie zabraknie także brzmień z USA i Wielkiej Brytanii, blendów i nowych smaczków. Przeważać będą jednak lata '80, kiedy ta wibracja była najsilniejsza.
Klon Gibbson Spliffton – mimo skomplikowanej ksywy, którą niektórzy mogą błędnie kojarzyć z kanadyjską wersją znanej gitary pomalowanej w jamajskie „wzorki”, jest po prostu selektorem. Dokładnie, takim panem od czarnych płyt. Od sześciu lat zafascynowany muzyką reggae i jej każdą, nawet najbardziej korzenną, taneczną czy komputerową formą. Pracownik babilońskiej korporacji, który połowę swojej wypłaty zamienia w winylowe krążki. Główny filar ekipy Soundz of Freedom, z której wyrosły takie talenty jak Kacezet czy Rastamaniek. Obecnie wraz z Sensimiliuszem tworzą niezastąpiony duet selektorski, który nie zawaha się użyć kalibru 7-miu, 10-ciu i 12-tu cali, abyś już nigdy nie zszedł z parkietu. Wierny wyznawca King Tubby'ego - nie wyobraża sobie życia bez charakterystycznego, ciepłego dźwięku analogowego, taśmowego echa.
Podczas najbliższej imprezy przypomni, jak wiele wspólnego ze swoimi jamajskimi korzeniami miała muzyka rap, płynąca w latach 90-tych z boomboxów i kasprzaków.
Kamp! to łódzko-wrocławskie trio, którego początki sięgają 2007 roku. Ich styl określany jest jako electro-pop, inspirowany krautrockiem lat 70-tych, synth-popem lat 80-tych, czy też francuskim house’m lat 90-tych.
Zarówno debiutancka epka "Thales One" (luty 2009), jak i wydany trzy miesiące później singiel "Breaking a ghost's heart", spotkały się z ciepłym przyjęciem i zebrały bardzo dobre recenzje wśród słuchaczy, dziennikarzy muzycznych, portali zajmujących się muzyką niezależną czy też bloggerów muzycznych, nazywając Kamp! nadzieją polskiej muzyki elektronicznej ostatniej dekady. Ich utwory znaleźć można w wielu kompilacjach promujących rodzimą muzykę electro.
Żywiołowe, pełne energii, chwilami rozimprowizowane koncerty szybko stały się głównym atutem i znakiem rozpoznawczym zespołu, a także przepustką do występów w wielu znanych polskich klubach i podczas najważniejszych festiwali letnich 2009 roku (Selector, Heineken Open'er, Audioriver, Tauron Nowa Muzyka). Zespół ma również za sobą występy na antenie Programu 3 PR, PR Euro i Roxy FM.
Skład:
Radek Krzyżanowski - instrumenty klawiszowe, gitara, beat
Michał Słodowy - beat, perkusja
Tomasz Szpaderski - wokal, instrumenty klawiszowe, gitara
Mikołaj Trzaska - saksofon, klarnet basowy/bass clarinet (Polska),
Steve Swell - puzon/trombone (USA),
Olie Brice - kontrabas/double bass (Izrael),
Mark Sanders - perkusja/drums (Wielka Brytania)
Mikołaj Trzaska w najnowszym projekcie muzycznym Ha-Tichona podjął wyzwanie naturalnego połączenia brzmień muzyki chasydzkiej z ideą jazzu free improvize. Celem jest próba ożywienia tradycyjnego żydowskiego muzykowania, które było drogą do osiągnięcia doświadczenia religijnego przeżywanego na równi przez muzyków i słuchaczy. Ta improwizacja jazzowa zainspirowana chasydzkimi melodiami zmierza do wywołania stanów mistycznych, a tym samym przywraca muzyce jej pierwotną rolę – łączenie społeczności w przeżyciu religijnym.
Mikołaj Trzaska – urodzony w Gdańsku, saksofonista, klarnecista basowy i kompozytor, wyrósł na gruncie yassu – artystyczno-społecznego ruchu, który na przełomie lat 80. i 90. zbuntował się przeciw skostnieniu polskiego jazzowego środowiska. Wraz z Tymonem Tymańskim oraz grupą kilku innych wolnych od wszelkiego doktrynerstwa muzyków, zmienili oblicze polskiej muzyki jazzowej. Trzaska był współzałożycielem najważniejszej formacji yassu – legendarnej Miłości oraz równie kreatywnego Łoskotu. Choć impet yassu wygasł wiele lat temu, stał się czołową postacią krajowej sceny improwizowanej. Po okresie yassowym, nagrał kilka skupionych i wyciszonych płyt z sekcją braci Olesiów. Akompaniował także poetom – Świetlickiemu i Andruchowyczowi, tworzy projekty muzyczno-literackie z Andrzejem Stasiukiem.
Dziś jest liderem, międzynarodowego tria Volumen, członkiem m.in: Resonance – Kena Vandermarka, Magic – Joe McPhee czy tria Shofar z Raphaelem Rogińskim i Maciem Morettim – wykonujacego muzykę żydowską. Przede wszystkim jednak realizuje się na gruncie radykalnego współczesnego jazzu free. Podróżuje po świecie, współpracując z tuzami światowej improwizacji, m.in. z Peterem Brötzmannem, Joe McPhee, Kenem Vandermakiem, Peterem Friisem Nielsenem, Clementine Gasser, Petem Ole Jorgensenem, Michaelem Zerangiem, Franzem Houtzingerem, Jayem Rosenem, Domikiem Duvalem, Markiem Sandersem. Nagrał około trzydziestu płyt.
Mark Sanders – Przedstawiciel londyńskiej sceny jazzowej, od lat 90. Współpracujący w sekcji rytmicznej z Paulem Rogersem. Zaczął koncertować i nagrywać m.in. z zespołami Evana Parkera i Eltona Deana, Georgiem Grawe, Hellene Labarierre, a także w ramach projektów wytwórni NATO z muzykami indiańskimi, hiszpańskimi i marokańskimi. Nagrywa z zespołami dub-rockowego basisty Jah Wrobble’a, Ronnie’m Drew z „The Dubliners” i latynoskimi muzykami z „Molam Lao”. Długoletnie zainteresowanie muzyką elektroakustyczną zaowocowało współpracą z Patem Thomasem, Johnem Wallem, Springheel Jackiem. Jest autorem ponad 100 płyt i gościnnie udziela się jako instruktor wolnej improwizacji w Królewskiej Akademii Muzycznej.
Olie Brice – Jazzowy improwizator, którego odwiecznym marzeniem było grać na kontrabasie. Znany ze współpracy z takimi muzykami jak Evan Parker, Paul Dunmall, Mark Sanders czy Steve Noble. Gra muzykę klezmerską oraz bałkańską. Obecnie muzykuje z takimi zespołami jak „Oi Va Voi”, „Shekoyakh”, „The Magic Trombolinos”.
In Trzaska's new musical project “Ha-Tichona” he connected hasidic music and the idea of free improvised jazz. The goal is to revive traditional Jewish music, which was a way of religious experience. Such improvisation with strong influence of hasidic melodies is trying to cause a mystical state, restoring music its basic role – connecting community in religious experience.
Mikołaj Trzaska – born in Gdańsk, saxophonist, bass clarinetist and composer, grew out of yass – a socio-artistic movement that in the 80-ties/ 90-ties opposed the rigidity of Polish jazz environment. Together with Tymon Tymański and a group of other musicians free from any doctrine they changed the image of Polish jazz music. Trzaska was the co-founder of the most important yass group – legendary Miłość and of as creative Łoskot. Although the impetus of yass faded away many years ago he became the leader of national improvisation scene. After the yass period he recorded a few concentrated and quiet albums with the section of Oleś brothers. He also accompanied poets – Świetlicki and Andrukhovych, he created muical – literary projects with Andrzej Stasiuk. Today he is the leader of international trio Volumen and the member of among others Resonance of Ken Vandermark, Magic – Joe McPhee or Shofar trio with Raphael Rogiński and Macio Moretti – playing Jewish music. But above all he realizes himself in the radical contemporary free jazz. He travels around the world cooperating with personalities of world improvisation among others with Peter Brötzmann, Joe McPhee, Ken Vandermak, Peter Friis Nielsen, Clementine Gasser, Pete Ole Jorgensen, Michael Zerang, Franz Houtzinger, Jay Rosen, Domik Duval, Mark Sanders. He has recorded around thirty albums.
Mark Sanders – Part of 90s London jazz scene. Together with Paul Rogers play as a rhythm section. He gave concerts and recorded with bands of Evan Parker and Elton Dean, Georg Grawe, Hellene Labarierre, as well as in NATO label projects, alongside Native American, Spanish and Moroccan musicians. Records with groups of dub-rock bass player Jah Wrobble, with Ronnie Drew from „The Dubliners” and latin-american musicians from „Molam Lao”. His interest in electro-acoustic music connected him with Pate Thomas, John Wall, Springheel Jack. He is an author of more than 100 recordings and a visiting professor of improvisation at Royal Academy of Arts.
Olie Brice – Jazz improviser, who have always dreamt about playing on a double bass. Known for his work with Evan Parker, Paul Dunmall, Mark Sanders or Steve Noble. Plays klezmer and balkan music. Currently is engaged in „Oi Va Voi”, „Shekoyakh” and „The Magic Trombolinos” groups.
godzina 21:00, bilety 20 pln - przedsprzedaż / 30 pln w dniu koncertu
Psychocukier, Fonovel + after: Kuba Wandachowicz, Fagot
To będzie gorąca i głośna majowa noc! W klubie z najlepszym nagłośnieniem w mieście zagrają zespoły Psychocukier i Fonovel. A na klubowym dziedzińcu odbędzie się gibana do białego rana i wspólne radosne grillowanie!
Trzy kroki w tył i jeden w przód. Oficjalna premiera nowej płyty Psychocukra "Królestwo" dopiero jesienią, ale już 21 maja będzie można posłuchać na prapremierowym koncercie wszystkich utworów, które na niej się znajdą. Idąc do przodu Psychocukier spogląda w kierunku tego, co działo się w muzyce lat 60- tych i 70- tych Supertrio z Łodzi: są psycho, wiedzą do czego służą wzmacniacze i - tym razem - śpiewają po polsku.
Zespół powstał we wrześniu 2009, tworzą go: Radek Bolewski, Dominik Figiel, Paweł Cieslak - muzycy wywodzący się ze składów takich jak: Lstadt, Radiev, 19 Wiosen, TRYP, Lostenfound, Been Zeen, mający na koncie udział w wielu wydawnictwach, a także prestiżowych polskich i zagranicznych festiwalach m. in.: SXSW (Austin) USA, Heineken Opener Festiwal, OFF Festiwal, Coke Festiwal czy Slot Festiwal. W lipcu 2010 ukazała się EP-ka, będąca przedsmakiem czternastu nowych utworów, które znalazły się na płycie LP. Płyta 'Good Vibe' w sprzedaży od 7
marca 2011 r.
AFTERPARTY na dziedzińcu jazzgi, zagrają:
- Kuba Wandachowicz (CKOD, NOT, TRYP)
- Fagot (19Wiosen, Demolka, Procesor Plus)
Ojczyzna polszczyzna to wydarzenie inaugurujące nowy szereg imprez gdzie będzie można usłyszeć artystów którzy w szczególny sposób przyczynili się nie tyle do rozwoju polskiej sceny klubowej, bo to strasznie nadużywane i zużyte sformułowanie, a do poszerzania świadomości muzycznej amatorów nocnych rozrywek.
BlackSpot prezentuje:
"OJCZYZNA POLSZCZYZNA"
Artyści: + VIADRINA
+ Smolny + Why Not Rebel?
+ Volt Supreme
Idea:
Ojczyzna polszczyzna to wydarzenie inaugurujące nowy szereg imprez gdzie będzie można usłyszeć artystów którzy w szczególny sposób przyczynili się nie tyle do rozwoju polskiej sceny klubowej, bo to strasznie nadużywane i zużyte sformułowanie, a do poszerzania świadomości muzycznej amatorów nocnych rozrywek.
VIADRINA = STADTKIND + HARBOUR HORSE
Viadrina to nowy projekt znanych już wcześniej na polskiej klubowej scenie Mateusza (Stadtkind) ze Slam Dunk i Konrada, ukrywającego się pod pseudonimiem Harbour Horse. W pewnym sensie odskocznia od poprzednich projektów, połączenie sił ma być dobrą zabawą, z drugiej strony jednak nie pozbawioną producenckich ambicji. Bez muzycznych uprzedzeń, z dbałością o najlepszą parkietową selekcję; obszar zainteresowań to szeroko pojęty house, ten bardziej techniczny i surowy jak i euforyczny i pompujący. Ich utwory czekają na wydanie w wytwórni Catz 'N Dogz - Pets Recordings oraz fińskim Top Billin.
od lat związany z elektroniczną muzyką taneczną. Urodzony w Łodzi, mieście nazywanym niegdyś Polską stolicą techno. Początki lat 90 to jego pierwsze fascynacje muzyczne od rave'u po drum and bass i uk garage. Kolejne lata to pierwsze vinyle i współpraca z zaprzyjaźnionym sklepem Skylark Records. To wszystko szybko zaowocowało rezydenturą w kultowym, już dziś nie istniejącym, klubie Soda Bar. Dziś w jego setach można usłyszeć poprostu dobry house.
Cztery lata temu zaczął stawiać pierwsze kroki w produkcji muzyki elektronicznej. Swoje doświadczenia muzyczne wymienia z zaprzyjaźnionymi producentami SLG i Markiem Kubiakiem.
Efektem jego współpracy z Lukaszem Seligą są dwa utwory, które ukazały się pod koniec roku 2010 na labelach Play It Down i PETS Recordings. Niebawem ukaże się jego remix, który zwyciężył w konkursie organizowanym przez FOEM na najlepszy remix numeru "Circle In My Mind" Audio Soul Project. Debiutancka ep'ka w formacie 12" ukaże się nakładem niemieckiej wytwórni Circle Music.
Przede wszystkim protoplasta cyklu ‘I ♥ PIERDOLNIĘCIE’.
Jego sety to mieszanka electro, electroclash, dance-punk zmiksowana tak by na parkiet trafiła dawka czystej energii.
Fascynują go nieprzeciętne brzmienia, dlatego podczas występu można zauważyć lekką dawkę 8-bitu, czy też muzyki opartej na syntezatorach.
Volt Supreme to młoda i zdeterminowana...połowa kolektywu Cosmopanic! Dzięki wysublimowanym dźwiękom i energii wyraźnie słyszalnej w jego setach, na parkiet dostarczana jest duża ilość wysokiego napięcia, która pozytywnie wpływa na uczestników wydarzenia.
Gra głownie mieszankę: electro, indie dance, disco, różne odmiany gatunku house oraz wiele innych porywających do wybryków na parkiecie gatunków muzycznych.
Liczba siedem to liczba uważana za mistyczną, wyróżniającą się bogatą symboliką. W wielu mitologiach i religiach świata jest symbolem całości, dopełnienia, symbolizuje związek czasu i przestrzeni. Siódmy soundimage4experience wypełnią więc dźwięki, które każdego przeniosą w pozazmysłowe obszary odczuwania…
Dotychczas swój udział w soundimage4experience No.7 potwierdzili:
SLEEP SESSIONS (Kielce) - cut-up harsh noise, aktywny od 2005 roku. Dzielił sceny z wykonawcami takimi jak Vilgoć, XV Parówek, Jesus is a Noise Commander, Zenial, Krew z Kontaktu, Maaaa! i inni. Właściciel mikro-wydawnictwa Somnolent Shelter Records w którym od 2008 r. ukazują się niskonakładowe albumy z muzyką eksperymentalną i noisową.
RADEK TERESZCZUK (Warszawa) na wiosnę 2011 roku prezentuje intymne opowieści i komentarze dźwiękowe do kilku bliskich mu stanów umysłu. Medium jest proste: delikatne drżenie filtra SSM2044 wraz z bulgotem CEM3394 otoczone stopą i werblem z 522 między którymi szemrze hałas z podręcznego modulara. Uśmiech.
IRONLUNG (Łódź) – eksperymentalny projekt muzyczny Kuby Drożdżowskiego istniejący od 2005 roku (z mniejszymi lub większymi przerwami) – mieszający ambient, noise, power electronics oraz szeroko pojętą muzykę eksperymentalną. Nieustanne poszukiwanie brzmienia oraz formy muzycznej, która zadowoli ciągle nieusatysfakcjonowanego twórcę – nieustający eksperyment. Wydawnictwa Ironlung są dostępne w różnego rodzaju netlabelach (Far From Showbiz, n0-age, 77industry) oraz niezależnych labelach wydających muzykę na fizycznych nośnikach (XVP, Zvukovina, Far From Showbiz). Obecnie udziela się także w projektach Trauma Unit oraz Spaceship to Hell.
Za związek czasu i przestrzeni na linii dźwięk - obraz odpowiadać będzie niezastąpiony mac.umatik (Łódź).
Organizatorem soundimage4experience jest Agenda Artystyczna_via4artis oraz Klub Jazzga.
Patroni medialni: Don’t Panic, Independent.pl, Plaster Łódzki, Studenckie Radio ŻAK PŁ.
Dywizjon 303 zaprasza na pierwszą imprezę pod hasłem "Bitwa o Anglię", gdzie bas przechodzi do ofensywy, a trup ściele się gęsto. Znudzeni przerabianymi w kółko hitami słyszanymi w łódzkich klubach, chcemy zaprosić Was na podróż po gatunkach muzycznych, od słuchania których pękają torebki stawowe. Możecie spodziewać się różnych odmian basu, od Baile Funku i ogólnie pojętej etnoelektroniki, przez Fidget i Dutch, Electro, Electroclash, Tech House, Indie na UK Bass'ie, Garage'u czy Dubstepie kończąc. Będziemy zaskakiwać tak samo, jak polscy lotnicy zaskakiwali swoich przeciwników. Nawiązujemy nazwą do historycznych wydarzeń, które zmieniły losy świata, a sami aspirujemy do tego, by ubarwić klubową rzeczywistość. WALCZYMY O COŚ! Na imprezie zagrają:
Dywizjon 303 Dwuosobowy kolektyw didżejsko-producencko-organizatorski z Łodzi, w skład którego wchodzą KLS i Space Ho, a także zmienna ilość różnego rodzaju kontrolerów, instrumentów i dziwnego sprzętu. Korzystając z laptopa i zaawansowanych technik kontrolerystycznych, dbają o to, by na parkiecie nie zabrakło świeżych brzmień oscylujących wokół szeroko pojętej muzyki basowej oraz cięższych odmian współczesnej elektroniki. Nie boją się także globalnej etno-elektroniki w rodzaju kuduro czy baile funku. Mają słabość do gorących nowinek muzycznych, które hajpuje zachodnia blogosfera.
Nawiązują nazwą do legendarnych polskich lotników, więc za cel postawili sobie walkę z klubową nudą, gdzie zgrane do urzygu house'owe rytmy 4/4 i silenie się na prowincjonalny snobizm są ciągle wszechobecne. Korzystając z arsenału basowych brzmień liczą na to, że wygrają Bitwę z Osią Plastiku i kolejne wcielenie Arkadego Fiedlera napisze o nich książkę. http://www.facebook.com/dywizjon303official?ref=ts
Deflykid
Mieszka w Łodzi, a muzykę miksuje od ponad 10 lat. Przez ten czas udzielał się w wielu projektach, sięgając w różne, często na pozór odległe od siebie rejony współczesnej klubowej elektoniki. Entuzjasta nowych brzmień, stylistycznych eksperymentów i głębokiego basu. Najchętniej gra muzykę z pogranicza UK Funky, Garage, House, Techno i szeroko pojęgo Future Bass. Rezydent łódzkiego Bagdad Cafe, gdzie aktualnie realizuje cykl imprez The Future Sound of Lodz. http://soundcloud.com/deflykid
Why Not Rebel
przede wszystkim protoplasta cyklu ‘I ♥ PIERDOLNIĘCIE’.
Z jego inicjatywy powstał duet Famous Virgins, w którym to przybrał miano "Dziewicy numer #1" (współtworzy go z Paul'em P.M.)
Jego sety to mieszanka electro, electroclash, dance-punk zmiksowana tak by na parkiet trafiła dawka czystej energii. Fascynują go nieprzeciętne brzmienia, dlatego w podczas występu można zauważyć lekką dawkę 8-bitu, czy też muzyki opartej na syntezatorach. http://soundcloud.com/patrykadamik
Cosmopanic
Młody i utalentowany kolektyw składający się z dwóch...istot ziemskich. Zwiedzili całą galaktykę w poszukiwaniu miejsca by zaprezentować swoje umiejętności. Jeden z nich to multiinstrumentalista. Posiada długie doświadczenie związane z muzyką, dopnie wszystko na ostatni guzik i nie pozwoli sobie na błędy. Drugi natomiast to DJ z rocznym doświadczeniem. Ciągle szuka nowych pomysłów, nie stroniąc również od tych bardziej niekonwencjonalnych mało kto ma tyle zapału.
Pomimo swojego młodego wieku, wiedzą jak powinna wyglądać dobra impreza. Zazwyczaj grają: minimal techno, electro, różne odmiany house nie bojąc się eksperymentów z bardziej odmiennymi gatunkami elektronicznych wybryków. http://www.facebook.com/pages/Cosmopanic/121243261286103?sk=info
oczy wizualizacjami uraczy: VJ Paule
Filthy Dubstep Special feat. Xilent/Sths + Music Live! [Flash B-day Party!]
Już w najbliższy piątek 13 maja odbędzie się specjalna edycja najlepszego dubstepowego cyklu imprez w Łodzi, specjalna bo urodzinowa. Dj flash kończy 18 lat!
Międzynarodowy kolektyw muzyków ATOS kontynuując mini tour po Europie, odwiedzi w maju Łódź i Kraków grając nowe kompozycje w oryginalnej stylistyce tego mieszanego trio, które zaliczyć można do współczesnego jazzu. Od ponad 6 lat wspólne granie i tworzenie inspirowane jest różnymi stylami muzycznymi, włączając modern jazz, folklor argentyński i światowy. ATOS wydobywa wnętrze natury członków zespołu przez oryginalne kompozycje, improwizacje i interpretacje utworów.
Różnorodność stylistyki kolektywu prowadzi do dobrego kontaktu z publicznością różnych kultur, tworząc dźwiękowy pomost między różnymi tożsamościami i krajobrazami ich wewnętrznej natury.
Lucas Acuna – klimatyczne dźwięki gitary, kompozycje, Gonzalo Almeida – charyzmatyczny kontrabasista i kompozytor, Wieland Moeller – wymieszane kolory perkusji i głosu.
Lucas Acuña urodził się w Córdobie, Argentyna w 1977 roku. Zaczął grać na gitarze w wieku 15 lat. Do 2000 roku studiował w miejscowej szkole jazzu, potem przeniósł się do Włoch, szukając nowych doświadczeń. W 2002 roku rozpoczął studia w Holandii w Konserwatorium Muzycznym w Rotterdamie. W tym czasie brał udział w prywatnych lekcjach z Kurt Rosenwinkel w Szwajcarii. Oprócz muzyki i komponowania, jak i sposobu wyrażenia siebie, sztuki teatralne były zawsze w kręgu jego zainteresowania i działań. Obecnie pracuje jako lidera i co-leader w projektach: ATOS Trio - badając liryczny i swobodny sposób pisania do formatu trio Jazz, NOISYRISTICS - swobodna improwizacja oraz od niedawna THE PARENTS – rock i songwriting. Angażując się w teatr tańca współczesnego, współpracował w wielu projektach z wykonawcami takimi jak Julyen Hamilton, Rita Vilhena, Hrafnhildur Einarsdottír (Raven), czy Virag Dezső. Grał m.in. z: Eric Vloeimans, Klaas Hekmana, Marcos Di Paolo, Facundo Guevara, Soto Ntouvas, Martiny, Fulvia Di Domenico, itp.
Gonçalo Almeida, kontrabasista i improwizator, urodzony w Lizbonie w Portugalii, w 1978. W 1998 roku rozpoczął studia muzyczne w szkole klub Hot Jazz z Portugalii, a rok później kontynuował studia w Konserwatorium Muzyki Klasycznej w Lizbonie. Przeniósł się do Holandii, gdzie studiował w Konserwatorium Muzycznym w Rotterdamie, uzyskując w 2006 tytuł licencjacki, a dwa lata później magisterski.
Gra w różnych formacjach jazzowych i improwizowanych głównie w Portugalii i Holandii, pracując ramię w ramię z kompozytorami muzyki, tancerzami i artystami współczesnymi, jak rózniwnież realizuje projekty solowe. Nawiązał kontakt z muzykami Rufus Reid, Essie Essie, Hein vanGeyn, Stefan Leviestro, Marius Beets, Omar Avital, Carlos bica, Wilbert de Joode.
Wieland Möller studiował perkusje w Konserwatorium Muzycznym w Rotterdamie, jak również w Rhythmic Conservatory w Kopenhadze i w Berklee College of Music w Bostonie. Ponadto podjął prywatne studia z perkusistami Ari Hoenig, John Riley i Jeff Ballard. Wieland pracuje i podróżuje z różnymi grupami jazzowymi w całej Europie. Współpracuje z różnymi orkiestrami i Big Bandami m. in. Orchestra Pomemerania (Niemcy), AdHoc Big Band i Amsterdam Showbands, grając również muzykę musicalową Teatr tańca współczesnego to kolejny obszar pracy, gdzie Wieland czuje się jak w domu. Dzielił się scenę z Maurizio Giammarco, Joel Holmes, Klaas Hekmana, Eric Wyatt, a w dziedzinie tańca z Julyen Hamilton i Michael Schumacher.
godzina 21:00, bilety 15 przedsprzedaż / 20 w dniu koncertu
Oba zespoły wydały w zeszłym roku swoje materiały w wydawnictwie Oficyna Biedota: WF swój premierowy materiał "DYM" a 19-ki podwójny CD z archiwaliami "SUWENIRY", który dopełnił ich dyskografię po wydanym miesiąc wcześniej przez Galerię Raster "POŻEGNANIU ZE ŚWIATEM". Po entuzjastycznie przyjętym styczniowym koncercie w Hilusiu, Wieże tym razem zaprezentują się publiczności na jednej scenie z Wiosnami.
19-ki zagrają zarówno świetnie znane wszystkim fanom numery jak i uwaga! pachnący jeszcze wirtualną świeżością materiał z EP-ki zatytułowanej "9 D". Od 14 kwietnia można go pobrać z sieci pod adresem:
" 9 D" jest piętnastominutowym, wirtualnym koncept dyskiem, który można wypalić w nagrywarce, a z plików graficznych dołączonych do folderu w zipie, wyciąć okładkę i wielowymiarowe okulary. Nowy materiał został tym razem nagrany i wyprodukowany przez Bartka Adamiaka. Fani czekający na starsze przeboje, również nie będą zawiedzeni. WIEŻE FABRYK i 19 WIOSEN mają w swoim repertuarze wiele niespodzianek.
Dajcie się wciągnąć w dziewiąty wymiar pomiędzy wieżami fabryk w środku wiosny! Zapraszamy!
godzina 21:00, wstęp 15 pln, po koncertach afterparty z No.107 - wstęp na sam after 5 pln
NO.107 - od wielu lat obejmujący opieką najszersze spektrum gatunków muzyki klubowej. Z niespotykaną wprawą poruszający się po wszelkich odmianach electro. Od ortodoksyjnego old-school electro do electroclash, techno-electro, EBM oraz new wave. Od ponad dekady zaangażowany w promocję i emisję nowej muzyki w Łodzi. Pionier sceny - zarówno w tym mieście a także w pl. Znawca i pasjonat, właściciel wielkiej kolekcji winyli, której fragmenty regularnie zasilają jego niezwykle dopracowane sety.
W maju cykl soundimage4experience skończy 6 miesięcy. Z tej okazji zapraszamy na wyjątkowe wydarzenie. Jedyny w Łodzi koncert jednego z najbardziej niezwykłych artystów naszych czasów, a zarazem jednego z najwybitniejszych i najbardziej oryginalnych perkusjonistów współczesnych, który tym razem spotkał się z czołowym polskim projektem muzyki eksperymentalnej, czyli duetem HATI.
Koncert w ramach cyklu soundimage4experience oficjalnie zainauguruje Polską trasę koncertową Z’EV & HATI.
Z’EV (Stefan Joel Weisser) urodził się w 1951 r. w Los Angeles. W wieku 3 lat zaczął grać na instrumentach perkusyjnych, swój pierwszy zestaw perkusyjny zbudował gdy miał 6 lat, profesjonalne występy odbywał już jako dwunastolatek. W latach 60. udzielał się w garażowych zespołach Los Angeles. Studiował sztuki plastyczne i poezję. Od końca lat 60. zgłębiał struktury rytmiczne i muzykę perkusyjną Ghany (ludu Ewe), Indii Południowych (Tala) i Bali (Gamelan). W latach 70. był jednym z założycieli ruchu kulturowego znanego jako „industrial” – organizując wieczory poetyckie, performance i występując od 1977 r. z solowymi koncertami. W industrialny kontekst wpisał się jako bodaj najbardziej charyzmatyczny szaman ery przemysłowej – samotny perkusjonista, korzystający z osobliwego zestawu instrumentów etnicznych i odpadów przemysłowych. Z’EV występował w wielu krajach i na prestiżowych festiwalach - w Europie, Ameryce i Japonii. Tworzył dzieła multimedialne, łączące muzykę, performance, video i teatr. Współpracował z teatrami oraz z takimi artystami i grupami jak m.in.: Glenn Branca, Chris Watson (ex Cabaret Voltaire), Charlemagne Palestine, Fennesz, Genesis P-Orridge (Throbbing Gristle/Psychic TV), Stephen O’Malley, Oren Ambarchi, Merzbow, K.K. Null czy HATI. Z’EV jest autorem kilkudziesięciu publikacji – od artykułów i książek (ważna pozycja to Rhythmajik. Practical Uses of Number, Rhythm and Sound; Z’EV zajmuje się też przekładem tekstów hebrajskich na angielski, jest również znawcą Kabały), poprzez kasety i płyty analogowe - po płyty CD. Z’EV jest zarówno muzykiem, kompozytorem jak i teoretykiem. Jego idee to absolutne odejście od zachodniego języka rytmicznego, od form wypracowanych w XX wieku przez jazz, rock a nawet akademicka muzykę awangardową. Śmiało można uznać tego artystę za jednego z najwybitniejszych i najbardziej oryginalnych perkusjonistów współczesnych.
HATI to grupa muzyczna bazująca na brzmieniu instrumentów akustycznych - etnicznych i obiektów z recyklingu, łącząca w sobie eksperymenty na polu muzyki rytualno-medytacyjnej i improwizowanej. Zespół został założony w Toruniu w 2001 r. przez Rafała Iwańskiego i Dariusza Wojtasia, od 2006 występowali jako trio z Rafałem Kołackim, od 2007 jako duet Iwański/Kołacki, z gościnnymi występami Dariusza Brzostka i innych muzyków. Grupa zagrała kilkaset koncertów w Polsce, Niemczech, USA, Hiszpanii, Belgii, Holandii, Irlandii, Wielkiej Brytanii, Francji i Danii. Muzycy HATI współpracowali koncertowo i studyjnie z wieloma artystami dźwięku, m.in. takimi jak Z’EV (2 wspólne trasy koncertowe w 2006 roku oraz płyta HATI vs Z’EV #1wydana w ABM we Włoszech, 2006), PAS (PAS & HATI present P.H.A.S.T.I., USA, 2011) John Zorn, PURE, Sławomir Ciesielski (ex Republika), Robert Curgenven, Raymond Salvatore Harmon (video). Grupa wydała kilka płyt, które zostały bardzo dobrze przyjęte w prasie muzycznej i wśród słuchaczy, zarówno w Polsce jak i poza granicami kraju. R. Iwański i R. Kołacki są też pomysłodawcami i współorganizatorami międzynarodowego multimedialnego CoCArt Music Festival w CSW Znaki Czasu w Toruniu. Obaj muzycy HATI udzielają się w autorskich projektach: R. Kołacki w Tonopolis - na który składa się płyta CD oraz strona internetowa, prezentujące prace dźwiękowe z nurtu field recordings. R. Iwański jako X-NAVI:ET tworzy muzykę elektroakustyczną opierającą się na brzmieniu modyfikowanych instrumentów elektronicznych i akustycznych, najnowsze wydawnictwo to split album X-NAVI:ET & ELECTRIC URANUS: Voices of the Cosmos.
Z'EV (born Stefan Joel Weisser) is an American poet, sound artist, musician whose musical interests focus on percussion. After studying various world music traditions at CalArts, he began creating his own percussion sounds out of industrial materials for a variety of small yet intrepid record labels. Having worked as a professional musician since 1963, regarded as a pioneer of industrial music, he is now a U.K.-basedsound artist. While but one of the progenitors of the ‘industrial movement’ in the mid-70’s, he, along with Neil Megson, was primarily responsible for delivering the ‘tribal’ impulse and esthetic into the Western cultural milieu between the years 1978-1984. While generally most known as a solo performer, since 2003 he has concentrated on cooperative and collaborative composition and performance, recording and performing with a wide range of artists from Oren Ambarchi to Merzbow, Stephen O’Malley, Pita, Chris Watson, Genesis P. Orridge, John Zorn and HATI. www.rhythmajik.com
HATI is an audio project based on the sound of ethnic instruments from all over the world, as well as hand-made instruments or found objects. HATI forms a link between a personal interest in improvised and acoustic music with ritual and meditation. They have performed many times in Poland, USA, Germany, Spain, Netherlands, Belgium, Ireland, England, Denmark and France. The band was founded in 2001 by Rafal Iwanski and Dariusz Wojtas. Nowadays HATI performs as a duo: Rafal Iwanski and Rafal Kolacki, ocasionally with other sound and visual artists. Live cooperation with (among others): Z'EV (+ full length album, 2006), PAS (+ full length album, 2011), John Zorn, Sławomir Ciesielski (ex Republika), Andrzej Przybielski, PURE, Robert Curgenven, Raymond Salvatore Harmon (video). R. Iwański and R. Kołacki are also the organizers of CoCArt Music Festival in Torun, in cooperation with the Centre of Contemporary Art Znaki Czasu. www.myspace.com/hatitah
Organizatorzy: Agenda Artystyczna_via4artis (www.via4artis.com) & Klub Muzyczny Jazzga
29 kwietnia to rocznica śmierci Alfreda Hitchcocka pioniera suspensu i thrillera psychologicznego, oraz Alberta Hofmanna, szwajcarskiego chemika znanego z syntezy, zażywania i poznania efektów psychodelicznych dietyloamidu kwasu lizergowego, czyli substancji bardziej znanej, jako LSD.
Uczcijmy, zatem ten szczególny dzień zawrotami głowy, o które zadbają Stadtkind, Hoax, Kuba Wandachowicz i Paul P.M.
Dyskdżokeje:
Stadtkind (Slamdunk/Viadrina – Wrocław/Berlin)
Hoax (V/A Team – Warszawa)
Kuba Wandachowicz
Paul P.M.
W kwietniu, najprawdopodobniej jedyny w kraju regularny (odbywający się co miesiąc) cykl prezentujący szeroko pojętą muzykę eksperymentalną – soundimage4experience – będzie obchodzić swoje piąte urodziny! 5 miesięcy to dobry moment, aby zacząć poszerzać horyzonty, np. poprzez prezentację wpływów noise na inne gatunki muzyczne. Dlatego też, podczas tej niezwykłej imprezy urodzinowej, usłyszycie eksperyment, psychodelę, rock, muzykę transową i postpunk, a wszystko to z domieszką naszego ukochanego NOISE!!!
Organizatorzy: Agenda Artystyczna_via4artis & Klub Muzyczny Jazzga
28 KWIETNIA MUZYCZNY TOAST WZNIOSĄ:
STRANGE FORCES (AUSTRALIA)
Strange Forces to australijski zespół założony w 2009 roku w Berlinie, gdzie występował najczęściej w galeriach sztuki u boku m.in. Tame Impala, Salem czy Cave. Inspiracjami zespołu są zjawiska takie jak spacerock czy przepowiednie new-age, przez co muzyka Strange Forces brzmi jak wielowymiarowe ciemne fale napędzane pejotlem, które można zaszufladkować jako lo-fi psychedelic złożony z cyfrowych i organicznych dźwięków rosnących jak grzyby po deszczu.
Australian Band Strange Forces formed after a Plane Crash above a secret Airforce Base in the South Pacific. In late 2009 they emerged in Berlin, where they began playing Artshows and Gallery Openings. Support slots for Tame Impala, Salem and Cave followed. Their influences range from Spacerock to obscure New-Age Prophecies. It sounds like a black sanded beach below 20 suns. It’s mulitdimensional dark-surf, powered by Peyeote and driven by dark matter induced by their pineal gland. Strange Forces deliver a washed out Lo-Fi Psychedelic experience channeling organic and digital sounds from one swell to another.
Trauma Unit – łódzki duet łączący elementy harsh noise z power electronics – pulsujące trzeszczące loopy, sprzężenia oraz siarczyste wokale. W składzie znani gdzieniegdzie twórcy takich delikatnych projektów muzycznych jak Ironlung, Spaceship to Hell czy I Am A Slut i Self-Inflicted Violence.
Trauma Unit – 2 handsome young men combining harsh noise with power electronics. Pulsating loops, feedback and screams. Harsh electronics at its finest. Line up consists of the creators of projects – Ironlung, Spaceship to Hell, I Am A Slut, Self-Inflicted Violence. You were warned!
LEFT HAND CUTS OFF THE RIGHT (LDZ, PL/UK) + mac.umatik (VJ)
Left Hand Cuts off the Right to pseudonim brytyjskiego eksperymentalnego muzyka, Robbiego Judkinsa. W swojej pracy wykorzystuje on współczesne praktyki tworzenia dźwięku, takie jak: feedback, drones, overtone singing, loops, circuit bending electronic devices. Wraz z historią muzyki punk i grindcore, w ostatnich latach zgłębiał współczesne i eksperymentalne praktyki, włączając w to międzynarodową współpracę z innymi artystami oraz ostatnie realizacje solo na kasetach i CD-R.
Left Hand Cuts off the Right is the name of UK experimental musician, Robbie Judkins. His work deals with contemporary sound making practices such as; feedback, drones, overtone singing, loops and circuit bent electronic devices. With a history in Punk and Grindcore, in recent years he has delved into contemporary and experimental practices, including international collaborations and recent solo releases on tape and cd-r.
SSP uważane jest za jeden z najważniejszych polskich zespołów jazzowych młodego pokolenia. Zaliczany jest to grona artystów, które przyczyniło się do zmiany pokoleniowej na scenie jazzowej w Polsce.
Rafał Gorzycki – perkusja
Daniel Mackiewicz – rhodes piano, percussion
Wojciech Jachna – trąbka
Aleksander Kamiński – soprano sax
Patryk Węcławek - bass
Płyta SSP "Electrogride" nagrana z udziałem norweskiej gwiazdy muzyki elektronicznej Pala Nyhusa (Nils Petter Molvaer, Bugge Wesseltoft) została nagrana w ramach projektu "Elektrozgrzyt - spotkania muzyków improwizujących" w kwietniu 2010r i swoją premierę miała w lipcu tego roku.
SSP założone zostało w 2001 roku przez muzyków związanych z bydgoskim klubem „MÓZG”. Do tej pory nagrało 5 albumów, biorąc udział w najważniejszych wydarzeniach muzycznych w Europie: Jazz Jamboree, Warsaw Summer Jazz Days, Gdynia Summer Jazz Days, Big Jazz Ear - Budapeszt, Construction in Process - Poland 2000, Rok Polski w Austrii, Francji, Niemczech, Wielkiej Brytanii, Tydzień Jazzu - Berlin 1999, Polski weekend w Patras (Grecja) i wiele innych. Artyści koncertowali w całej Europie od Portugalii po Ukrainę, od Szkocji, Norwegii po Grecję, a także w Indiach i Japonii.
Niedawno miał swoją premierę na You Tube film dokumentalny - Elektrozgrzyt - SSP & DJ Strangefruit , który opowiada o kulisach projektu i nagrania albumu - Electrogride, w kontekście katastrofy smoleńskiej.
Pierwotnie projekt miał obejmować koncerty w Polsce i Norwegii. Niestety, po smoleńskiej tragedii, trasa polska została odwołana a muzycy zamknęli się w studiu i nagrali materiał na album "Electrogride". Jako, że płyta została wydana w ramach projektu finansowanego przez Norwegię, EEA, NFM i koordynowanego przez Ministerstwo Kultury - album jest bezpłatny i nieosiągalny w standardowej dystrybucji.
godzina 21:00, bilety 15 pln przedsprzedaż / 20 w dniu koncertu
W niedzielny wieczór 24-04-2011 dojdzie do niecodziennego eksperymentu. Za sprawą kilku gramofonów, laptopów i innych sprzętów audio i video, grupa dj, vj, i muzyków, zamierza teleportować się ze swoimi dźwiękami do NIGDZIE. Ostatnim punktem na mapie, będzie umieszczona na północy ulicy Piotrkowskiej: Jazzga. Jeśli chcielibyście uczestniczyć wspólnie z nimi w tym zniknięciu, dokonać tego pierwszego w waszym życiu skoku z półn...ocy do Nigdzie, zabierzcie ze sobą niezbędne do przetrwania w odmiennej rzeczywistości itemy. Program wieczoru zapowiada się intrygująco od „Święta wiosny” Strawińskiego po współczesne bezkompromisowe techno i electro punk live act. Załoga która wsiądzie do teleportera to: WIKTOR SKOK, NO.107, PROCESOR PLUS, CIOŁKOWSKI i JUSTYNA ZET. Każde z nich odpowiedzialne będzie za inny aspekt podróży. Współcześni Nusquonauci [ Nusquam = łac. Nigdzie] będą oczywiście przesyłać w naszym kierunku kolejne raporty, ale czyż nie jest ekscytujące zobaczenie i usłyszenie startu pierwszego statku ku nowej nieznanej przestrzeni?
Wiosna w Jazzdze zagościła już na dobre! W dzień możecie się o tym przekonać sprawdzając świeżo wyciskane soki, domowe wypieki i smaczną kawę. 21 kwietnia wiosnę będzie można poczuć także w nocy.
Szykujcie się na grillowanie, wygodne miejsca do siedzenia, ogólny podwórkowy chill-out. W klubie natomiast najcieplejsza muzyka w mieście – od roots reggae po raggamuffin i domieszki basowych dubowych dźwięków.
100% pozytywnych wibracji zapewnią: Rasba (Ras Bass), Japko (Sub Lo Matic), Daddy Bozo (Jam Vibez) oraz Awiom (Jam Vibez).
Podczas koncertu odbędzie się zbiórka pieniędzy na rzecz 6-letniej Mai, podopiecznej fundacji krwinka, u której zdiagnozowano nowotwór mózgu w 2008 roku. Chorobę wyleczono, niestety w styczniu tego roku doszło do nawrotu i potrzebne są pieniądze na leki i chemioterapię dla dziewczynki. Mam nadzieję, że licznie stawicie się na koncercie, będzie dużo dobrej muzyki, niemalże cała czołówka łódzkiej sceny, także zapraszamy serdecznie do wspólnej zabawy i pomocy małej Mai.
Rotaract Łódź zaprasza serdecznie na koncert charytatywny "Rap pomaga Mai"
Wystąpią:
Audiowizualna improwizacja przekraczająca granicę jednego gatunku muzycznego. Crossover pomiędzy jazzowym free improv, yassem i współczesną elektroniką, połączony z wizualizacjami oraz ruchem tancerzy eksperymentalnych. Całość tworzy otwarte przedstawienie do którego każdy może dołączyć.
Otwarta przestrzeń dla wolnych, spontanicznych i kreatywnych. Rozszerzona formuła jam session: muzycy, tancerze, videoartyści, aktorzy i każdy, kto czuje się wolny duchem ze swoim narzędziem sztuki.
Po raz pierwszy w Europie na koncertach MADE IN CHICAGO wystąpi David Boykin Trio. To jeden z najoryginalniejszych i najaktywniejszych muzyków chicagowskiej sceny muzycznej młodszego pokolenia. Ukryty skarb tej sceny. Niezależny artysta, który unika presji komercyjnego rynku muzycznego. Kompozytor i multiinstrumentalista. Grupa wykonuje oryginalne kompozycje Boykina, łączące elementy hip hopowego rapowania z elementami swingu i ...free.
David Boykin – saksofony, klarnety, śpiew
Josh Abrams – kontrabas
Marcus Evans – perkusja
David Boykin to jeden z najoryginalniejszych i najaktywniejszych muzyków chicagowskiej sceny muzycznej młodszego pokolenia. Kompozytor i multiinstrumentalista; gra na saksofonie sopranowym i tenorowym, klarnetach i perkusji. Rozpoczął naukę gry na klarnecie w wieku 21 lat, w końcu lat 90tych pojawił się pierwszy raz na scenie jazzowej Chicago. Jest artystą niezależnym; wydaje płyty we własnej wytwórni, unika presji komercyjnego rynku muzycznego. Mimo tego regularnie koncertuje wraz z najważniejszymi muzykami jazzowymi z Chicago, występował zarówno na najważniejszych festiwal jazzowych, jak i w klubach w europie i USA. Boykin w swojej grze do perfekcji używa techniki oddechu okrężnego, za pomocą którego osiąga efekty polifoniczności. Gra koncerty solowe, brał udział w projektach multimedialnych, łącząc improwizowana muzykę z projekcjami filmów, elementami teatru czy tańcem.
Koncertuje z The David Boykin Expanse, które ewoluuje od trio do quintetu. Najszerszy skład tworzą flecistka Nicole Mitchell, kontrabasista Josh Abrams, pianista Jim Baker, którzy grają razem od około 8 lat; perkusista Marcus Evans dołączył do nich 2 lata temu. Grupa wykonuje oryginalne kompozycje Boykina, łączące elementy hip hopowego rapowania z elementami swingu i free. Charakteryzuje je złożoność harmoniczna muzyki jazzowej oraz zróżnicowanych rymów, aliteracji, metafor i innych środków poetyckich, którymi charakteryzuje się hip hop. Sonic Healing Ministries to muzyczny kolektyw, którego improwizowane koncerty są rodzajem duchowej, muzycznej terapii, służącej rozwojowi psychicznej i fizycznej wrażliwości. Micromusic Sound Orchestra i Macromusic Sound Orchestra to składy powstałe z inicjatywy Sonic Healing Ministries, które tworzą muzykę improwizowaną z Davidem Boykinem na perkusji.
myspace.com/davidboykinexpanse Josh Abrams – basista z Chicago, przez kilka lat był jednym z sesyjnych basistów podczas legendarnych niedzielnych jam session w klubie Velvet Lounge. Dla chicagowskiej wytwórni Delmark nagrał świetnie przyjęty przez krytykę album „Cipher” (Delmark), gdzie stoi na czele kwartetu z Guillermo Gregorio, Axelem Dornerem i Jeffem Parkerem w składzie. Artysta jest również członkiem tria Sticks and Stones (z Mantaną Roberts i Chadem Taylorem). Współpracował również m.in z Nicole Mitchell, Jebem Bishopem, Hamidem Drakem.
Marcus Evans - znakomity perkusista, koncertuje z Nicole Mitchell’s Black Earth Ensemble, Chicago Afrobeat Project. Aktywny także na scenie muzyki elektronicznej z 'Prefuse 73'.
Festiwal MADE IN CHICAGO Estrady Poznańskiej jest pierwszym festiwalem w Europie prezentującym tak szeroko wielkie dziedzictwo chicagowskiego jazzu, we współpracy z Jazz Institute of Chicago – jedną z najważniejszych instytucji pozarządowych, wspierających muzykę jazzową w USA. Pięć edycji festiwalu wzbudziło zainteresowanie mediów i branży muzycznej w Polsce i na świecie. Dla TVP Kultura powstały reportaże oraz rejestracje koncertów. Do udziału w festiwalu co roku Estrada Poznańska zaprasza kilkunastu twórców; są wśród nich młodzi utalentowani muzycy i legendy jazzu, większość gości po raz pierwszy na koncertach w Polsce. Koncerty - ramach zmieniających się składów i grup - zaplanowano jako prezentację pełnego spektrum muzyki z Chicago – od klasyki po awangardę, od muzyki improwizowanej, poprzez blues po jazz wokalny.
Co roku koncerty MADE IN CHICAGO są prezentowane także w innych miastach w Polsce, Krakowie, Wrocławiu i Toruniu, w ramach wiosennych tras koncertowych muzyków z Chicago. W tym roku po raz pierwszy jedna z tras koncertowych trafiła do Łodzi.
Disco Dance Revolution to trwający od 6 lat cykl imprez propagujących specyficzną stylistykę lat 80-90 łączoną z różnymi często wykluczającymi się gatunkami muzycznymi. Po electro, indie-disco i rożnych innych hybrydach nowych brzmień nadszedł czas na cofnięcie się do początków DDR PARTY. Jako wyraz podziękowania dla zawsze licznie obecnej punkowej załogi oraz pokazanie jaką petardą imprezową są jamajskie (i nie tylko) brzmienia SKA postanowiliśmy zorganizować DDR PARTY EDYCJA SKA. Głównym gościem imprezy będzie 'Hot Shot Sound'. Za tą tajemniczą nazwą kryje się dobrze znany w Łodzi ambasador brzmień SKA, którego możecie znać z kultowych już imprez. Dodatkowo spodziewajcie się dużej porcji alternatywnych szlagierów oraz zawsze obecnej gęstej atmosfery początku lat 90'tych. Do the SKA!
Tydzień weganizmu: projekcja filmu "Królestwo spokoju"
‘Królestwo spokoju: Podróż do domu’ jest dokumentem na światowym poziomie. Znakomita reżyseria, najwyższej jakości zdjęcia oraz poruszające zakończenie, wprowadzają widza w świat emocji zarówno występujących w filmie ludzi, jak i zwierząt. ‘Królestwo spokoju’ przeplata ze sobą tematy szacunku, przebaczenia, oddania, a także ukojenia, oferując wizję bardziej pokojowego świata, który jest w zasięgu naszych rąk.
To wciągająca historia przemiany i uzdrowienia, odkrywająca przed widzami osobiste doświadczenie przebudzenia sumienia ludzi, którzy dorastali na tradycyjnych farmach w Stanach Zjednoczonych. Bohaterowie filmu doszli do momentu, w którym zakwestionowali odziedziczone wartości i wytyczne życiowej drogi.
W filmie wspomnienia przeplatają się z muzyka, zapierającymi dech zwierzeniami o przełomowych momentach w życiu, co daje wgląd w niezwykle relacje farmerów ze zwierzętami, będącymi pod ich opieką, jak i naświetla złożoną sieć połączeń społecznych, psychologicznych i ekonomicznych sił, które wywołały u bohaterów obecne dylematy.
Historie farmerów wplecione są w akcje ratunkowe zwierząt, prowadzone w dramatycznych okolicznościach przez nowo-wyszkolona strażniczkę dla zwierząt (z ang. humane-police officer). Jej poczucie sprawiedliwości, wywołuje sprzeciw wobec prawa, którego zobowiązana jest przestrzegać.
WALKING JAZZ BAND to grupa młodych ludzi zafascynowanych jazzem. Zespół został założony w grudniu 2004 roku przez Sławka Badowskiego. Big-band stale powiększa i doskonali repertuar, w którym znajdują się „swingowe hity” autorstwa m.in. Glenna Millera, Charliego Parkera, Quincy Jonesa oraz popularne tematy filmowe i aranżacje znanych przebojów. WJB regularnie koncertuje tworząc pozytywną atmosferę zabawy i luzu.
Podjęta w roku 2007 współpraca z wykładowcami z Akademii Muzycznej we Wrocławiu i Katowicach zapoczątkowała organizowanie warsztatów big bandowych. Do pracy w roli wykładowców udało się pozyskać tak uznanych i wybitnych muzyków jak: Aleksander Mazur, Piotr Wojtasik, Grzegorz Nagórski, Martin Schaberl.
WALKING JAZZ BAND is a group of young people fascinated by jazz. The band was started in December 2004 by Sławek Badowski. Big-band is constantly enlarging and perfecting repertoire, in which you can find “swing hits” composed by Glenn Miller, Charli Parker, Quincy Jones as well as popular film themes and covers of well–know hits. WJB gives concerts appearing in all kinds of celebrations and club gigs on a regular basis always creating a pleasart atmosphere of fun and relaxation. Co-operation with the professors from the Music Academy in Wrocław and Katowice, started in the year 2007, led to the organisation of big band workshops. Among the acclaimed musicians who agreed to
contribute as lecturers are Aleksander Mazur and Piotr Wojtasik, Grzegorz Nagórski, Martin Schaberl.
Ojczyzna polszczyzna to wydarzenie inaugurujące nowy szereg imprez gdzie będzie można usłyszeć artystów którzy w szczególny sposób przyczynili się nie tyle do rozwoju polskiej sceny klubowej, bo to strasznie nadużywane i zużyte sformułowanie, a do poszerzania świadomości muzycznej amatorów nocnych rozrywek.
Pierwsze spotkanie poprowadzi Oskar Stelągowski aka Boy Division. Współzałożyciel kolektywu djskiego V/A Team, współtwórca God Save The Queen, cieszącego się ogromnym powodzeniem i niewątpliwie jednego z najbardziej uznanych wydarzeń artystycznych w skali kraju. Konsekwentnie porażający świeżością w aspektach muzyki i mody, czego odzwierciedleniem jest współpraca z takimi markami jak Reebok, Adidas, Levis, H&M, New Look, Mango czy Topshop. Jego sety można usłyszeć nie tylko w klubach ale również na wybiegach w showroomach i na innych eventach związanych z modą. Uhonorowany przez magazyn PULP tytułem najlepszego dja roku 2009, "Nocnym Markiem" w kategorii najlepsza impreza roku 2010 wg. Aktivista za" Garage Party", a przez Fashion Magazine za najlepiej ubranego polskiego dja.
Muzyka wyselekcjonowana przez niego rozpala do białości parkiety w Paryżu, Rzymie. Berlinie, Sztokholmie, Gothenburgu czy Londynie gdzie regularnie rozwija swoją międzynarodową karierę.
Dzielił scene min. z Primal Scream, Crystal Castles, Ladytron, UNKLE, Alan Braxe, Fred Falke, Etienne De Crecy, Dj Falcon, Darshan Jesrani / Metro Area, The Klaxons, Yuksek, Alex Metric, Surkin, Kris Menace, Munk, Treasure Fingers, Holy Ghost!, Classixx, Breakbot, Kavinsky, Riton / Carte Blanche, The Horrors, White Lies, Jamaica, In Flagranti, autoKratz, Evil Nine, Alex Gopher, Headman, Punks Jump Up, Thomas Bullock / Rub'N'Tug, Cosmo Vitelli, Moullinex, The Revenge, Mark E, Mock & Toof, Golden Bug, Mickey Moonlight, Trevor Loveys, Russ Chimes, Bobmo, D.I.M., Tronik Youth, Justin Faust, Sidechains, Rory Phillips, Stopmakingme, Broke One, Victor Simonelli, Erdbeerschnitzel, Demon, The Supermen Lovers, Thieves Like Us, Dj Rampage, Madjazz, The Subs, Tesla Boy, Lou Hayter/New Young Pony Club, Quinten 909l Jack Tennis, Sliimy, Bisou GTI, No Bra, The She Set.
Gospodarzem imprezy jest lokalny duet Famous Virgins w skład którego wchodzą Why NOT Rebel i Paul P.M. którzy dla muzyki elektronicznej zrobili całkiem niewiele.
Artyści:
Oskar Stelągowski aka Boy Division
Famous Virgins (Why NOT Rebel + Paul P.M.)
To już trzeci raz, kiedy pulsujący bas a przede wszystkim dobre wibracje zawładną Jazzgą. Z tej okazji uderzamy z pełną mocą.
Mikrofony opanują:
Mc Akira – nawijający karabin, na co dzień związany ze seną jungle - drum and bass, tym razem w konwencji strictly ragga. Daddy Bozo – rub a dubowy żołnierz zawsze gotowy do nawijania, oraz głos Jam Vibez – Janek, który sam tylko wie o czym i w jaki sposób w danej chwili opowie.
Płytami zajmą się:
Zasad – reprezentant Positive Ferment, od dawna związany z łódzką sceną reggae, obecnie Poznaniak, prawdziwy miłośnik korzennych brzmień i najlepszej roots – early dancehall selekcji. Japko – reprezentant łódzkiego Sub Lo Matic Crew przekaże świeże wieści z dubowego świata. Kleeb i Awiom z Jam Vibez – fanatycy wariacji na temat głębokiego basu, jamajskiego raggamuffin a ostatnio także nowości z kręgów digital dub.
Na instrumentach zagrają:
Bzyq – członek Samokhin Band, opanuje konga. Kasia – załogantka zespołu Pali Się! zajmie się grą na saksofonie.
Irie!
Mc Akira (Burning Lion Kru)
Akira swoją przygodę z muzyką zaczął w 1998, kiedy to po raz pierwszy pojawił sie na scenie wraz z ekipą Float n Vibes. Jego stylem na początku był oldskool a wzorem do naśladowania MC Ruff i Stewie Hyper D. Później jego ulubionym stylem stał się Ragga-Jungle, czyli sporo szybkich gadek i melodyczne śpiewanie. Po Float n Vibes dołączył do ekipy Sonic Trip, z którą miał okazję zagrać wiele dobrych imprez. Nastepnie wraz z Mono, Maniackiem, Dee i Mikem założyli Burning Lion Recordings. Grał już w większości polskich miast - od Krakowa, Rzeszowa i Wrocławia, po Poznań, Toruń, Koszalin i Gdynię, miał również kilka zagranicznych wyjazdów. Jako jeden z nielicznych miał okazję reprezentować polskich Mc's na imprezie World of Drum n Bass oraz wraz z Thc underground na festiwalu w Opolu 2003.
Zasad
Założyciel i selektor Pozytywnego Fermentu, od 2003 roku zwiedzający sale taneczne całego kraju ze skrzynką coraz cięższą od czarnego złota. W tym czasie brał udział w starciach prezenterów muzyki jamajskiej (Roots Clash 2006 - Warszawa - 3 miejsce; Pull it up selecta! Reggae Clash - Ostrów Wielkopolski 2008 - zwycięzca), prowadził kilka festiwali (Reggae nad Wartą - Gorzów Wielkopolski 2008; Afryka Reggae Festiwal - Toruń 2009) a od 2008 roku odpowiada za obsadę Reggae Namiotu na Slot Art Festiwalu w Lubiążu pod Wrocławiem.
Miłośnik brzmienia początku lat '80, producenta Junjo Lawesa, bandu Roots Radics i wokalu Gregorego Isaacsa. W Gliwicach zagra dzień po kolejnym starciu (w Toruniu potykac się będzie z ABselektORem, Oborą Records i DJem Leo) a na miesiąc przed kolejnym Roots Clashem (w Warszawie walczy beda: Fatty Fatty, Revolda Sound oraz Babel Label - ABselektOR i Dr. Meegdal).
Daddy Bozo (Pabianice)
Pochodzący z Tarnobrzega, doświadczony multi instrumentalista i wokalista, muzyk takich projektów jak Dusza, Yourself Defence, Cranx, Gaya Bongo czy Galicja. Jego zainteresowanie patois zaowocowało nie tylko wieloma tekstami piosenek w tym języku, ale także słownikiem jamajsko-polskim, który publikuje na łamach magazynu Free Colours.
http://www.myspace.com/daddybozo
Japko Selecta (Łódź)
Jeden z najlepszych i najdłużej aktywnych selektorów reggae na łódzkiej scenie.
Swoją przygodę za gramofonami rozpoczął w nieistniejącym już składzie Dread Lion Crew.
Obecnie gra solowo oraz udziela się w wielu projektach, także wykraczających poza stylistykę reggae (m.in. Sub-lo-matic). Jego selekcja to przede wszystkim nowości ze sceny dub i dubstep, choć potrafi nieraz zaskoczyć wyszukaną klasyką.
Jam Vibez (Łódź)
Janek, Kleeb, Awiom – kolektyw trzech fanów dobrej muzyki, promujący najlepsze brzmienia digital reggae – raggamuffin – dub. Na scenie od 2005 roku. Niezależnie od koniunktury skutecznie zaszczepiają wszystkim radość i pozytywne wibracje płynące z jamajskich (i nie tylko) nagrań. Zasłynęli na polskiej scenie bezkonkurencyjną z racji unikalności prezentowanych płyt, selekcją z lat osiemdziesiątych. Efektem tej fascynacji jest wydany w 2008 roku, świetnie przyjęty mixtape "Jamaican Stylee Mixtape Vol. 1".
Jeden z najciekawszych debiutów polskiej sceny okołojazzowej ostatnich lat. Jazzpospolita to świetna fuzja jazzowej tradycji i post-rockowej nowoczesności. Znakomity warsztat, melodyczna wyobraźnia, doskonała znajomość współczesnego muzycznego języka – to wszystko sprawia, że warszawski kwartet można uznać za kontynuatorów świetnej tradycji polskiej alternatywy jazzowej.
Czterech muzyków, pięć instrumentów, niezliczone źródła inspiracji i efekt w postaci żywiołowego kwartetu grającego muzykę z nienazwanej szuflady. Avantgarde-Jazz ? Post-Rock ? Nu-Jazz ? Avant-Pop ? Jazzpospolita z szacunkiem dla kanonu, ale i śmiałością w wykraczaniu poza gatunkowe wzorce, bezkompromisowo kieruje się w nieznane, łącząc i deformując to, co absorbuje jej członków. Azymutem jest eklektyzm.
„Nasze inspiracje są bardzo, ale to bardzo różne. Czasem wręcz zastanawiamy się, jak to możliwe, że czterech gości o tak odbiegających od siebie gustach muzycznych razem robi muzykę i gra koncerty. Lee „Scratch” Perry czy John Legend, Kurt Rosenwinkel czy Photek, Aleksandr Skriabin czy Herbie Hancock - tak wyglądają spory, jak jedziemy w trasę i chcemy posłuchać muzyki”.
Audiowizualna improwizacja przekraczająca granicę jednego gatunku muzycznego. Crossover pomiędzy jazzowym free improv, yassem i współczesną elektroniką, połączony z wizualizacjami oraz ruchem tancerzy eksperymentalnych. Całość tworzy otwarte przedstawienie do którego każdy może dołączyć.
Otwarta przestrzeń dla wolnych, spontanicznych i kreatywnych. Rozszerzona formuła jam session: muzycy, tancerze, videoartyści, aktorzy i każdy, kto czuje się wolny duchem ze swoim narzędziem sztuki.
Boddika to nowy, solowy projekt Al Bleeka, który współtworzy wraz z Kidem Drama duet Instra: mental i zasłynął w ostatnich latach jako jeden z najbardziej nowatorskich producentów nowoczesnej muzyki elektronicznej z pogranicza dub step, dnb i techno. W ubiegłym roku Al jako Instra: mental gościł na festiwalu Audioriver w Płocku, tym razem witamy go jako Boddika.
Boddika nadaje swej muzyce zupełnie nowy oddech poprzez wykorzystanie zapomnianych instrumentów analogowych, których lata świetności dawno minęły. Boddika ze swym analogowym brzmieniem przenosi słuchacza do teraźniejszego świata, w którym różnice pomiędzy muzyką electro, house i techno są praktycznie niezauważalne - łączy je ciepłe i mocne analogowe brzmienie bassu, będące wypadkową klasycznego moog'a oraz zaawansowanej inżynierii audio.
Projekt Boddika to w stosunku do Instra:mental muzyka taneczna o 'feelingu' techno -electro, będąca kombinacją starych beatów, automatów Roland 808 909, klasycznych syntezatorów oraz nowoczesnych technik produkcyjnych. Projekt Boddika przygotowano korzystając ze wsparcia takich postaci nowoczesnej elektroniki jak : Loefah, Martyn czy Benji B, który natychmiastowo zaprosił Al'a do swojego popularnego show w BBC Radio One. Boddika zbiera same pozytywne recenzje koncertując po całym świecie postrzegając jego styl jako połączenie dubstepu, techno, electro. Wszyscy recenzenci podkreślają że Al perfekcyjnie wzbogaca bardzo żywiołowe produkcje o specyficzną surową energię pozbawioną nadmiernie przetworzonych komputerowo dźwięków i to właśnie definiuje charakterystyczny styl projektu Boddika.
Impreza to oficjalne after party po: VCamps – Mistrzostwa Polski DJ
Przy okazji wizyty Boddika w Łodzi należy wspomnieć o projekcie Autonomic w którym to panowie dBridge oraz duet Instra:mental opracowali serię 12 podcastów przedstawiających ich inspiracje oraz obecną twórczość. Seria ta spotkała się z bardzo dobrym przyjęciem na świecie i natychmiast uruchomiony został Label o tej samej nazwie. Dalej sprawy potoczyły się dość szybko bo panowie natychmiastowo zostali poproszeni o stworzenie kompilacji dla Fabric, uznanej później za najlepszy fabric 2010r. Niesamowite utwory które znajdują się w serii podcastów pojawiają się już na takich Labelach jak: Autonomic, Swamp81, Nonplus, Exit Records czy Darkestral.
Przygotowaliśmy nie lada atrakcję, gdyż specjalnie na tą okazję w Łodzi pojawi się SoundSystem prosto z "kosmosu"! Za oprawę dźwiękową wydarzenia odpowiedzialna będzie firma Void Acoustics z systemem którego łódzka publiczność nie maiła okazji usłyszeć.
System zainstalowany w klubie Jazzga specjalnie na ten wieczór składać się będzie z dwóch nagrodzonych zestawów Air Motion o niesamowitym wyglądzie "trąb" zapewniających bezkompromisowy dźwięk w pasmach średnich oraz wysokich.
Jeżeli chodzi o niskie pasma częstotliwości to za ten przedział odpowiedzialne będą moduły bassowe z systemu linowego typu horn-loaded Arcline X w liczbie 4 sztuk :D. Te bardzo zgrabne kolumienki z dwoma 15" driverami każda rozpędzają się do bagatela 140dB w peaku! Co przekłada się na fakt że każdy z dźwięków basu nie tylko usłyszycie, ale także poczujecie wewnątrz swoich "ciał"! Jeżeli jesteście zainteresowani ponadprzeciętnymi doznaniami słuchowymi zapewniamy, że jakość nagłośnienia Void jest porażająca i jest ono, można powiedzieć, stworzone do zastosowań w nowoczesnej muzyce elektronicznej!
Bilety dostępne w Jazzdze oraz sklepie Skylark, Piotrkowska 107
Ceny biletów:
20PLN | bilety do nabycia do 18.03.11
25PLN | bilety do nabycia do 01.04.11
30PLN | cena za bilet w dniu imprezy
W razie pytań służymy pomocą pod numerem 603882682.
Już wiosna! A wiosną, niechaj wiosnę i… noisową Łódź zobaczę!! Zobaczę i usłyszę!!! Noisowe tradycje naszego miasta, które pozwalają nazywać Łódź jedną z „noisowych stolic Polski”, niewątpliwie zobowiązują. Marcowe, czwarte już soundimage4experience poświęcone będzie tylko i wyłącznie rodzimej scenie noise. Jednego wieczoru, na jednej scenie, wystąpią zarówno twórcy już uznani, jak i debiutanci. Wszyscy oni sprawiają, że fonometr zaczyna wariować, gdy zbliża się do naszego miasta…
Noise still lives in this town!
LARRY KoZeNoizzeR
Muzyką elektroniczną zajmuje się od końca lat '80 gdy instrumenty elektroniczne i pierwsze komputery domowe, takie jak Atari 65XE, Commodere 64 i Amiga, stały się łatwiej dostępne w Polsce. Wcześniej, mieszkając we wschodnich Niemczech, „studiował“ budowę, działanie i historię instrumentów elektronicznych. W Polsce tę wiedzę czerpał bezpośrednio od pierwszego w Polsce kompozytora muzyki elektronicznej - Włodzimierza Kotońskiego; w Niemczech, od Bernarda Ernst'a (poznając także zbudowany przez niego analogowy syntezator modularny), Hansa Jochena Schulze i Georga Engela, którzy przybliżyli mu tajniki konstrukcji syntezatorów. Od końca lat '90 zajmuje się sztuką performance, instalacjami multimedialnymi, w tym dźwiękowymi. Sztukę swoją prezentuje na festiwalach i w galeriach w Polsce i za granicą. Tworzy muzykę elektroniczną w różnych odmianach, eksperymentując na żywo z wieloma niekonwencjonalnymi źródłami sygnałów o częstotliwościach akustycznych, jak np. amatorskie radia krótkofalarskie i różne układy elektromagnetyczne.
SOCTEAU CIRQUE
Projekt muzyki elektronicznej, którego początki sięgają 1998 roku (debiut). SC ma na swoim koncie 7 płyt, w tym wspólny album dla wytwórni Fraction Studio z francuskim M.Nomized oraz uczestnictwo w kilku kompilacjach w Anglii, Belgii i Francji. SOCTEAU CIRQUE jest autorem muzyki do przedstawień teatralnych „Na dnie” w Teatrze Nowym w Łodzi i ”Lajf Lina” Teatru Poprzecznie Prążkowani.
DJ Jenkem
DJ Jenkem to niezrównoważony artysta i psychopata, który nienawidzi świata, ludzkości i innych gówien z nimi związanych. Żyje w ciągłej depresji i myśli o śmierci. Kiedy tworzy ma przed oczyma wizje piekła, Szatana i nieustannych męczarni. Jego utwory są depresyjne, przygnębiające i często pomagają słuchaczom podjąć najważniejszą decyzje w ich życiu (żyć czy umrzeć) oczywiście wiadomo, która opcja jest częściej wybierana. Rest In Non-peace!
WIKTOR SKOK
Protagonista kultury industrialnej i wieloletni animator sceny punk hardcore. Lider i wokalista grupy JUDE (www.jude.org.pl) oraz wydawca zinea PLUS ULTRA (www.plusultra.org.pl). Publicysta, promotor i kurator projektów muzycznych. Całkowicie poświęcony wszelkim odmianom ekstremalnej muzyki mechanicznej. Główne bieguny jego pasji stanowią industrial, electroindustrial, EBM, power electronics, power noise.
NAKED BLOOD + mac.umatik (VJ)
Premiera projektu kolaboracyjnego, znanych już z występów na soundimage4experience, Robbiego Judkinsa (Left Hand Cuts Off The Right) i Kuby Drożdżowskiego (Ironlung / Trauma Unit / Spaceship to Hell). Drone, wokale, glitch oraz monolityczne ściany hałasu. Za oprawę wizualna odpowiada znany wszystkim bywalcom KM Jazzga, mac.umatik.
S.I.V.
1/2 TRAUMA UNIT, 1/3 HANDSOME HEARTBREAKERS, tym razem solo! Nihilistyczny harsh noise/rozkładający się kawał mięsa/aspołeczny czarci pomiot nieustannie poszukujący nowych dróg autodestrukcji/absurd i alkohol/skrajny sceptycyzm/fascynacja śmiercią i bólem. Po prostu, Self-Inflicted Violence!!!
NONSTATE
Solowy projekt Macieja Ożoga, związanego wcześniej z grupami Spear i Ben Zeen, znanego z działalności kuratorskiej w obszarze muzyki eksperymentalnej i sztuki nowych mediów. Realizacje dźwiękowe NONSTATE powstają w wyniku eksploracji przestrzeni granicznych: pomiędzy hałasem a ciszą, między słyszalnym a tym, co pozostaje poza percepcyjnymi zdolnościami ludzkiego ucha, między ciałem i bitem informacji. NONSTATE korzysta z syntezatorów analogowych i cyfrowych oraz preparowanych i modyfikowanych urządzeń elektronicznych (circuit bending). Ożóg to także twórca wytwórni Ignis Projekt poświęconej różnym odmianom elektronicznego eksperymentu: Francisco Lopez, Ultra Milkmaids, Vance Orchestra, Indra Karmuka, Crawl Unit, Origami Arktika.
Studenckie Radio Żak i Anatomia Rekina przedstawiają: Ed Wood, The Kurws, Sochor
Ed Wood
Hegezjasz zwany Nawołującym Do Śmierci: Stiff Alpinista (prawdziwe nazwisko) wywodzi się z bardzo muzykalnej rodziny. Większość jej członków śpiewała w kościele baptystów, jego matka występowała z orkiestrą Dymitra Tretiakowskiego, a babka uczyła go gry na fortepianie. Chłopak postanowił jednak wybrać perkusję. Otoczony zewsząd muzyką szybko dojrzewał jako artysta i zamiast kontynuować tradycję starych mistrzów, wybrał awangardowe koncepcje powstałe na początku lat 90. Hegezjasz dokonał rewolucyjnych zmian w zakresie realizacji noise'owego 'timingu' na perkusji. Jego pełen niespotykanej żarliwości i intensywności akompaniament przypominał falującą linię, w której zatracały się poszczególne uderzenia. Mimo to jego gra stanowiła precyzyjny kontrapunkt dla fraz pozostałych muzyków; doskonale też podkreślał i współtworzył napięcia.
W 1999 roku dołączył do grupy Johna Ontos Wooded przemianowanej w 2006 roku na Ed Wood. W nowej dekadzie. szczególnie eksponował swój zachwyt dla awangardy: koncertował i nagrywał z Matsem Gustaffsonem (2003), Boredoms (2004), Thurston Moore (2006), Otomo Yoshihide's New Jazz Quintet (2007), Popo (2008). W 2006 roku założył Stowarzyszenie Kreatywnego Rozwoju skupiające awangardowych artystów z Europy Wschodniej.
John Ontos: Girth McGarth (prawdziwe nazwisko) zainteresowanie muzyką odziedziczył po dziadku i ojcu, muzykach profesjonalnych. W latach 1990 - 1995 pobierał lekcje muzyki i gry na gitarze, a po ukończeniu nauki do 1997 r. zdobywał doświadczenie praktyczne, m.in. jako muzyk studyjny, teatralny i estradowy. W 1998 r. połączył swe siły z Klausem Marią Wittstwoschem i Yanickiem Fatsdominskim - rozwijane przez nich wspólnie pomysły stały się zaczynem jego burzliwej ewolucji zakończonej koncentracją na całkowicie swobodnej i abstrakcyjnej muzyce i idei totalnej improwizacji.
Twórczość Ontosa trudna jest do zdefiniowania dla słuchaczy, którzy nie są zwolennikami surowej formy wyrazu. Można czasem usłyszeć opinie, że muzyka gitarzysty to jedynie przypadkowa mieszanina dźwięków. Technika kanadyjskiego gitarzysty pozwalała mu na imponującą precyzję podczas drobiazgowej analizy materiału muzycznego, który u niego pozbawiony był melodii, akordów i rytmu - w konwencjonalnym znaczeniu.
W 1998 roku założył formację Wooded, do której Hegezjasz dołączył w 1999 roku, a która w 2006 roku została przemianowana na Ed Wood. Ontos jest autorem znanych duetów z Lee Ranaldo (2002), Jimem O'Rourke (2004), Weaselem Walterem (2004), Jeffem Parkerem (2005) i Michio Kurihara (2007). Jest członkiem Stowarzyszenia Kreatywnego Rozwoju. Z Ed Wood wydał epkę 'Fuck the Fucking Cat' (2007) oraz album "Anal Animal".
The Kurws
The Kurws powstało w maju 2008 roku, jako spontaniczna konsekwencja sesji ping-pongowej, która zeszła do podziemia, gdzie tkwi do dziś. Sięgnęli po brzmienia wyrastające z tradycji punk-rocka jak i rock'n'rolla, garage/surf, kraut-rocka, zgniłego funk, nowojorskiego no-wave czy brytyjskiej sceny post-punkowej. The Kurws to punk, którego dosięgło przekleństwo postmodernizmu z całym dobrodziejstwem inwentarza. Z tym co rodzi się z fuzji i dekonstrukcji. Z ambicji, by wciąż pozostać świeżym i organicznym. To również zupełnie zwyczajny garażowy zespół, który bezczelnie podejmuje ryzyko kolektywnej improwizacji bez warsztatowego przygotowania, po cichu licząc na to, że się nie skompromituje. Z tym przeświadczeniem koncertują, przygotowując się jednocześnie do wydania swojego debiutanckiego albumu "Dziura w getcie".
Sochor
Pierwszy łódzki, a w ogóle chyba dopiero trzeci koncert nowej kapeli Mateusza Rychlickiego z Kristen!
Sochor to stara, analogowa kamera pogłosowa produkcji polskiej. Ci którzy jej używali wiedzą, że nigdy nie wiadomo jak dealey firmy sochor się zachowa. Nie da się jej ustawić tak, by dwa razy zagrała tak samo. Przez to dla niektórych jest maszyną legendarną. Podobnie jest z zespołem Sochor. Nie to żeby był legendarny, ale każdy następny występ jest wielką niewiadomą. Utwory grane podczas koncertu, ich długość i głośność, kształtują się głównie poprzez nastrój w jakim są wykonawcy oraz jaki panuje w danym miejscu. W składzie Lor (znany min. z relanium, sojuz 3) – gitara, voc, marimba. Mef (kristen, salto, sojuz 3) – perkusja i elektronika oraz gościnnie Pies (min. relanium, dzieci kapitana Klossa). Zespół swoją muzykę określa jako Transową Muzykę Punkową.
Byliście z nami przez prawie 2,5 roku. mieliście okazję wziąć udział w prawie 40 wydarzeniach. Dziękujemy wszystkim, którzy brali udział w imprezach Soul Confectionery, za te wszystkie teradżule ciepła, które poszły w kosmos przez uchylone lufciki Jazzgowe. W ostatnią sobotę marca macie ostatnią szansę przetworzyć jeszcze trochę kalorii na imprezie zamykającej serię. Dla tych co się pośpieszą mamy też na zakończenie mały gift w postaci zaproszeń na imprezę, które można odebrać w nszym klubie oraz sklepie Pan Tu Nie Stał. Ilość zaproszeń jest ograniczona, więc warto się pośpieszyć!
Jedną z najbardziej energetycznych imprez w ciągu trwania cyklu była impreza na początku zeszłego roku z udziałem Ojca Karola z Break Da Funk i trębacza - Sushkina. Dlatego też na zakończenie postanowiliśmy powtórzyć imprezę w tym samym składzie!
Jeśli mielibyśmy wymienić najbardziej prężnie działające funkowe kolektywy djskie w Polsce – Break Da Funk z pewnością znalazłoby się w pierwszej trójce. Trzon crew stanowią dje – Ojciec Karol, Benito oraz Spike, lecz oprócz nich w ramach grupy udzielają się producenci, muzycy, malarze graffiti, b boye... Kolektyw na koncie ma m.in. nagrany w zeszłym roku 7 calowy analog pod tytułem Tajniak. Premiera krążka miała miejsce w Warszawskim klubie 55.
Break Da Funk prowadzi cotygodniową audycję w Radiu Kampus 97,1 FM oraz organizował cykl imprez o tej samej nazwie, w jednym z największych klubów w stolicy (klub 55 w Pałacu Kultury) w których wzięło udział kilkudziesięciu artystów z kraju i zagranicy – m.in. 6ix Toys, Nostalgia 77, dj Format , Boca 45, dj Marc Hype & Jim Dunloop , Natural Self , The Broken Keys i wielu wielu innych.
Ojciec Karol ponadto tworzy wraz z Papa Zurą [Soulservice] zespół The Fathers, jest scratcherem Bassgrou. Do tego miał okazję scratchować dla Mariki oraz zespołu Letko. Wielu z Was zna na pewno mix Sepukultura, który mogliście usłyszeć chociaby w audycji SOLID STEEL kultowej wytwórni muzycznej NINJA TUNE.
Drugi gość wieczoru - Sushkin, nazywający się przedstawicielem lubelskiego lumpenjazzu-gra na trąbce buchając ze sceny Brown'owską energią przesyconą wschodnim temperamentem. Jest wokalistą zespołu Bloozbir, członkiem Koolor Squadu, dorywczo grał na trąbce na Sepukulturze, oraz płytach zespołów Czarno Czarni i Back Beat. Wystąpił również w nagranym przez Break Da Funk singlu Tajniak.
To jednak nie koniec atrakcji. Tego samego wieczoru o stronę wizualną wieczoru zadba znany Wam już malarz- Ciah Ciah z Wrocławia. Na pewno wielu z Was widziało pracę na ścianie jednego z budynków przy ulicy Lipowej spacerując w tych rejonach, gdyż ciężko byłoby ominąć wzrokiem ten kilkunastometrowy obraz ! Tradycyjnie- goście Soul Confectionery zostaną wsparci selekcją przez gospodarza serii - Kuki Monstera
Zapraszamy!
During the almost 2,5 years you had opportunity to take part in almost 40 events of Soul Confectionery series. The last saturday of march is the last chance to come and enjoy the best groove with us! for the last party- we have a small surprise for you. You can go and pick up your invitations from Jazzga club and Pan Tu Nie Stal shop. the only thing you have to do is… to hurry up a bit- because the amount of the free entrance invitations is limited.
One of the most energetic event during the whole Soul Confectionery series was the party with Ojciec Karol and Sushkin in the beginning of the last year. That is the reason that we decided to repeat the shutdown party with the same line-up playing!
If you think – one of the most active funk dj crew in Poland – you definitely think - Break Da Funk. The core of the group is – Ojciec Karol, Benito and Spike, but beside them there are other people- musicians, painters, bboys involved in the project... Break Da Funk have released a 7 inch single record - „Tajniak”. The official premiere of the single was held in club 55 in Warsaw.
Break Da Funk have their own radio programm as well in Radio Kampus 97,1 FM. Break Da Funk is also a series of parties which were organized in one of the biggest clubs in Warsaw – club 55 (Culture Palace). During these events there were many great artists giving their show like 6ix Toys, Nostalgia 77, dj Format, Boca 45, dj Marc Hype & Jim Dunloop, Natural Self, The Broken Keys and many many others.
Ojciec Karol, together with Papa Zura [Soul Service] forms the band – The Fathers, he is a Bassgrou scratcher. Beside that he was scratching some sounds for Marika and Letko. Most of you probably know Sepukultura mix. You could hear it for example in SOLID STEEL – radio programm of NINJA TUNE.
Second guest of the evening- Sushkin, calls himself a representative of Lublin's lumpenjazz. He plays trumpet, exploding with Brown's energy combined with eastern attitude. He is a vocalist of Bloozbir, a member of Koolor Squad. He was also playing trumpet in Sepukultura mix and recordings of Czarno Czarni and Back Beat. He is also a guest trumpet in last Break Da Funk single- „Tajniak”.
This is not the end of attractions for the evening as we have also a specialist from the visual part of the event for this night. Ciah Ciah- who is a painter from Wrocław will show you live- how his masterpieces are made. For those who live in Łódź- for sure you have seen this huge painting covering the whole building on Lipowa street. Like always- Soul Confectionery guests will be supported by the host dj of the series - Kuki Monstah
Po 2 miesięcznej przerwie cykl Filthy Dubstep powraca! Po 2 ostatnich importach w myśl zaprzeczenia powiedzeniu "cudze chwalicie swojego nie znacie" postanowiliśmy skupić się na tym co mamy w naszym piękny polskim lesie. Z racji iż piąta odsłona odbiła sie dużym echem oraz przerosła nasze oczekiwania zarówno frekwencyjnie jak i feedback'owo tak więc jak zwykle postanowiliśmy nie zwalniać tempa i na tą- już piątą edycje zaprosić kolejnego wyjątkowego gościa.
Paranoia Crew ma zaszczyt zaprosić wszystkich na kolejną już VI edycje cyklicznej imprezy pt Filthy Dubstep. Tym razem kolejna wielka postać! Panie, Panowie przed wami pierwszy raz w Łodzi Tom Encore - znakomity dj i producent z Warszawy już 25 marca w naszym klubie.
Zaczynamy już od 21 i od samego początku możecie być pewni że nie zabraknie najmocniejszych dubstepowych brzmień. warto być od początku gdyż wtedy przewidziane bedą promocje na barze i oczywiście rabat na wstęp. Tradycyjnie zostanie dostawione dodatkowe nagłośnienie tak jak na ostatnich edycjach 4 kw w basie, dla odpowiedniej emisji dubstepowego brzmienia. Oprócz naszego gościa dzieła dokonają reprezentanci Loudest Silence collective czyli Boniasky i Saint oraz gospodarze - Paranoia Crew w składzie Dess, Dstr Flash oraz Joszka a także zupełnie nowa postać w cyklu Nervus. Szczegóły w postaci bio i setów pod flayerem oraz na naszym facebookowy.
Web: listn.to/paranoia Dojazd: Autobusy: 96, 86, oraz każde N / Tramwaje: 2, 6, 11 i 16.
Mikrowafle (wersja gitarowa) + Kuba Sojka - perkusja
Już wieloletni, lecz ciągle świeży, eksperymentujący, łódzki band, który chce być syntetycznymi Rolling Stonesami XXI wieku, choć są raczej BLACK ABBATH-em elektroniki. To też pionierzy wielu nowych zjawisk. W piosenkach opiewają prąd, wieloryby, przepowiednie zagłady, przemijanie oraz zjawisko miłości. Wpisz 'Mikrowafle' w wyszukiwarkę i przekonaj się, że mikrowafle są jedyne i niepodrabialne.
Zobaczymy nowe oblicze Mikrowafli. Łamiąc stereotyp, przypisujący ich bezwzględnie do sceny electro, tym razem wariant gitarowy, psycho-elektroakustyczny.
Elektrische TV
Jednoosobowy (a czasem dwuosobowy) projekt Szymona Weissa, młodej, wschodzącej polarnej gwiazdy inteligentnej elektroniki. Choć to jednak elektro-akustyka: głównym medium dźwiękowym jest zetaw perkusji elektronowej, z którą współgrają dziwne, progresywne melanże. Elektrische TV jes bez wąpienia freestylem elektroniki i czymś zaciekawiającym...
Szymon występuje też z kilkoma innymi projektami, głównie na prerkusji, m.in.z Yummi Cake.
Todd Aaron Carter - sound
Raymond Salvatore Harmon - light
O/R to nowy projekt z obszaru multimedialnego performance’u w wykonaniu Todda Cartera i Raymonda Salvatore Harmona. Spektakl wideo wykorzystujący szereg projektorów powstaje poprzez improwizację wokół gęstej dźwiękowej materii. O / R przesuwają doświadczenia zmysłowe do granic transcendencji. Carter jest aktywnym członkiem renomowanego trio TV POW, a także artystą dźwiękowym i wykonawcą Chicago Phonographers. Harmon jest artystą multimedialnym i teoretykiem technologii, którego prace były przedstawiane na całym świecie. Jak O / R Harmon i Carter wykorzystują abstrakcje zarówno w zakresie dźwięku, jak i światła, do stworzenia atmosferycznych dysonansów i rzeczywistości równoległych.
Polskiej publiczności Carter i Harmon mogą być znani jako producenci ostatnich płyt Mikrokolektyw i Kristen.
O/R is a new media performance project from Todd Carter and Raymond Salvatore Harmon. Multiple projector circuit bent video performances improvised around a dense sound landscape O/R push the sensory experience into almost transcendental trajectories. Carter is an active member of the renown trio TV POW as well as a sound artist and performer in the Chicago Phonographers. Harmon is a media artist and technological theorist whose work has been presented throughout the world. As O/R Harmon and Carter utilize abstraction in both sound and light to create atmospheric dissonances and parallel realities
Audiowizualna improwizacja przekraczająca granicę jednego gatunku muzycznego. Crossover pomiędzy jazzowym free improv, yassem i współczesną elektroniką, połączony z wizualizacjami oraz ruchem tancerzy eksperymentalnych. Całość tworzy otwarte przedstawienie do którego każdy może dołączyć.
Otwarta przestrzeń dla wolnych, spontanicznych i kreatywnych. Rozszerzona formuła jam session: muzycy, tancerze, videoartyści, aktorzy i każdy, kto czuje się wolny duchem ze swoim narzędziem sztuki.
Oldschoolowe electro ma w Łodzi większe poparcie niż przypuszczaliśmy. Ba! PLANET ROCK ściąga już sympatyków z województw ościennych! Dobrze, uderzamy więc ponownie z tym większym przekonaniem. Marcowa edycja jest wyjątkowa z pewnego powodu – zbiegiem okoliczności jest urodzinowym party aż trzech didżejów zaangażowanych w cykl! Bez kitu, kompletujemy na tą okazję specjalny arsenał, zmiażdżymy Was :)) Tr...adycyjnie będzie też występ na żywo. Tym razem zaprezentuje się szczeciński electro-kompozytor Robodrum. Wydał album i dwa single dla Elektropunkz Records, określany jest jako ambitny perfekcjonista (co zresztą słychać w tych nagraniach). Mocną stroną wydarzenia będą też wizualizacje. Obszar podwójnego ekranu zagospodaruje mac.umatik, ale oprócz tego poznamy możliwości potężnego działa laserowego, przy którym miecze świetlne z Gwiezdnych Wojen to cienizna.
OLD SCHOOL ELECTRO / MIAMI BASS / ELECTROFUNK / GHETTOTECH / AMBIENT / ELECTRONICA
przykładowi wykonawcy: Afrika Bambaata & The Soul Sonic Force, Kraftwerk, Anthony Rother, Dopplereffekt, AUX88, Egyptian Lover, I-F, Legowelt, DMX Krew, Boris Divider, Alek Stark, Le Car, Magotron, Luke Earggogle, Mr Velcro Fastener, Silikon Scally itp. itd…
zagrają:
Robodrum - live act Szczecin
No.107 - urodziny
Sadm - urodziny
Daro - urodziny
+
Laser show!
SLUTOCASTERS – electro punkowy duet z Katowic – Tomilidżons & Madafadaboi działają od 2008 roku. Animatorzy katowickiej sceny electro, zapraszają projekty polskie jak i zagraniczne na cykliczne imprezy w klubie Inkubator. Swoje live acty grali już w większości znaczących klubów w Polsce, jak i na paru festiwalach krajowych i zagranicznych. Muzyka to dynamiczne, taneczne bity wspomagane wygenerowane transowym basem i charyzmatycznym i melodyjnym głosem. myspace.com/slutocasters
DEMOLKA – duet z Łodzi w składzie Dziewczyna Rakieta i Procesor Plus. Choć osoby te znane są już z wielu innych projektów, to w postaci DEMOLKA uaktywnią się w piątkowy wieczór w Jazzge po raz pierwszy. Projekt powstał w 2009 jesienią. Obecnie pracują nad pierwszym albumem (być może wydanym na wiosnę). Koncert będzie zapowiedzią nadchodzącego kataklizmu, więc uprasza się potencjalnych zainteresowanych o zaopatrzenie się w sprzęt BHP przed przyjściem na ich występ. myspace.com/electrodemolka
EDDIE REBEL i ONE SOME ONE – didzeje i rezydencie łódzkiego klubu Bagdad Cafe. Eddie Rebel od lat jest również organizatorem wydarzeń muzycznych muzycznych w B.C.
Koncerty i impreza didzejska poprzedzona zostanie przez 3 Spotkanie KOSMOPOLITANIA
o godz.19.00 (wstęp wolny) w FabryStrefie (ul. Piotrkowska 138/140) i kolejne wykłady o futuryźmie których inicjator Marcin Pryt zaprezentuje kolejnego gościa.
Audiowizualna improwizacja przekraczająca granicę jednego gatunku muzycznego. Crossover pomiędzy jazzowym free improv, yassem i współczesną elektroniką, połączony z wizualizacjami oraz ruchem tancerzy eksperymentalnych. Całość tworzy otwarte przedstawienie do którego każdy może dołączyć.
Otwarta przestrzeń dla wolnych, spontanicznych i kreatywnych. Rozszerzona formuła jam session: muzycy, tancerze, videoartyści, aktorzy i każdy, kto czuje się wolny duchem ze swoim narzędziem sztuki.
Po udanej części pierwszej, nadchodzi czas na kolejną. Digitalowo dubowo reggae'owe wibracje dzięki dodatkowym, basowym głośnikom znów zatrzęsą Jazzga. Tym razem mikrofonem zajmie się Robbie Culture z Wrocławia razem z Jankiem (Jam Vibez). Za selekcję muzyczną odpowiedzielni będą Macca Dub - rootsowo steppersowy fanatyk oraz Kleeb i Awiom z Jam Vibez.
Robbie Culture (ex Steppa Warriors) - młody selektor, producent i nawijacz z Wrocławia. Na scenie od około 5 lat. Jego produkcji można posłuchać na myspace.com/robbie_culture
Macca Dub - soundsystemową przygodę rozpocząl jako fotograf dokumentujący łódzką scenę. Wirusem dubu zaraził się podczas trasy Original Bass Foundation oraz Audioactivity, która przetoczyła sie po Polsce latem roku 2004. Od tamtego upalnego lata stało się jasne, ze posada fotografa Positive Ferment Soundu, ktora nieoficjalnie pełnił, nie będzie ostateczna. Minęło nieco czasu i wirus dubu sprzęgl się z wirusem winylowej płyty. Zaowocowało to choroba, której objawy to promocja ukochanych brzmień, bez względu na nieufność publiczności. W głosniki łódzkich klubów: Luka, Pientro, Jama Madejowa pompował klasyczny dub, digi dub oraz jako pierwszy w Łodzi hardsteppa dub. Po kilku latach przerwy wraca z nową amunicją.
Jam Vibez (Łódź)
Janek, Kleeb, Awiom - kolektyw trzech fanów dobrej muzyki, promujący najlepsze brzmienia digital reggae - raggamuffin - dub. Na scenie od 2005 roku. Niezależnie od koniunktury skutecznie zaszczepiają wszystkim radość i pozytywne wibracje płynące z jamajskich (i nie tylko) nagrań. Zasłynęli na polskiej scenie bezkonkurencyjną z racji unikalności prezentowanych płyt, selekcją z lat osiemdziesiątych. Efektem tej fascynacji jest wydany w 2008 roku, świetnie przyjęty mixtape "Jamaican Stylee Mixtape Vol. 1".
Nu-disco to świeżutki gatunek 21 wieku który wielką falą zalewa europejskie parkiety, i rozrasta się z dnia na dzień. Kreują go producenci tworzący muzykę taneczną inspirując się tym co działo się w późnych latach 70 i wczesnych 80 w brzmieniach disco/electro/italo/funk/hip-hop i mieszając to ze współczesnymi trendami.
"Nu", tak jak "leftfield" jest używane jako określenie odróżniające ten gatunek od popularnych wyobrażeń na temat całego gatunku disco.W 2002, magazyn "The Independent" opisał nu-disco jako rezultat zastosowania nowoczesnej technologii i tworzenia brzmień stylizujących się na disco i funk lat 70. W 2008 portal "Beatport" opisał nu-disco jako "wszystko co ma swoje źródło muzyce późnych lat 70. i wczesnych 80.: (elektronicznym) disco, boogie, cosmic, Balearic i Italo disco". Kawałki te charakteryzują się wolniejszym tempem dzięki czemu doskonale się przy nich tańczy i buja. Bardzo popularne są również re-edity (czyli odświeżone stare utwory) tłoczone przez wytwórnie, które pozwalają dj-ejom miksować starsze numery ze współczesną muzyką. Wydawnictwa które obecnie przeżywają oblężenie to m.in Permanent Vacation / R2 / DFA / Full Pupp / Fat City / Gomma / Glass Table czy Brennessel.
Nu-disco is a 21st century dance music genre associated with a renewed interest in 1970s and early 1980s disco, mid-1980s Italo disco, and the synthesizer-heavy Eurodisco aesthetics. The moniker appeared in print as early as 2002, and by mid-2008 was used by record shops such as the online retailers Juno and Beatport. These vendors often associate it with re-edits of original-era disco music, as well as with music from European producers who make dance music inspired by original-era American disco, electro and other genres popular in the late ′70s and early ′80s. It is also used to describe the music on several American labels that were previously associated with the genres electroclash and deep house.
Invaders: Mono / Greg (Vinylex.pl) / K1x (Radio Żak)
Video FX by mac.umatik
Muzyka: nu disco, classic edits, slow motion, balearic
Prezentacja filmów krótkometrażowych z wydziałów: animacji, operatorskiego i reżyserii.
"Autoportret" - Mariusz Sobiński (anim./1,5 min)
"MC. Człowiek z winylu" - Bartosz Warwas (fab./21 min)
"Sonata księżycowa" - Cyprian Piwowarski (anim./7 min)
"Kanał" - Paulina Bobrycz (anim./6 min)
"Małżonkowie" - Dara van Dusen (fab./12 min)
"Seans w kinie Tatry" - Igor Chojna (dok.27 min)
"Zupełnie inna historia" - Paweł Dębski (anim.7/ min)
"Chodź do nieba serc" - Linn karen Foerland (operat./4,5 min)
"Historia o barku samochodu" - Grzegorz Jarioszuk (fab./12 min)
"Wywijas" - Andrzej Jobczyk (anim./5,5 min)
21:00 - 24:00 - przegląd filmów
afterparty - DJ Jerem
Wstęp 5 pln
Jerem - DJ, VJ, Człowiek związany z kilkoma znaczącymi łódzkimi projektami. Jako DJ gra od 2005 roku. Grał m.in. u boku takich dj'i jak Jon Kennedy, Mono, Cookie Monster czy Disco Bukkake. Supportował Skalpel, Tworzywo Sztuczne, Reps i innych. Na początku zbierał płyty mając na względzie jeden czynnik - wytwórnie, niezależnie od gatunku. Na dzień dzisiejszy gra gatunki z pogranicza funk, breaks, rap, mash-up, nu-funk, disco jazz, ska. W swoich setach przedkłada kontekst muzyczny nad klasyczny miks. Lubi występować podczas nietypowych eventów lub wernisaży, aczkolwiek klasyczny parkiet w klubie to też jego żywioł. Pomagał przy organizacji i promocji wielu łódzkich imprez, głównie cykli Strange Fruit i Soul Confectionery. W ramach Soul Confectionery Jerem występował w roli VJa kreując w trakcie imprez swoje video-kolaże. Zdeklarowany fan Madliba.
Po dłuższej przerwie klub Jazzga ponownie zamieni się w świątynię disco, gdzie spotkają się wszyscy wierni wyznawcy tej szalonej religii. Kapłani z kościoła Diskollektive zadbają o oczyszczenie dusz waszych, albowiem tańczyć będziecie w chwale od zmierzchu aż po brzask, kiedy to doznacie zbawienia niczym nieskrępowaną zabawą. Objawienia doświadczycie nie tylko za sprawą muzyki ale i obrazów ruchomych na żywo animowanych. Aby rytuałowi zadośćuczynić, ofiarę z koktajli wszelakich będziecie przyjmować, a wyjątkowa atmosfera sprawi, że dnia następnego na posłaniach swych krzyżem leżeć będziecie.
Muzyczną reakcją na krótki miesiąc może być tylko… długi koncert! W lutym po raz trzeci powróci do Jazzgi soundimage4experience, czyli cykl dźwiękowych i wizualnych doznań dla odważnych i otwartych dusz! Tym razem w jeden wieczór zaprezentuje się aż sześć eksperymentalnych projektów, które przybędą do naszego miasta z fińsko-rosyjskiej Karelii, Węgier, Warszawy, Wrocławia, Krakowa i… Peru! Oczywiście nie zabraknie także łódzkiego akcentu. Można więc śmiało powiedzieć, że lutowy soundimage4experience No. 3 przybierze formę mini festiwalu, czyli ulubionej łódzkie formuły na… wszystko.
Bohaterami soundimage4experience No. 3: Thunderstorm of Noise damnations będą: niekwestionowany klasyk polskiej sceny noise – XV PARÓWEK, krwawe małżeństwo nihilistów z Karelii – MAAAA, jeden z najważniejszych przedstawicieli współczesnej węgierskiej awangardy - ROVAR17, hałaśliwy intelektualista z Wrocławia – VILGOĆ, bezkompromisowy Peruwiańczyk mieszkający na podwarszawskiej wsi – ANIMAL MACHINE, oraz nawiązujący do japońskiej sceny noise - HANDSOME HEARTBREAKERS.
Oficjalnym patronem medialnym jest portal polskiej kultury niezależnej Independent.pl.
XV PARÓWEK - Bartek Kalinka tworzy muzykę eksperymentalną i noise, oraz prowadzi - od połowy lat 90-tych - wytwórnię płytową o tej samej nazwie. Jego zainteresowania to muzyka konkretna, field recording, syntezatory analogowe, sprzężenia, drony, harsh noise walls oraz wykorzystanie akustycznych instrumentów muzycznych. W ostatnich 3 latach organizuje serię koncertów Noise Waste w Warszawie.
www.xvp.pl
XV Parówek - Bartek Kalinka plays experimental music and noise, and runs a small record label since mid-90ties. His interests include: musique concrete, field recording, analog synth sounds, feedback, drones, harsh noise walls and using acoustic musical instruments. In the last 3 years he has organized Noise Waste concert series in Warsaw.
ROVAR17 (AKA INSECT17) - fenomen ROVAR17 (AKA INSECT17) narodził się 31 sierpnia 2002 roku w pracowni Kálmána Pongrácza. Trzy dni później dołączył do niego Levente Bod, z którym współpracował do końca 2004 roku, nagrywając trzy albumy złożone z róznych muzycznych kolaży: Horsehead Nebula, Anything Else The Madness i English Letter.Obecnie ROVAR17 to solowy projekt Kálmána Pongrácza, często wchodzącego w kolaboracje z innymi muzykami, artystami wizualnymi, performerami, eksperymentalnymi teatrami: Krist_K, Fullogic, Enikő Buday, Lord Medúza, Attila Dóra, Maja, Radikális Szabadidő Theater, Emese aka Oscilla, PLE, Amimal Machine, The Finita La Comedia Art Group. ROVAR17 ma już na swoim koncie ponad 200 koncertów i spektakli w całych Węgrzech, a także w Serbii, Polsce, Białorusi, Niemczech, Macedonii, Bułgarii, Rumunii, Francji, Szwajcarii, Hiszpanii, Czechach, USA, Meksyku, Włoszech. myspace.com/rovar17
The phenomenon of Rovar17 (Insect17 in English) was born 31st of august 2002, in the workroom of Kálmán Pongrácz begin_of_the_skype_highlighting end_of_the_skype_highlighting. Levente Bod joined the band three days after, and they worked jointly through the end of 2004. They together created the albums Horsehead Nebula, Anything Else The Madness and English Letter with audio collage technique. Now the Rovar17 has been Kálmán Pongrácz's solo project, but different kinds of collaboration often occur with musicians, visual artists, performers and theater: Krist_K, Fullogic, Enikő Buday, Lord Medúza, Attila Dóra, Maja, Radikális Szabadidő Theater, Emese aka Oscilla, PLE, Amimal Machine and the Finita La Comedia Art Group.This act has already seen more than 200 concerts and performances, and has played all across Hungary, in Serbia, Poland, Belarus, Germany, Macedonia, Bulgaria, Romania, France, Switzerland, Spain, Czech Republic, United States of America, Mexico, and Italy.
